PAR 表演藝術雜誌

《這兒是香格里拉》是「表演工作坊」在舞台上開啓的另一扇窗，雖然從沒做過歌舞劇的形式，卻擁有「表演工作坊」豐富的演出經驗，導演丁乃箏信心滿滿地說：「即使一般認爲歌舞劇是爲了更廣大的商業市場，我們要做的不只是叫座，而且要叫好！」

結合領域、歌舞嚐新

其實，這並非「表坊」第一次嘗試舞台劇以外的形式，丁乃箏解釋：「關懷社會的意圖皆沒有變過，只是敍述方法不同」，回顧其歷年作品，一向就在做各種形式的嘗試，如極受歡迎且好評如潮的相聲表演，還有十年前製作的《西遊記》，亦是一個結合音樂與戲劇的表演形式。然而無可諱言，這次的歌舞劇形式，動員了更多的人力與心力，結合來自不同領域的人才，如作曲者和編舞的人，導演得面對更大更多的思考。

複雜而大規模的製作，如何完成呢？主題與故事的掌握是輕忽不得的，丁乃箏從寫劇本開始，就絲毫不懈怠，在構思時許多畫面都已在腦海中，因此編寫時就跟著感覺走，對話順著起伏，覺得節奏對了的時候，就寫下「歌詞」──其實是類似詩的文字──然後由賴聲川修改成歌曲的形式，再交給作曲者。所以音樂的設計經過三道強而有力的淬煉過程，配合著劇本主題：人心靈的成長，交織成一首首不斷的動人樂章。

故事內容主要是描述主角面臨事業成功與失敗，得意與失落，各式起起伏伏之後，對人世感到悵然失所，因此一心一意尋求香格里拉。在這段旅程中，夢境與現實，純美的大自然與混雜的塵世交錯而行，藉由不斷出現的美麗昆蟲與蝴蝶，環保的主題就隱然浮現。提起環保意識，來自美國的服裝設計者Sandra Woodall最是感受深刻。她爲這次演出所設計的服裝靈感，都來自於關渡住所窗台前出現的各式昆蟲與動物，種類繁多且繽紛燦爛，「當所有昆蟲出現在舞台上，將是令人驚異不已的視覺享受！」丁乃箏說：「而且舞台是可以旋轉的，四面伸展，俯視時就像是蝴蝶的翅膀飛舞！」

歌手演員群

捧著厚厚的排練本和一疊服裝、舞台設計圖，丁乃箏興奮地繼續敍述尋找演員的過程，「眞正唱得好的演員實在太少，必須從眞正從事歌唱的人著手，但這些歌手又不是那麼好找。例如當我們想到原野三重唱時，興奮得不得了，卻沒有人知道他們在何處。」但丁乃箏堅持歌曲部分必須有重唱的形式，不能只是主角的單音獨現，所以當「原野」組合成功，又在「蟑螂合唱團」的MTV中不經意看到林智娟，馬上力邀其出任母親角色，才知她是范曉萱的母親，擁有十餘年餐廳駐唱的經驗，「這一切眞是太好了！」如此的組合，總是能在排練時激起更多的火花。

飾演帶領主角進入香格里拉的小女孩，正是「蟑螂合唱團」的小妹黃心心，在排練場上素著一張天眞的臉，卻掩不住她極有主見的個性及對藝術的熱情：「我們本來就是熱愛音樂的家族，叔叔還曾演過鐘樓怪人，參與劇場演出，可說是一直以來就有的想法。旣然是第一步，就會認眞地做。」爲了演這齣戲，她和哥哥們將發片期由一月延到六月，推掉許多合作及通吿，專心地背台詞，準時排戲，爲的是增加更多歌唱之外的表演經驗。原先丁乃箏也擔心歌手當演員，若是排戲無法配合，將會非常傷戲，但「蟑螂合唱團」的加入，卻讓她覺得自己的眼光沒有錯，在高度配合的排戲過程中，雙方收穫豐富。

《這兒是香格里拉》就這樣在導演丁乃箏求好又求精的期許中，緊鑼密鼓地進行排練。爲了做一齣屬於台灣的歌舞劇，表坊一切力求完美。「做戲不只是要去強調題材的特殊或是隨著風氣而走，而是在心裡早已存著一個好戲的標準。」因此丁乃箏以做最好戲的準備，全力要到達心中的「香格里拉」。

特約撰述｜秦嘉嫄