PAR 表演藝術雜誌

蘇軾曾寫過兩首〈定風波〉詞作，一是出遊遇雨仍「莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行」的瀟灑，最後回首來時路則「也無風雨也無晴」、歸於平淡；二是贈友王定國與侍女寓娘，寫他多麼羨慕友人能有知音相伴，更稱讚兩人歷經風霜後竟不顯老（「萬里歸來顏愈少」），同樣被貶謫的他，自然知道這一切很難，所以「試問嶺南應不好」，未料對方卻道：「此心安處是吾鄉」。

文學大家，如何變成舞台角色？

五月將在臺中國家歌劇院上演的《定風波》，一方面嘗試把蘇軾的詩詞文賦納入唱白中，同時也必須處理一個無法避免的課題：該如何將一位文學作家變成一個現身在舞台上的人物角色？導演李易修坦言：「大家對於蘇東坡的印象都是『他很豁達』，如果一個人生來就這樣豁達，那他大概是腦袋空空、什麼都沒想罷了。」若沒有風波、未歷苦難，想必也無法歸於平淡，「但是因為他經過那些事，當你知道他心中是經過許多磨練的，他才有了豁達。」從紙本上的歷史到立體的劇場空間、從腦中遙想的古人，到他在你眼前行路做科；得把文句背後的情緒、對於歷史事件的想像，一一化作現實場面、呈現眼前。這一切，實非易事。

李易修大學讀的是中文系，他認為當我們在閱讀古典文學作品時，如果腦袋裡可以自動建構許多與當時生活細節相關的想像，或許就能因此而感覺貼近，進而欣賞、更有興趣深入研究。「假設你讀到『葡萄美酒夜光杯』。如果你對於當時的物質文明、社會文化一概不知，你就很難想像他們可能真的是舉著玻璃杯、喝著葡萄酒。我如果把這個畫面呈現在台上，或許你還會覺得很奇怪、這不可能吧！」李易修說，「但是這一點都不奇怪。所以在這齣戲裡，我們也希望把較為正確的脈絡，包括物質生活、文化背景的部分呈現出來，當你在台上看見了蘇東坡，可以有一些跟過去不同的、更加立體的想像。」

觀眾或許也能因為這個舞台上的蘇軾，或他周遭的人物、他的境遇、情感與生活樣態，而有了啟發，再回去認識文章裡的蘇軾，於是，戲裡當然會有東坡修繕房屋，甚至侍妾朝雲做料理等種種日常景色，李易修拿起手搖飲料杯說：「我們不是每天都活在喜怒哀樂之中，我們會喝這些東西，這全都是生活的一部分。」

回憶過去，風風雨雨如何能了？

《定風波》其實是一段關於回憶的旅程，以《前赤壁賦》為基調發展的舞台：當時蘇軾被貶至黃州，那日與洞簫客和艄翁「泛舟遊於赤壁之下」。兩人論起觀點，李易修說：「他們在講人生到底值不值得活。是該有輝煌的成就，或是無論如何恬淡都能過完一生？兩人的立場不同，洞簫客於是帶著東坡回頭去看，讓他自己再現那些重要時刻，想想是不是其實你自己也有不是那麼豁達的時候呢？」他們從蘇軾在政治上的失落、對王夫人的思念開始，按順序一路在夢境中經歷那些過去，直到身邊親人、相識好友、政治夥伴一一離他去，蘇軾也愈來愈難以自適，風波於焉又起。

編劇廖紓均的巧妙編排，來自她閱讀前、後兩篇《赤壁賦》的感想，「如果只讀《前赤壁賦》會覺得東坡是個好豁達的人喔！但在《後赤壁賦》裡，也就是距離前篇的三個月後，他再次重遊赤壁，那時一切的景色都變了，不像先前秋天時那麼美麗。他突然覺得很惶恐，可以說是被大自然的力量嚇到了吧，回去甚至做了一個夢，夢見他開了窗，窗外卻什麼都沒有。」廖紓均說起文學作品，語速也自動提高兩倍左右，「就覺得《後赤壁賦》好像他在『打臉』前三個月的自己，當時竟然一副很厲害的樣子，還在開解洞簫客。」拉遠來看，黃州其實只是蘇軾貶謫的第一站而已，才過三個月「就這麼想不開了，那些尚未到來的苦難他又該怎麼面對？」廖紓均說，「這時候即使王夫人已逝，他還有朝雲在身旁。如果到了後來，當他兒子也死了、身邊的人都不在了，只剩下他一個人時，他又會如何回答、如何回應那些過去自己曾問過的問題、說過的話呢？」

在視覺方面，導演李易修表示，除了服裝將呈現宋代風格的設計，舞台也會以「宋代文人畫」為基底。蘇軾本身是文人畫的核心人物，其主張「古來畫師非俗士，摹寫物象略與詩人同」已帶出作畫與作詩其實無異的創作觀點，也與歐陽修「此畫此詩兼有之」的概念相同。畫中有留白、有乾筆，或只是簡單勾勒線條、以墨暈染。《定風波》的舞台隨此況味，利用類似的手法，不只寫景也寫意，加之劇情雖緊扣東坡的人生歷程，卻也是由洞簫客引領的回想、夢境，設計上也必須回應這層意義。所以，觀眾將看見地板上有框，一如畫紙的邊界；舞台上有山，卻僅在畫作之內切齊邊緣。當蘇軾細細回憶、深入過去時，亦有較寫實的場景擺設、生活景象，但我們或許也正如洞簫客與艄翁那般，看見這整體不過是幅畫，在跳進、跳出之時，和東坡一同在路上、一同感受情緒的波濤、心思的難平，體會著又該如何豁達自處？得有多少勇氣，才能吟嘯徐行。