國家交響樂團在六月份推出兩場音樂會，分別名為「1905」與「一千零一夜」，看似數字密碼，其實源於兩場的主題曲：蕭斯塔可維奇以俄國一九○五年革命為主題的第十一號交響曲與李姆斯基-柯薩科夫的《天方夜譚》，兩者不約而同，都蘊含了對暴政的譴責，與盼望和平到來的期待。
NSO總監系列
「1905」6/15 19：30
「一千零一夜」6/24 19：30
台北 國家音樂廳
INFO 02-33939888
絃樂全體和中低音管樂沉重地奏出威嚴殘暴的蘇丹王（Shahryar）主題；管樂輕柔的終止將情緒放軟後，象徵雪赫拉莎德（Scheherazade）的獨奏小提琴在豎琴的伴奏之上，如泣如訴地說起故事來；一個豐厚和弦揭開大幕，中提琴和大提琴帶出一波波浪潮，寬廣大海上，辛巴達（Sindbad）的船隊航向未知……李姆斯基-柯薩科夫四樂章的管絃組曲《天方夜譚》Scheherazade（1889），是他展現自己多年來對管絃樂法悉心鑽研成果的代表作。李氏的管絃樂寫作形塑了「俄羅斯音樂」風格，更啟發了包括德布西和拉威爾在內的無數作曲家，對歐洲音樂發展之影響不容小覷。
音樂創作中的深遠寓意
廿世紀前半，俄羅斯歷經連串動盪與巨變。一九○五年，不滿沙皇政府的各反對勢力，趁著俄國在日俄戰爭失利，號召起義，引發近兩年半的革命與動亂。動亂之中，年過六十的李姆斯基-柯薩科夫選擇和音樂院學生站在一起，對抗暴政；因此丟了教職的他，在生命最後階段意外成為一名「革命家」。
一次世界大戰（1914-1918）的消耗與摧殘，促成一九一七年二月民主革命，帝國俄羅斯自此走入歷史。同年十月發生紅色革命，蘇俄成立，並於一九二二年和其他共和國組成蘇聯。蘇聯首位領導人列寧一九二四年病逝後，繼任者史達林開啟近卅年的高壓統治。
一九○六年生的蕭斯塔可維奇，畢生共創作十五部交響曲。青少年時期，他跟著欣欣向榮的蘇維埃政權一起成長茁壯，第一至第四號交響曲展現高度企圖心與卓越原創性；一九三六年，蕭氏因歌劇創作惹惱史達林，遭逢嚴厲批鬥，此後的第五至第九號，他被迫戒懼謹慎，奮力在自我表述的衝動和宣告愛國心的要求之間尋求平衡。一九五三年三月五日史達林「駕崩」，近廿年來事業、言行均受監控的蕭氏，瞥見了自由的曙光：第十號交響曲不但描繪史達林的邪惡（第二樂章），更運用音樂簽名（DSCH）為自己迎來光明與希望（第四樂章）。
接著，蕭氏以一九○五年革命為主題，完成了第十一號交響曲（1957）。許多評論者認為這是蕭氏欲討好蘇維埃當局的軟弱表現。然而作品創新的形式及其驚恐、悲劇性的結尾，明顯有別於蕭氏過往的交響曲；表面上在講述帝國暴政，背地裡卻更像是換個方式控訴史達林的殘暴，並為俄國這半個世紀以來的悲慘與苦難，深深哀悼。
寄望和平的音樂之聲
雪赫拉莎德用一個個精采故事軟化蘇丹王的鐵石心腸；蕭斯塔可維奇用「安全的標題」包裝真實心聲。《天方夜譚》和《一九○五年》，兩部分別由帝俄與蘇聯時期最代表「俄羅斯之聲」的作曲家之經典，在不同的氛圍背後，其實蘊含著譴責暴政、寄望和平的相似主旨。
上述兩部作品便是NSO即將上演的兩場音樂會「主題曲」，與之搭配的數首較小型曲目中，亦包含另一首蘇聯作曲家哈查都量的創作：一個膾炙人口的慢板雙人舞樂章，選自舞劇《斯巴達克斯》Spartacus（1956）──又一部以反抗暴政為主題的作品！
