PAR 表演藝術雜誌

為了愛情，阿伊達潛入地牢，等待地牢被封死後才現身，和驚訝不已的愛人在地牢中唱出亙古的誓言，期盼在另一個世界中相依偎。而情敵安奈莉絲則在地牢上的神殿裡，為他所愛的雷德米士祈福……感人肺腑的愛情故事《阿伊達》場面壯闊、充滿著神秘的異國情調，優美的歌曲加上殉情的結尾，讓這部創作成為全世界歌劇院中最常上演的劇碼之一。

安奈莉絲見證  跨時空的真愛傳奇

在歌劇紅了一百廿多年後，音樂劇版的《阿伊達》重新改編，以黑馬之姿提供了觀眾另一種選擇，更一躍成為美國百老匯經典的音樂劇劇目。事實上，《阿伊達》是艾爾頓．強與提姆．萊斯兩人合作《獅子王》造成轟動後的乘勝追擊。一九九八年在亞特蘭大首演時名稱曾訂為《錯綜宿命：阿伊達傳奇》，但隨後編修新版本，改名為「艾爾頓．強與提姆．萊斯的《阿伊達》」後大受歡迎，不但在二○○一年獲得東尼獎五項提名，拿下最佳詞曲、最佳女主角、最佳舞美設計、最佳燈光設計四項大獎，從二○○○年推出後至二○○四年下檔期間更連續演出一千八百五十二場，現在除展開世界巡演外，在日本、韓國等地都有駐點的長期演出。

欣賞歌劇版的《阿伊達》常帶出一個耐人尋味的問題，即使劇情的走向是讓「王子」和「公主」相愛，但一樣身為公主，倘若飾演阿伊達情敵安奈莉絲的角色扮像美、表現佳時，總讓觀眾搖頭嘆息雷德米士的眼光。而縱然安奈莉絲在雷德米士被判刑前代為求饒、並且在最後的死牢神殿替他祈福，百年來，她仍舊被冠上橫刀奪愛、從中作梗的罪名。所幸音樂劇版的《阿伊達》還了她一個公道——故事從一間現代博物館的埃及文物展中開始，一對陌生男女不約而同地走進展覽室，當他們發現對方、四目交會，時光彷彿從此禁止不動了……展場中一位名為安奈莉絲的女法老甦醒過來，隨著她那帶有哀愁的歌聲緩緩唱出，把場景帶回遙遠的古埃及國度，敘述一段不朽的真愛傳奇……到故事最後，在雷德米士死前發誓「來生就算花上千百年的歲月，我也要再次尋覓到妳」時，場景又回到現代。故事終了，安奈莉絲靈魂望著他們，卸下了千百年來的罪愆與遺憾，同時也為真愛傳奇作見證。

音樂豐富多彩  強叔再詮歌劇經典

音樂劇詮釋每個時代都會遇到的三角難題，每個人都有犧牲、也有自己的責任，因此使用現代的語彙、捨棄埃及的華服而改以時裝來呈現如《神鬼傳奇》或《印地安那瓊斯》般探險氛圍，現代演繹的手法使演出更貼近現代的思考與感受。當然，優美的歌曲是音樂劇《阿伊達》成功的關鍵，結合城市節奏藍調、福音歌曲、民謠及艾爾頓．強的搖滾音樂，使得樂曲更具豐富色彩。而為了讓音樂劇吸引人，強叔還在音樂劇推出前邀請史汀、蒂納．透納、珍娜．傑克森、辣妹合唱團等多位重量級歌手，演唱他為這齣音樂劇所寫的歌曲，推出概念式專輯《艾爾頓．強與提姆．萊斯的阿伊達》，並親自演唱多首歌曲。

實驗結果證明他是對的！唱片不但順利打進排行榜，頂尖歌手們的演唱也為日後演出的主角們立下了最好的演唱典範。三人重唱的〈一步之遙A Step Too Far〉勾勒出複雜、難解的感情；阿伊達為了解救父親必須背叛所愛的〈輕而易舉Easy As Life〉，及阿伊達與雷德米士對於真愛無法相守的告別曲〈命中註定Written In The Stars〉都是歌迷們在劇院中屏息以待、灑下熱淚的熱門金曲。

在一個充滿戰爭、背叛、種族偏見、政治鬥爭的世界中，如何在愛人、家人、朋友間取捨？為了真愛選擇死亡，究竟是欣喜還是痛楚？這永遠是難解的謎題。但可知的是，從古埃及到威爾第，歌劇式的《阿伊達》上演了人類史詩式的悲劇；而從威爾第到現代，音樂劇《阿伊達》則提供了一部對歌劇最通俗的再度詮釋。