法國近年來湧現一批三十世代的年輕導演，常自組劇團，喜好集體創作，偏愛有挑釁性質的形式或題材。他們執導的劇場作品數量還不多，但每一齣都吸引許多法國年輕觀眾。過去被視為中產階級藝術的法國劇場，因為他們的投入，選材與形式能與年輕人互通聲息，也就帶動養成了新一代的觀眾族群。
馬肯（Vincent Macaigne）、樊森（Guillaume Vincent）、裘利（Thomas Jolly）、葛斯藍（Julien Gosselin）、克魯茲沃（Sylvain Creuzevault）、包貝（David Bobée）、黛麗克（Julie Deliquet）……這一連串名字或許還不夠響亮，但他們可能都將改寫歷史。
他們是法國劇場界近年備受矚目的年輕導演，年齡大約卅五歲上下，甚至未滿卅歲。多畢業於大專院校戲劇科系，常自組劇團，喜好集體創作，偏愛有挑釁性質的形式或題材。他們執導的劇場作品數量還不多，但每一齣都吸引許多法國年輕觀眾。過去法國戲劇常被視為中產階級藝術，或者中小學文學教育的課外補充。因此，在一般人的想像裡，劇場觀眾常為社經地位較高者，而戲劇作品也較少成為年輕大眾討論的藝文話題。然而，隨著愈來愈多的劇場新血投身創作，法國當代劇場的風格乃至觀眾的組成結構，都產生顯著變化。
同代人有同感 選材形式無隔閡
甫於去年底落幕的「巴黎秋季藝術節」公布數據顯示：二○一二年，卅歲以下觀眾占該藝術節總欣賞人次的百分之十五；到了二○一四年，同一年齡層觀眾人次已攀升到百分之廿三。外省方面，亞維儂藝術節的年輕觀眾數量更不容忽視：二○一四年，有百分之卅二的觀眾年齡不到卅五歲，占總觀眾人次的三分之一，影響票房甚鉅。
《世界報》注意到年輕觀眾對劇場的熱中，大幅報導並分析此一現象。年輕觀眾為何走進劇場？新一代導演積極創作，毋寧是最重要的原因。事實上，年輕導演有興趣的題材或表現手法，往往也正反映同一代觀眾的喜好或焦慮。例如葛斯藍導演的《無愛繁殖》Les Particules élémentaires，改編自法國知名作家韋納貝克（Michel Houellebecq）的同名小說。劇情描寫一對同母異父的兄弟對性行為與感情的嘗試與挫敗，並涉及諸多倫理議題，如性幻想的耽溺、伴侶之間如何把愛情與生殖功能分離等。小說雖然早在一九九八年問世，但所揭示的道德、家庭議題迄今仍多爭議，與正值成家立業階段的年輕觀眾息息相關。無怪乎《無》劇巡演全法，幾乎場場爆滿，一票難求。又如克魯茲沃及其劇團集體創作的《資本及其拙劣仿效者》Le Capital et son Singe，取材自馬克思《資本論》，嘲諷人類民主政治革命在全球資本浪潮的席捲下徹底失敗。財富分配的不公不義已成普世現象，年輕觀眾自然是看得心有戚戚焉。
在形式表現方面，年輕導演純熟使用多媒體與影像，已經是劇場創作語彙的一部分，觀眾欣賞沒有隔閡。有些導演特別著重與現場觀眾的互動，例如馬肯在《傻子》L’Idiot 演出前，先安排劇場舞台之外的「戲外戲」，讓觀眾自然成為演出的一部分。年輕觀眾既覺得有趣，更重要的是能站上舞台秀出自己。
社群口碑傳播廣 戲票優惠更添吸引力
就觀眾本身進劇場的動機而言，社群網路強大的訊息傳播能力，讓「好看倒相報」的速度加快。此外，各公立劇院不斷壓低青年票價，例如亞維儂藝術節推出四齣戲四十歐元的青年票價策略，等於一張戲票只要十歐元（合四百元台幣）！而為了吸引年輕觀眾注意，各劇院所挑選的劇目愈來愈注意年輕人口味，也積極讓更多年輕演員（包括影視新秀）有演出機會。例如樊森導演的實驗歌劇《咪咪》（見本刊第265期，p.110），女主角出身歌唱選秀節目，對年輕觀眾有一定號召力。
爭取年輕觀眾是為了鞏固長期的劇場發展，這個道理在放諸四海皆準。法國劇場年輕觀眾增加，固然是因為新一代劇場從業人員的創作魅力，而年輕觀眾的喜好與品味，勢必也將影響年輕導演未來的創作。法國劇場界或許將進入觀眾與導演關係異常親密的新時代。
