PAR 表演藝術雜誌

以詮釋巴赫音樂著名、曾錄製巴赫清唱劇全集的德國指揮瑞霖（Helmuth Rilling），在台北愛樂合唱團邀請下抵台，領導該團與長榮交響樂團，共同演出巴赫的《B小調彌撒曲》。巴赫的宗教音樂博大精深，難度甚高，在國內樂壇直到今日還顯得相當陌生，這部長達兩小時鉅作在大師帶領下，於台灣舉行的首演，也就格外受矚目。

雄渾壯闊的舖展

瑞霖的指揮精確、自信而富於說服力，他帶出的音潮，雄渾有力，壯闊澎湃；他以沉穩的低音，構築了堅實的基礎，以圓融強勁的旋律拉出線條，營造出有如巴洛克大教堂般的壯闊、震撼效果。然而瑞霖所營建成的這部音響的偉構，它的許多細枝末節、它的許多繁複的層次，卻顯得不夠細緻敏銳。

瑞霖的巴赫詮釋，有如布拉姆斯或布魯克納的宗教音樂一般，非常浪漫而粗線條，然而巴洛克建築壯麗的架構下的許多蜿蜒的「曲線」、「反曲線」、無數精巧的裝飾、細膩的起伏卻被忽略了。這種大起大落的效果，雖然是瑞霖固有的格調，也可能是由於他在台停留的時間不夠長，未能將音樂琢磨得精細些；國內音樂家們對巴赫音樂的不夠嫺熟，更成為阻力。

期盼更富於靈性的巴赫

此場演出從頭到尾，令筆者感到不太能夠適應的是，它那過於沉重的「持續低音」（basso continuo）：小型管風琴經常被低音絃樂器蓋過而聽不到，即使在許多獨唱與重唱的段落也是如此；低音線條濃重而不夠流暢自然，讓巴赫的音樂無法進行飄逸、靈性的飛昇，未能飛向天際而沉浮在塵世。旋律線條的延伸、交織時，太充分的圓滑（legato）處理，雖讓音樂顯得圓融飽滿，卻失去了動態、推力而沉滯。例如有如送葬進行曲般陰沉的〈垂憐經Kirie〉的附點音符，或者〈主，天主Domine Deus〉段落中，長笛獨奏的「逆附點音符」，若唱、奏地太圓滑，而未能在音與音的銜接之間做些隔斷、推動的效果，音樂的生動效果就不見了。某些較熱鬧、壯麗的段落中，如〈光榮頌〉的某些部分，高音小號（clarino）艱難的演奏，技巧甚為高超，但速度上經常不穩，音響太沉重，未能帶動飛昇、飄逸的感覺。

期待更多的「室內樂」效果

《B小調彌撒曲》是一部大規模的偉構，曲中卻不乏許多細緻的獨唱、重唱，這些獨唱、重唱經常與獨奏樂器互動、交織。如何營造精巧敏銳的「室內樂」般效果，成了此次演出中多位獨唱、獨奏者嚴苛的考驗。例如在〈我們讚美祢Laudamus te〉中，小提琴獨奏埋頭苦幹地專注於他那艱難的花飾樂句時，幾乎完全忽略次女高音獨唱的存在。

此曲在台灣的首演雖激起相當的震撼，卻由於它的大、它的深而有些難以消化。或許日後台北愛樂合唱團能從規模較小的許多清唱劇著手，等到較熟悉巴赫的語法之後，再演大型作品。