民間戲曲保存傳承，要靠公立劇團的設置嗎？
2010.1.12～13
廖瓊枝日前表示歌仔戲發展需要國家支持，她多年前即呼籲成立國家歌仔戲團，盼透過政府支持，讓團員能全心投入表演，從事創作，待南部兩廳院衛武營成立後，希望心願能成真。
衛武營藝術文化中心籌備處主任林朝號表示，他反對成立任何公立表演藝術團隊，民間已經做得很好的事，政府不必再做。未來南部兩廳院可採策略聯盟，或讓現有公立、民間團隊輪流進駐方式經營。林朝號說，多數公立團隊發展不佳，例如團員敬業精神、人事問題等，都有改善空間。政府可以邀請現有公、私立團隊進駐，駐團期間提供經費補助，或比照上海歌劇院，以策略聯盟方式經營，進駐團隊可以多元化，結合在地化，諸如歌仔戲、布袋戲都可能進駐國家廳院。
民間戲曲的保存傳承，由國家設置公立劇團是否合宜？設置公立劇團真可以活絡戲曲生態及達成傳承使命嗎？
國光劇團於一九九五年成立，當時李登輝裁撤三軍劇團，演員四散，在民間與媒體的呼籲之下，設立國光劇團。十五年來，國光劇團尋找自己的方向，發展得相當良好。
在戲曲界，人才斷層非常嚴重。自從職業技術學校升格之後，教育變得平庸化，而傳統戲曲學校只有一所，缺乏競爭力，後續培育堪憂。關於人才斷層，在豫劇上已經發生，學校沒有豫劇科，王海玲之後難有下一代傳承。專業表演團隊必須要有堅強充沛的教育系統來支持，人才的養成、培育、傳續才能持續運行，例如雲門舞集，根基其一在於中小學有舞蹈班，而戲曲在中小學教育並無扎根，教育部應給予更豐沛的資源在戲曲教育上。劇團可以傳承人才、保存劇目、栽培創作、教育觀眾，但若政府要多成立公立劇團，目前似無急迫性。戲曲生態整體問題，才更需要思考得更清楚。
劇種特質的不同也會影響公立化的考量。歌仔戲較草根性，提升至公立恐損及草根性，但廖瓊枝的憂心是在於人才傳承方面，有其道理；京劇較殿堂特質，唱作唸打已發展精煉，在中國，中央有國家級的京劇院，地方有地方戲曲與當地社區互動，兩者各有功能。如果政府欲成立公立劇團，須留意幾個方面：一個是預算經費，國立團隊一年須一億至兩億多元經費，同樣的演出規模，民間劇團獲得的資助往往是國家團隊的二十分之一而已。由此來看各個劇種如歌仔戲、豫劇團、雜技團，這些經費如果用在民間劇團身上，讓地方戲曲可以培養人才、保存劇目、溯源發展，相信更是花在刀口上。更好的模式是國家與民間一起合作，例如國光劇團對當代傳奇劇場幫助甚多，像是人才的流通、服飾租借等資源的流通，及兩團間文化的相互帶動刺激。國家劇團若能與民間劇團保持更好的開放性和互動性，國家劇團對民間劇團的協助甚至可列入考績加分，民間劇團較能消減資源人才被瓜分的疑慮，而較可樂見其成。另一個是發展方向，希望文化與教育單位邀集資深戲曲人深入談談，將未來十年內的階段性方向和重點想清楚。人才斷層如何解決？戲曲如何在基礎教育中生根？釋放更多資源，讓國寶級民間藝人貢獻更多才能，激勵文創產業蓬勃起來，這樣，傳統之路才能久遠。（採訪整理 周倩漪）
