PAR 表演藝術雜誌

人物小檔案

• 文化大學戲劇系影劇組畢，美國紐約Actors Studio Drama School表演創作藝術碩士。
• 現任同黨劇團團長，身兼文化大學戲劇系講師。
• 編導作品：《世世代代》、《戀人物語》、《新天堂公園》、《家書》等。
• 演出作品：動見体《哥本哈根》、《達爾文之後》、《阿拉伯之夜》、《屋簷下》，同黨劇團《夢之島》、《It》，飛人集社《房間》，鞋子兒童劇團《王后的新衣》，金枝演社《浮浪貢開花3—勿忘影中人》等。
• 2008年以《飛天行動》入圍台新藝術獎年度十大表演藝術。

擾人的雨占據了十一月，在永康街的靜巷，恰好是約定的午後三點。邱安忱打著深色素面的傘緩緩走近，咖啡店鐵門還深鎖，我們一同站在屋簷下等候開門，望著雨滴匯聚在屋頂沿著屋簷滑落。他看起來有點羞怯，說他自己怕生，說起話來輕聲細語，笑聲伴隨自嘲，聊到正在學以及想學的事物清單，他難掩興奮語調微微上揚。後來我們聊了足足三小時。那個印象中戲裡灰蒼了髮的「老伯伯」，正捧著暖呼呼的日式抹茶啜飲沉浸在幸福中，私下像個大男孩，充滿對未知世界的好奇與冒險的躍躍欲試。

從導戲到演戲  從同志議題到政治議題

二○○○年，邱安忱自紐約Actors Studio Drama School表演創作系碩士班畢業，回台灣創立了同黨劇團，編導演一手包，推出一系列同志題材的作品。創團作《不想一個人寂寞》挑戰傳統愛情模式，提出「誰敢保證，白馬王子遇見的白雪公主不是個女同志」的想法。將同性戀視為社會主流的《戀人物語》，再度翻轉當代情愛道德觀；《世世代代》描繪同志酒吧老闆四十年生活的縮影，映照台灣社會變遷及道德觀對邊緣族群的影響；《新天堂公園》則訪問近廿名男同志的故事凝縮成戲劇；而《有志一同！獨角戲聯演》以跨國、跨世代的角度透視同志世界；到了《家書》，異於前述作品著重於身分認同與自我追求，回歸到同志與家庭的關係。

這些以同志議題為核心的創作，似乎定位了邱安忱，也讓他與同志劇場劃上等號。他說，從前他一旦迷上某樣東西，就會一頭栽進去，例如愛上手塚治虫的漫畫，必定將它們全看完才會再去看別的作品，得「徹底了解某個東西，我才會往旁邊走」。在《家書》之後，邱安忱不再以同志入戲，他說：「做得差不多就不想再做了，除非能做出更不一樣的。」他認為自己的個性比較嚴肅，做同志主題「不能太serious（嚴肅），要有點喜劇，這些人生活通常已經夠苦了，所以不想再看到太真實的東西在戲劇裡。」

撕掉了同志劇場的標籤後，邱安忱的戲劇之路更為開闊，開始有人上門找他演戲，涉獵的題材也更為廣泛。○六年的《算了吧！卡夫卡》加入偶戲元素，同時間參加無獨有偶的演出，開始製偶；○八年，他邀擅於勞工、社會議題的美國導演陳里丹（Dan Chumley）合作，丹對於台獨議題感到相當好奇。因此本來對政治不熱中的邱安忱和丹將這個敏感、曖昧的議題搬上舞台，創作了瘋狂的《飛天行動》，入圍了台新藝術獎。去年《It》與國內操偶師薛美華合作，「面具加戲偶」，讓他對面具表演頗有心得；今年初，他參與日本大師鈴木忠志《茶花女》演出，學習強調下半身力道的演員訓練方式。

邱安忱在表演上的經歷雖然很資深，但真正被注意到，是在符宏征執導的《哥本哈根》。未滿四十歲的他飾演物理學家波爾的亡靈，自信地吐出複雜冗長的科學辯論，說服了觀眾他是年邁的波爾。他無奈又好氣地說：「那時候還真的有人以為我已經五十幾歲。」當我問他表演對他而言是什麼？由於未想過此問題，邱安忱沉默了，思忖好一會兒才說：「把自己丟到一個狀況裡，享受平常生活不會有的狀態，」以及挑戰「找不一樣的我。」邱安忱將自己視為一塊新大陸，期待挖掘出未曾出現的面向，想看見嶄新的自己被放大呈現在舞台上的樣貌。

直到現在，他仍對各種事物保持好奇心，不論學吉他、語言以各式各樣的表演方式，都求知若渴。面對過去從未接觸過的新鮮事物，他漸漸愛上「與不同人合作，開發不同的表演形式、風格，做沒做過的事」，藉由不同的學習激發創意想法，他自我調侃：「到了這個年紀，才發現，要學的東西好多喔。」

自己創造機會  挑戰單人獨演四十個角色

堅持理想，可以做自己想做的事，固然令人欣羨，但邱安忱也卻曾處在瓶頸，資金短缺，創作無法再突破；決定不再導戲，專心當演員之前，他曾有段墮落的時期，成天沉迷於電玩，直到他卡關上網求解時才想通：「當你卡關時，無論如何都要想辦法去破關。」

「沒有機會，我自己創造。」邱安忱說，雖然經營劇團得承擔盈虧，但是可以做自己有興趣的東西，他豪爽地表示：「既然要辛苦，就要辛苦得爽一點。」例如台灣很少人做莎士比亞，他就做了齣《與莎士比亞共進晚餐》；好奇導演約翰．馬龍尼（John Maloney）的觀點訓練（view point）方法，就邀他做《夢之島》；今年則要將獲普立茲獎最佳劇本《我的妻子就是我》搬上舞台，挑戰單人串演四十個角色的獨角戲。

劇中角色包含變裝癖老女人、男女同志、各國大兵等，尤其還有一場是七、八個記者包圍一個女生，他說：「我都快暈倒了，不僅要變聲音，台詞要接得非常緊，還要有不同的情緒。」為了這齣戲，他花了數月學德文：「演員要會很多事情，學這些東西都在幫演員加分，讓角色更厚更紮實。演這齣戲幾乎把畢生所學都拿出來，因為角色太多，非常需要技巧。」

這齣戲，可說是邱安忱廿多年表演生涯的階段性總結。之後，他要繼續學習更多有趣的東西、發現這個世界，以及開發自己尚未展露的潛能。訪問告一段落，大男孩踏出咖啡廳，在雨中離去，踏上未完的探索旅程，繼續冒險。