感官慾望透過「吃」這件事，「吃」了只有美味名稱的幾項菜餚；重點卻在於一起在家吃飯，這件唯一僅存的美好想像，轉成為慾望的相互吞噬。
這種吞噬的緊張感，倒不是外在世界發生了什麼事，而是身體內部的不斷迴旋…下降又…上升。但，也就在這裡，我們像似少掉了一些現實感，讓彼此去建構與觀眾的抗詰或對話關係！
窮劇場《七種靜默—饕餮》
11/1～2 台北 牯嶺街小劇場1樓實驗劇場
事件與情境的差異在於：前者的身體，是在惑問完一個身體行動後，緊接著再去追索另一個行動的可能性；後者，比較在鋪陳一種美感，也就是讓劇場藝術家，不斷相信且持續耽溺在身體與空間所形成的意象美感中。一般地說來，人們買票進劇場（特別是大劇場）)這項消費行為，已經意識或非意識地在文化市場，形成被美感所召喚的群組，因而，接受美的鋪陳也變得理所當然。
重點其實僅僅在於：戲劇的表現與身體行動，是如何達成兩者間的辯證關係的！說得露骨一些，在現代化包裝下的美，是得以拿刻意在外觀包裝得質感俱佳，而其實內裡是黑心油這件耳熟能詳的社會議題來作譬喻的。因為，當表現失去了與身體行動的連結時，劇場只是一個與文化、社會、政治脫勾，而浸淫在美學中的保守文化傾向而已！
事件推動著一系列的身體行動
嘗試從這樣的角度出發，我們找到了《饕餮》一劇的指涉性內容。戲，開始於一個顛覆中產美好想像的小家庭：一夫一妻一子三位一體的融合。這從日常而來的生活構造，幾乎涵蓋了當今世界的種種面向。人們總是從家庭出發，去想像一個原子單位的美好！溫度從這裡開始，失溫也從這裡發生；建構從這想像出發，卻也從這裡崩解。從而表現產生了事件，事件推動著一系列的身體行動！
父親的跑，在開場與結束，都是心理徵兆的另類表現。因為，作為在核電廠支領一份不錯薪資的他，外在上逃避的是：永遠存在，但必須認定不會發生的核爆危機。所以，他只能藉由跑的身體行動來達成內在底層的「逃」；重點是，他再逃也只能逃進社會軌範下對於安全婚姻的自慰裡。因為，包圍著這個被過多美好所瓦解的家庭的，恰是一片片透明塑膠所隔離起來的虛空裡。
所以，可以說在制度的虛假面上，這個家庭是被隔離在幅射塵外的；但，隱藏的危機感，卻又在這虛假面的包裝家庭中。家庭也要被包裝嗎？導演高俊耀的幾齣戲，都意圖在處理外在世界對內在世界的圍困或反噬，這是作為劇場人——身兼編劇、導演、演員——的他，貫穿身體表現之於文化行動的另類實踐。在我看來，而他也坦誠，人的內在心理矛盾、糾葛、纏繞、噩魘、恐懼或逃避……是他反噬制度的源起。
這就有了一張原本是三角鼎立，但卻很後現代地用三個尖角來分化三個家庭成員的一張餐桌。感官慾望透過「吃」這件事，「吃」了只有美味名稱的幾項菜餚；重點卻在於一起在家吃飯，這件唯一僅存的美好想像，轉成為慾望的相互吞噬。
這種吞噬的緊張感，倒不是外在世界發生了什麼事，而是身體內部的不斷迴旋…下降又…上升。但，也就在這裡，我們像似少掉了一些現實感，讓彼此去建構與觀眾的抗詰或對話關係！
全然靠身體的虛與實在支撐
感官被「吃」這件隱喻為貪婪的慾望給拆解了！於是，浮現了作為抵拒制度性假像的身體。慾望透過現代化的無止無盡消費、市場暗示，入侵到身體的內部時，身體內在反而獲至一種黑暗的解放，就置放在母子性愛的終結點上。
亂倫是壞女人；顛覆的慾望卻是身體的懸崖。懸崖上的這位在壓抑中兀自魅惑自身或他人的媽媽，展現的是：不經刻意扮演卻已深深墜入深淵花叢的境地。畢竟，語言及身體的打開，也不斷在打破前一分鐘所建構的情境！這是作為演員的鄭尹真不斷展開的身體行動！
不斷展開，不斷打破，又在打破中建構…並且留白，是《饕餮》在心理寫實上的緊張感；它全然靠身體的虛與實在支撐。而或許，扮演父與子的兩位演員，在虛與實的交際間，模糊了些什麼……
