相較於其他藝術節,「屛風演劇祭」的企劃方向朝向多元化的開發,不限定任何演出形式及內容,只要團體夠好,都可以參加演劇祭的演出。今年第四次的演劇祭,屛風更是化被動爲主動,邀請了三個團體演出自創的作品。
第四屆屛風演劇祭台北曲藝團《紅眼病》
12月10〜12日
光之片刻表演會社《不肖夜行》
12月17〜19日
踏搖娘劇坊《盜賊三部曲》
12月24〜26日
屛風演劇場
首先是由跨過年頭的「皇冠藝術節」拉開序幕,然後「台北藝術節」匯集國內外團體,在炎炎夏季閃亮登場,再來則是「小亞細亞」亞洲小劇場網絡,匯集各城市的小劇團來台演出,吸引不少人前往觀賞、討論,當然,這期間還穿揷著許多小型另類的藝術節,藝術節吸引了各個類層的觀衆,藝術節的存在,讓大家在日常生活中的固定時節,開始期待所有可能與不可能的發生。而在一波波的潮流中,屛風表演班主辦的「屛風第四次演劇祭」是今年最後一個藝術節,從十二月初開始,跨過繽紛的聖誕節,然後爲一九九九年劃下句點。
小劇場是大劇場的上游
從一九八六年開始,屛風表演班一系列強調本土原創以及實驗精神的小劇場作品,在當時吸引了不少的觀衆,也因而奠定了屛風從小空間躍向大舞台的基礎;這樣的精神一直延續到現在,目前屛風演出的作品都還持續展現出對於社會議題的強烈關注。而多年來雖然活躍於大舞台上,屛風表演班的藝術總監李國修卻始終念念不忘小劇場演出爲現代戲劇所注入的生命力,他認爲,小劇場無限可能的發展及實驗空間,不僅可以活絡戲劇演出形式,透過轉化之後,更可以成爲大劇場的上游。於是屛風表演班在一九九六年夏天開始主辦「屛風演劇祭」,徵選或邀請國內外優秀的團體,由屛風提供製作經費、表演場地、行銷、行政等作業,讓團體能在無後顧之憂的情況下,全心投入創作工作。
在現今藝術節林立的情況下,相較於其他,屛風演劇祭的企畫方向朝向多元化的開發,不限定任何演出形式及內容,只要團體夠好,都可以參加演劇祭的演出。屛風演劇祭的主題,每一屆也都有各自的特色。「第一次演劇祭」以「不是復古,非關懷舊,只是經典分享」爲主題,挑選屛風創團時演出的小劇場作品;第二次演劇祭則以「本土、實驗、新秀」爲主題,公開徵選及邀請團體參與演出。而去年舉辦的第三次演劇祭則異於以往,一方面是因爲成本上的考量、一方面則是因爲沒有徵選到優秀的團體,因此該次演劇祭唯一的節目,是屛風主動邀請日本極富前衛精神的帕帕.塔拉烏瑪拉劇團來台灣的演出,台灣的表演團體這次暫時缺席。
由於第三次演劇祭的經驗,屛風在企畫第四次演劇祭時改變了策略,化被動爲主動,透過長期觀察各演出節目,主動發掘、邀請優秀的團體,參加第四次演劇祭的演出。此次獲邀的團體、演出的節目包括台北曲藝團的《紅眼病》、光之片刻表演會社的《不肖夜行》及踏搖娘劇坊的《盜賊三部曲》。
社會現象的多樣呈現
此次演劇祭的演出作品,不約而同地都展現出對社會現(亂)象的關注。台北曲藝團此次推出的《紅眼病》由團員共同編劇,郭志傑、樊光耀擔任導演,演員包括朱德剛、樊光耀、李天柱等十位。敍述在社會上忽然流行起一種奇特的病,發作時比愛滋病還厲害,會讓人吃不下、睡不著、坐不住、站不穩,痛得撕心裂肺,活著比死了還難過,但醫學界卻無以名之,一般人稱之爲「紅眼病」。於民國八十七年獲選爲「優良扶植團隊」的台北曲藝團,每年皆固定於春秋二季公演,發表過《飮食男女》、《不完全相聲手冊》等作品,去年還與北京曲藝團聯手演出。
光之片刻表演會社此次推出的《不肖夜行》,是繼《差異.共振#2》之後第二次與日本帕帕.塔拉烏瑪拉劇團演員兼導演松島誠合作。《不肖夜行》編劇及導演爲松島誠(日本)及羅曲妃(台灣),作品分爲兩個製作階段,第一階段在日本完成,由松島誠帶領演員、音樂設計、燈光設計與影像工作者發展出約二十分鐘的影像作品,之後由台灣的工作群根據第一階段的作品做成兩種處理,一爲完全的複製與模仿,一爲詮釋與回應。而作品內容則與其形式一致,探討複製、模仿的手法及問題。
踏搖娘劇坊《盜賊三部曲》則將分爲三個片段。〈聖誕夜.果陀外出〉敍述滴滴和戈戈是金融風暴的受害者,在社會壓力之下,兩人都不敢跟家人承認已經失業。適逢聖誕節,在買不起聖誕禮物的壓力之下,兩人便結夥搶劫果陀先生的家,但做案期間果陀先生電話輔導的訪客突然到達,兩人只好硬著頭皮,假扮果陀,演一場戲。〈找一條路出去〉是關於兩個人跳樓的故事,一個承受強大社會壓力的男人和一個內心深處渴望浪漫的女人,在同一棟大樓頂端遇見。兩人在互動之中,並沒有找到更好的出路,只是更無奈、還是一事無成。〈親愛的亡妻〉的情境是一個瀕臨末日的世界,人們常因突如其來的災難而喪生,所以大家也學會冷血地看待死亡;另一方面,死去的人也回來到處走動,人間和陰間的世界互相疊合。劇中主角的妻子在災難中喪生,但在主人翁娶了另一位年輕妻子之後,亡妻卻回到人間,兩個女人便發生許多衝突,讓主角傷透腦筋。此次踏搖娘劇坊《盜賊三部曲》的編劇爲邱少頤,導演爲王婉容,演員包括黃士偉、王恩詠、黃馨萱等。
賠錢的生意,照做!
演劇祭堂堂邁入第四年,然而,畢竟只是民間的演出團體,在平時龐大的票房壓力之下,屛風表演班還必須額外負擔演劇祭虧損的部分。屛風行政課課長林佳鋒表示,目前演劇祭遇到最大的困難仍是票房的問題,也許是因爲演出場地較偏遠,除了第一屆票房有達七成外,之後兩屆的觀衆人數都未見成長,因此每辦一屆演劇祭,屛風就注定要賠一次,不過他表示,「只要屛風的財務狀況許可,演劇祭絕對會繼續辦下去」。
(本刊編輯 祁雅媚)