我牢記著漢斯立克對洪佩爾丁克《糖果屋》所作的評論，我記得他說的大意好像是，巫婆抓小孩來是要吃的，不是要把他們變成薑餅，不過沒有復活的情節，又怎能作為華格納的傳人，這番揶揄話再三讓我笑翻天……這番具有啟發性的一針見血之言，並不會讓我從此不聽《糖果屋》，我還是很喜歡它，認為它寫得很棒，只是我不會「神格化」它。
雖然我現在身兼作曲、指揮、音樂行政、教育工作者，可是年輕的時候，我也曾經在牆的另一邊，為報章雜誌上寫樂評。當時得意洋洋，不過也因此得罪了許多人，原先可以使用筆名，但我也不曾躲在暗中惡意攻訐他人，大多數人也耳聞是我寫的，畢竟「阿凡達」的「勇哥」式發言比較不易被認定是人際間正面對決，後續全看被評論者是否願意對號入座、擂台開打，雖沒有掀起江湖上腥風血雨，但是至少可感覺藝術仍是活跳跳的，因為我們正在生成之中。
後來因為不能再用筆名，既怕引起誤會以為我指名叫陣，二來因為我不能像量子一樣，在有人觀察的時候從粒子變成波，也更不該替兔子加油叫它快逃，同時又叫獵人努力快追；角色衝突使我放棄了樂評寫作，一時手癢寫的評論，一篇是評劉詩崑的高雄獨奏會，一篇是評兩廳院的旗艦製作《八月雪》，當時引起一陣風浪，甚至讓他人不甚諒解，所以我徹底放棄了評論寫作。雖然有時還是會有人鼓勵我動筆，手也有時候會癢，不過我可不打算像劉正風（編按1）金盆洗手時還被人追殺，若真想有個分身，去玩玩Second Life算了，反正斯特拉溫斯基有言，最好的批評就是創作本身。
