原本備妥多樣豐富的演出以迎接新家——臺灣戲曲中心的落成，奈何工期延宕，臺灣國樂團只好忍痛取消今年下半年的多場演出。但樂團仍繼續著力培植指揮新秀，以「指樂飛揚」一場音樂會讓明日之星上場發揮；並繼續發揚「台灣的聲音」，推出「傾聽 土地的聲音風景」、「Mauliyav在哪裡」音樂會。
融合傳統音樂中吹、拉、彈、打等演奏模式，以現代樂團合奏的形式表現，再加上著重於詮釋作曲家「就地取材」所譜寫的音樂，讓臺灣國樂團（NCO）不但宜古宜今，也成為一個最能表現「台灣」之聲的樂團。二○一六年中，樂團原定進駐臺灣戲曲中心，為了慶賀終於有自己的根據地，也策劃了一系列的慶祝活動。奈何突如其來的工期延宕，使得樂團演出的更替安排措手不及，不少預定音樂會只能忍痛取消。然而即使演出被迫減少，但聚焦在內容上，幾檔精心策劃的音樂會與動態，仍然值得愛樂者引頸關注。
深耕年輕指揮
近年來，臺灣國樂團培訓年輕指揮不遺餘力，不但以樂團為平台提供環境與學習資源，也積極為年輕人創造舞台。「國樂指揮研習營」、「菁英爭揮——青年指揮選拔」及「青年指揮成果發表音樂會」就是樂團深耕的例證。七月暑假一開始，樂團即針對具有樂團實務經驗的國內外年輕指揮家規劃短期密集課程，在宜蘭國立傳統藝術中心園區內，以指揮演練、專題講座、樂隊實習、成果展演為主，在一週內迅速提高對樂曲的掌握力。九月初，從去年底的「菁英爭揮」脫穎而出獲得冠軍的指揮新秀游家輔，將帶領樂團演出「指樂飛揚」一場，明日之星如何以精采曲目贏得掌聲，將是最大的亮點。
此外，雖然不是主辦單位，但與歌仔戲演員陳亞蘭合作的《牛郎織女》也將在今年七夕再度搬演，結合傳統身段與創新多媒體技術的舞台大作，在國樂團的伴奏下更顯得深刻動人。八月由兩廳院主辦的「快樂寶貝起步奏plus」在曲目上全部採用台灣童謠，讓小小觀眾在琅琅上口的旋律中欣賞、學習，也讓家長回味兒時童趣。
聆聽美麗的風景
十月，號稱「台灣第一次，以聲景為名所辦的音樂會」以貼近土地、貼近真實的概念為基礎設計，上演「傾聽 土地的聲音風景」。音樂會委託李英、潘皇龍、李哲藝、張瓊櫻四位作曲家創作了《序曲—寂靜的山》、《山海傳響》、《臺灣獨家記憶》及《城市奏鳴曲》四首樂曲，從大自然的山、海到城市的聲響為素材，串起熟悉的記憶，藉由聆聽觸動心靈。委託之外還將上演嗩吶協奏曲《弄獅》與小提琴協奏曲《電音三太子》，分別由「嗩吶好聲音」得主曾千芸與國家交響樂團首席李宜錦擔綱演出。
「相傳只要Mauliyav於部落中現身，該年度就能夠不愁吃穿，也不用擔心天災人禍。」排灣族的石頭神Mauliyav是部落人生活遠景的表徵，也是幸福與愛的化身。二○一四年臺灣國樂團以劇場敘事的手法，將國樂與原住民的古老傳說調和，匯聚影像古調歌謠、古老傳說，由音樂總監閻惠昌指揮、李小平導演、李哲藝作曲及邱垂龍影像導演，一同打造的劇場音樂會「Mauliyav在哪裡」。在今年底，樂團將重新搬演，在新落成的臺灣戲曲中心上演，作為今年的壓軸，也宣告一個新的開始。
