PAR 表演藝術雜誌

你要記得什麼？忘記什麼？

周書毅身著紅黑相間西裝，以擅長的肢體語言，簡而有力地滑掃攤平在地數百張白紙，身著黑衣的女舞者（腳踏血紅高跟鞋，定調紅與黑色彩場域）時而驚慌失措、時而低喃自語、時而如服興奮藥劑般狂喜、時而陷入低落憂鬱情懷中，時而猛烈有力，時而清柔蕩漾起舞，似乎是尋覓著某部分深層記憶，找尋那失落的曾經。時而拼湊，時而崩圮，預告記憶的矛盾性——重組與剝離，記得與忘記。

身著皮草背心、皮草踝靴女舞者，優雅出場宛如時尚發表場域，進而如獸般在地面行走、觀照，如四腳動物爬動，時而如蟲般蠕動繾綣，流露文本中「升格嘲諷」（high burlesque）意味，以皮草裝飾己身的高貴女性，卻顯現如獸如蟲般狂野瘋癲野性表演，高度差異性展現顛覆「優雅」、「高貴」的企圖心！

壯大具創意的空間錯位

編舞者展現對空間運用的企圖心，舞蹈劇場空間配置強烈撞擊觀者觀舞經驗！善用光復廳空間，分為地板區、二樓小舞台區及二樓廊區，觀者很難預測十位舞者下一秒將從何處竄出舞動，序幕的女舞者在小舞台區跳繩，續而眾舞者在廊區跑跳，交錯著地板區周書毅滑掃紙張，形成多元空間配置，也增加舞蹈劇場多種可能性與創意。

暴衝的聽覺視覺雙重震撼

編舞家野心擴張至「寫實暴力」場景，增加真實度與臨場感。拖著椅子來回行走、滑步、撞壁，令人膽顫心驚，視覺與聽覺雙重震撼交擊，肢體的不可預測性讓觀者看得如坐針氈：到底要撞幾次呢？接下來會發生什麼事？對於未知的恐懼，生發出觀者續行好奇，是編舞者成功之處。

時間為經、空間為緯的華麗Fashion Show

九名舞者首回同時現身地板舞台，讓人錯覺來到某品牌時尚發表展演會，修長身形舞者身著具線條感的黑色霓裳，一字排開令人目不暇給，讓人想起數年前觀賞林奕華《包法利夫人們》的經驗，打破鏡框式舞台的傳統觀劇模式，中間設計為主舞台，四周則是觀眾，十二位男女演員著華服來回行走。在《重演》中，舞者群屢次集體出現舞台，或為展演、或為行走、跳躍、或為獨舞、或為兩兩成舞、或在地板上滑行、踢走、游移與擺動，除了服裝，女舞者各色跟鞋及髮型同樣引人入勝，展演肢體同時，亦同時展演華服，肢體與服裝同為表演之載體。

洄游記憶大海中之時間推進感

藍衣女舞者如一尾游魚在大海中洄游，隨著海浪擺動、浮沉、前行與後退，眾舞者亦同。配合海濤聲如一面帷幕，將觀者與舞者全數包覆在柔軟無邊無際的大海底下翻攪，究竟是隨時間前行，或是後退，記憶的前進與倒退隨舞者滑動、反覆動作及看似失序實則規律的搬移、挪抬、獨舞，不時逼迫觀者思索：時間推動下，我們獲得了什麼？失去了什麼？

首尾相連的音樂意象

傳唱多年爵士名曲〈Summertime〉與The Platters的〈Only You〉，配樂首尾相連一氣呵成，簡潔有力巧妙支撐全場，周書毅的再度出場使作品更加完整，讓眾舞者各自搬動破碎分離的大鏡片置於地板舞台，隨音樂或是輕盈、或是嬌媚、或是令人覷笑誇張地扭動、或是根本與音樂融為一體的忘我擺動，帶出了觀者「動覺回饋」，坐不住也想跟著舞動身軀。最終，讓女舞者捧著大鏡片背對著舞台，以奇特而幽默輕鬆的況味作結，畫上令人莞爾的休止符。

關於時間、記憶的具象化，一直是無數藝術家深究的課題。舞蹈，仗著肢體與空間的優勢，製造豐富飽滿畫面與動感予觀者，也可稱是獨一無二的魔法了！