PAR 表演藝術雜誌

如果「二二八」是身為「美麗之島」的一個痛，那麼不該別過頭去，佯裝不存在，而是勇敢面對，撫慰傷口，讓它癒合、讓它重生！二二八前夕，在這感傷又堅強的時刻，「台灣百合藝術系列」的三場音樂會，以最崇敬的心靈，唱出福爾摩莎的驕傲，願逝者安息，更在愛與希望中前進！

溫以仁首度正式指揮NCO，描繪濃濃故鄉情

系列中的第一場音樂會，是由國家國樂團、台南市立民族管絃樂團及台北藝術家合唱團以「陽光、微笑、Formosa」作為整場音樂會的主題，帶來本土的氣息。《台灣四季》選段、《吳園綺想》、《梆笛協奏曲》等曲目名稱也許有點陌生，然而只要是生活在這片土地的人，在樂聲一出，便能夠辨別出《桃花過渡》、《一隻鳥仔》、《駛犁歌》、《香包調》等等最為熟悉的民謠及旋律，而對台灣景色的速寫，更是以美麗的音樂勾勒出濃厚的故鄉情懷。

節目中最撼動人心的則是由作曲家劉學軒作曲、詞壇泰斗莊奴填詞的《祝願》，以兩團連袂的百人樂隊磅礡氣勢，加上合唱團的渾厚歌聲，五個樂章從歡迎全人類參加這場宇宙的聚會、天使傳遞著上帝的期待、圓形劇場式朗誦、小天使天真無邪的歌唱著，彷彿彩虹乍現到鐘聲、號角、頌歌齊響的終樂章，唱出對台灣的祝福及祈願。而本場音樂會為剛剛就任國家國樂團音樂總監的溫以仁，首度正式指揮國樂團，其表現與風格及樂團聲響的變化與走向等等，令人拭目以待。

馬卡爾指揮NSO，《一九四七序曲》令人震懾

「布拉姆斯德意志安魂曲」節目無論在曲目與陣容上，都是超強的組合。二○○三年起接替阿胥肯納吉成為捷克愛樂樂團的音樂總監，去年底才率團來台的澤登內克．馬卡爾（Zdeněk Mácal），不僅深受樂迷喜愛，熟悉日劇的人或許還能認得出來他就是日劇「交響情人夢」男主角念念不忘的恩師。曾任科隆廣播和漢諾威廣播等交響樂團音樂總監，在超過一百五十個樂團擔任客座指揮的馬卡爾，戲裡戲外皆為大師級人物。而布拉姆斯《德意志安魂曲》是安魂曲中的經典之作，唱詞是作曲家自己從路德翻譯的舊約和新約聖經中關於死亡、信仰和永生的段落中精心挑選編綴而成的，旋律與歌詞配合得天衣無縫，在這裡雖然也有哀悼，也有悲傷，但是沒有傳統的關於末日審判的恐怖，沒有奉獻、贖罪、超拔的內容，而是以一種不同關於生與死的信念。

特別演出有「台灣拉赫瑪尼諾夫」美譽的蕭泰然作品《一九四七序曲》，最讓人憶及二二八事件的歷史創傷，以銅管齊鳴、強烈的氣勢開場，接著以如詩如畫的音樂道出台灣曾有過美麗的山河，讓葡萄牙船長驚嘆直稱：「I Lhas Formosa！」《港邊惜別》的舊歌及《一隻鳥仔》的旋律拼貼，充滿台灣情。「種一叢樹仔在咱的土地，不是為著恨，是為著愛。」詩人李敏勇的〈愛與希望〉及鄭兒玉教授的〈台灣翠青〉，在維也納國家歌劇院合唱團、國家交響樂團及國立實驗合唱團共同合作下，令人震懾，更令人動容。

瓦薩里帶領國台交，台語新唱《快樂頌》

國台交的「以愛重生」音樂會，在二二八當天演出，別具揮別傷慟、追求新生的意義。多才多藝音樂家陳樹熙的《平板》、自由音樂創作者王明哲的《臺灣》及改編自高一生（原族名吾雍．雅達烏猶卡那）的《登山列車》，各代表著台灣社會的多元，也象徵各族群的融合。蕭泰然管絃樂與混聲合唱團的交響詩《玉山頌》，部分歌詞由詩人李敏勇撰寫，從瞻仰玉山的高聳入天、頂天立地，描寫青翠園地與綠蔭美景、日夜不同變化，到寄託蝴蝶自由飛翔，以「台灣美麗島，神聖的記號」點出台灣魂魄、意志與愛的象徵，藉由大自然的歌頌，影射台灣人殷切期盼的新世紀。

而除了以西貝流士在國家被併吞、飽受俄國欺壓下，為爭自由而反抗，並作曲激勵芬蘭民族意識的《芬蘭頌》隱喻台灣的處境與情操外，貝多芬第九號交響曲的《快樂頌》更是讓痛苦昇華，將悲傷化為一種無形的力量，「心情輕鬆，樂唱歡喜，迎接咱的新時代。你我牽手，佇遮做伙，大家攏嘛笑咳咳。四百年來，你我祖先，佇這個所在來企起。無論先到，抑是後來，攏是姐妹和兄弟」以台語重新改編演唱，在熟悉台灣並具豐富人生經驗的鋼琴暨指揮家瓦薩里（Tamás Vásáry）帶領下，更為精采可期。