PAR 表演藝術雜誌

長久以來，梅蘭芳是中國京劇界公認的大師級代表人物，而能與梅分庭抗禮，且在旦角藝術中另闢蹊徑、獨樹一幟的，應是與梅有師生之誼的程硯秋。二○○四年是程的百歲冥誕，因之中國大陸各地皆有紀念性活動。香港愛好程派藝術的人士，為了紀念他，也特地舉辦「程派藝術一百年」的演出，邀請了「中國京劇院」與「北京京劇院」的幾位程派傳人，於本屆的香港藝術節作三天四場的程派經典劇目展演。

梅程尚荀四大派，京劇旦角藝術一次展現

這四場演出的戲碼提調，相當有新意。前三場皆是程派的代表作，最後一場則是梅、程、尚、荀四大名旦的流派專場，這不啻是為上世紀的京劇旦角藝術，作一次歷史性的回顧。

從演員陣容看來，這次的紀念演出，是以名列「程流五小名旦」之一的張火丁領銜，旦角戲為主。張火丁一連三個晚場俱列大軸，推出的戲碼是《鎖麟囊》、《荒山淚》與《春閨夢》；另兩位程派新秀郭偉、沙霏的三折戲為《賀后罵殿》、《三堂會審》及《三擊掌》，亦是程派常演的劇目。相形之下，小生李宏圖的《轅門射戟》，和武生張火千（張火丁之兄）的《白水灘》兩個折子戲，只是點綴而已，重點絕對是程派經典之作的呈獻。

一般說來，程派的戲較有深度，無論是劇本取材、人物刻畫、唱腔設計，乃至動作技巧，舉手投足俱無俗韻，最為知識分子群所欣賞。歷來研究程派旦角藝術的著作不少，在上海版的《京劇文化詞典》中，程硯秋條目裡，談到他的唱腔和水袖兩部分，最為言簡意賅：

（他）吸收了京劇其他行當，甚至其他地方戲曲、曲藝、乃至西洋歌曲中的某些音調，加以融化而不露痕跡；創造了縝密綿延，在低迴婉轉中起伏跌宕，若斷若續，節奏緊湊多變，旋律流暢優美而又深沉凝重的程派唱腔。

在表演上、手、眼、身、法各方面都有別出心裁的創造，尤長於水袖技巧，創造了「勾、挑、撐、衝、攏、揚、撣、甩、打」等多種技法，使水袖千變萬化、絢麗多彩，成為表現各種人物不同思想感情的藝術手段。

領銜的張火丁三晚俱列大軸

從以上兩段引述的文字中，可以窺見程派旦角表演藝術豐富之一斑。因此，「立雪程門」的弟子頗多，卓有令譽的亦大有人在。無論是恪守繩墨的趙榮琛，或是踵事增華的李世濟（有「新程派」之稱），都對程派藝術作了發揚光大的貢獻。不僅在表演上，特別是在薪火相傳方面，更有成就。如此次領銜來香港參加「程派藝術一百年」演出的張火丁，就是趙榮琛的得意高足。

張火丁曾經來台北表演，首次的《武家坡》就令人覺得不凡（進窯門時的矬身轉體動作，十分美妙），以後的《春閨夢》、以及程腔唱出的全部《白蛇傳》，都令觀眾印象深刻，回響良好。曾在北京觀其以程派聲腔詮釋現代劇人物《紅姐》，當下只感受到角色形象飽滿，曲調婉轉動聽，絲毫沒有所謂「樣板戲」的殺伐之氣，也因而更釐清現代題材的京劇，與「革命樣板戲」的分野。以張火丁之愛惜羽毛及求好的精神，相信這次三場程派經典大戲，定然會給香港菊迷留下美好的記憶。

菊迷可重溫「跨海看戲」的舊夢

而最後一場的《春閨夢》之前，有尚派的《漢明妃．出塞》，荀派的《辛安驛》，以及梅派的《貴妃醉酒》，合成「四大流派匯演」，自是更具話題性與觀賞性。

〈出塞〉為尚小雲代表作之一《漢明妃》中音樂性及舞蹈性並重的一折。昭君的崑腔，王龍的做表，馬伕的肢體動作，俱屬高難度，此次係由尚派新秀劉山麗主演。

《辛安驛》為荀慧生得意之作，經常演出的折子為〈投店〉一場。花旦為主角，有踩蹺、戴紅髯口的特殊造型，為別具風格的小喜劇。此次主演者耿巧雲，為荀派名家劉長瑜的弟子，當有令人醒目的表現。

梅蘭芳經典之作《貴妃醉酒》的主演者董圓圓，為梅葆玖的高足、魏海敏的師妹，是北京京劇院力捧的新秀，她參加第三屆京劇藝術節主演《洛神賦》，為她配演曹操、曹丕、曹植三個角色的演員是景榮慶、計鎮華和葉少蘭，董之被器重，可見一斑。

反觀台灣京劇界，早期程派名家有高華、章遏雲、穎若館主等多人，在他們的指導下，乃有中期的古愛蓮、邵佩瑜、張安平等程派新秀，目前則自是花事凋零了。但台灣菊迷、喜愛程派的卻有增無已。兩岸交流後，先後來台的王吟秋、李世濟，鍾榮，乃至以李世濟為首的「程派五小名旦」，幾乎皆受到肯定（他們幾乎皆演過特受歡迎的《鎖麟囊》）。此次程硯秋百年誕辰，台灣沒有紀念性演出活動，對於程派──特別是喜歡張火丁的觀眾，恐怕要重溫昔日「跨海看戲」的舊夢了。

文字｜貢敏 資深戲劇學者