李團版的《石秀》自承受到新感覺派作家施蟄存的啟發，以佛洛依德理論挖掘石秀潛意識中的性心理，在不能更動《水滸傳》原本情節框架中，提供新的理解……小說中以意識流手法細膩勾勒石秀層層心理轉折……劇場呈現須立體化平面的文字描寫，為遷就舞台場域與演出時間等諸多限制，不得不大力刪汰細節，轉以極具浮世繪風情的服化裝扮，渲染綺麗情色氛圍，再安排諸多物件意象成就獨特的奇愛風格。
李清照私人劇團感傷動作派《石秀》
3/14～15 台北 大稻埕戲苑
去年大稻埕以三周年館慶系列活動，夾帶「青年傳統藝術節」，為年輕戲曲工作者鋪設展現青春熱力的舞台。今年的「大稻埕青年戲曲節」已卓然成家，更以「戲曲」取代「傳統藝術」，彰顯大稻埕的戲窟本色；入選的作品皆非「純種」戲曲，儼然是青年恣意縱擲創意的催夢工廠。「每個人的青春都是一場夢，一種化學的瘋狂。 」（費茲傑羅），是以創作可以大膽創發，可以不受傳統拘限，可以翻轉舊有文本，可以探觸觀眾底線，可以……於是有了「李清照私人劇團感傷動作派」的歌仔戲版《石秀》。
綺麗氛圍 挖掘石秀潛意識性心理
羅蘭．巴特提出「文本誕生，作者已死」的觀點，不同閱聽者看待同一文本，往往因觀視的面向不同，而有北轍南轅迥然相異的詮解。魯迅談《紅樓夢》命意即言：「就因讀者的眼光而有種種：經學家看見《易》，道學家看見淫，才子看見纏綿，革命家看見排滿，流言家看見宮闈秘事……」《水滸》亦然，有以「忠義」稱許的，也有「誨淫誨盜」的批責。同是「殺嫂」，武松、石秀手段動機不一，武松必須殺嫂為兄報仇，石秀必須殺嫂以正其清白聲名。後人透過說唱曲藝、文人書寫為人物鋪衍不同形象；前者常博得英雄讚譽，後者每每被以變態相視。金聖歎批點時更不禁要問：「今石秀之於巧雲，既去則亦已矣，以姓石之人，而殺姓楊之人之妻，此何法也？」石秀如此積極越俎代庖，究竟所為何來？
李團版的《石秀》自承受到新感覺派作家施蟄存的啟發，以佛洛依德理論挖掘石秀潛意識中的性心理，在不能更動《水滸傳》原本情節框架中，提供新的理解。年輕的石秀不諳男女情愛，因潘巧雲而萌動的春心，強抑壓於道義大纛下；不被滿足的慾望，轉而竄循可能的出路。小說中以意識流手法細膩勾勒石秀層層心理轉折，由潘氏勾取拖鞋的腳丫子引動澎拜的激情，初次的性體驗來自娼女劃破指頭流淌的鮮血，諸般異態性興奮的撩撥，最終連結成殺嫂的必然。劇場呈現須立體化平面的文字描寫，為遷就舞台場域與演出時間等諸多限制，不得不大力刪汰細節，轉以極具浮世繪風情的服化裝扮，渲染綺麗情色氛圍，再安排諸多物件意象成就獨特的奇愛風格。石秀初入楊府難寐寢的夜晚，未捻熄的火焰豈止是房中的燈燭；次晨侍女鶯兒所持象徵燈檠的劍玉，不論物件的形貌或耍弄的方式，皆富饒濃郁的性暗示。石秀宰殺海和尚割除其禍根，所謂金剛杵、銅鈴等亦皆深含情慾象徵。雙關語的運用更是處處機鋒：潘巧雲為石秀備妥枕席表示「枕頭佮棉被已經準備齊全」，「備齊全」便被導為「胯下（胲邊）癢」，雖不高雅卻能直指本性。而潘、海兩人情挑的「四十八相」供養，句句言佛理，處處是色慾，最是絕倫。
曲詞縟麗 未必合於水滸諸君之口
全劇敘述大抵依時序前行：石秀〈見嫂〉徹夜難眠的五更唱段，頗有伍子胥出昭關況味，藉時間流衍以自表衷情，最是戲曲抒情傳統本色。怎奈場上節奏甚急，匆匆唱念即過，難以鋪疊情緒張力。〈戲叔〉後插入一段〈癡夢〉，以窺露石秀被挑動之難以埋藏的情慾；可惜場上時空變化不甚顯明，虛虛實實，頗費疑猜。作品雖以石秀名篇，情節推展筆墨更勝人物性格烘襯。而曲詞縟麗繁藻，聲色皆美，卻未必合於水滸草莽諸君之口；且演員吐屬稍有不慎，便易錯倒其字，反生歧想。場上多次以複沓、疊誦近乎饒舌方式建構新的唱念節奏，頗能新人耳目；但不同專業的演員運用聲音的方式差異甚大，猶待更深細的揉和調處。
