創作、首演於二○一一年的愛丁堡藝穗節，並獲得多個重要獎項的《李奧先生幻想曲》，讓觀眾親眼看見，地心引力消失後，世界會有什麼變化？透過現場演出和錄像投影的完美互動，測試我們對真實的認知，是一場需要觀眾投注想像力才能完成的演出。
2014TIFA—《李奧先生幻想曲》
3/14～15 19：30
3/15～16 14：30
台北 國家戲劇院實驗劇場
INFO 02-33939888
每個人都曾夢想擺脫自然重力，恣意在天空飛翔，但假設有一天，地心引力真的消失了，這世界會發生什麼變化？由來自蒙特婁的導演博希艾爾（Daniel Brière）和特技演員托比亞斯．維格納（Tobias Wegner）共同創作的《李奧先生幻想曲》，巧妙結合馬戲、舞蹈與多媒體科技，營造了一個超現實場景，將藏在我們心中的小小想望，實現在舞台上。
世界逆轉展開意外旅程
維格納表示， 小時候他極度著迷於電影《皇家婚禮》The Royal Wedding中，演員佛雷·亞斯坦（Fred Astaire）在牆壁與天花板上漫舞的片段；在馬戲學校讀書時，他特別享受在蹦床訓練時，彈跳至最高點的無重力狀態，《李奧先生幻想曲》的原始構想，便由此而生。該劇的主角李奧是一個平凡人，獨自坐在空蕩蕩的房間裡，突然世界大逆轉，展開他意想不到的旅程。在這個擺脫地心引力、上下顛倒、分不清楚真實與虛構的新天地裡，李奧從警覺、不安，到產生好奇、探索、最後玩得樂此不疲，直到他發現自己仍然孤獨，連陪伴身邊的行李箱都離他遠去，他才體悟到冒險的路上，需要更大的勇氣——孤獨但自由。
《李奧先生幻想曲》透過現場演出和錄像投影的完美互動，測試我們對真實的認知，是一場需要觀眾投注想像力才能完成的演出。博希艾爾說，它的幽默在於運用騙術和錯覺的手法，赤裸地呈現一個製造假象的過程。「與其說觀眾被欺騙，倒不如說觀眾蓄意選擇被騙。某種程度上，觀眾樂於參與這騙局，甘願被操控且樂在其中。」儘管全劇沒有台詞，文本以肢體建構而成，但精準度足以媲美劇作家運用得恰到好處的舞台語言。每個拍子、每次停頓、每個動作，甚至演員面部表情的變化，都經過精心安排，正如寫作一樣。
探索詩意的抽象主題
博希艾爾強調，要讓觀眾彷如置身於馬戲表演中開懷大笑很簡單，但他刻意淡化這種化學反應，全劇探索著更為詩意的抽象主題：壯觀與微觀、真實與虛幻、天性與夢想，以及自然定律的生命與脫離自身狀況的自我投射。《李奧先生幻想曲》首演於二○一一年的愛丁堡藝穗節，獲得數個重要獎項，至今已巡演紐約、柏林、墨爾本、蒙特婁、莫斯科、倫敦等地，此次台灣演出，是該作品繼香港之後，亞洲演出的第二個城市。
