由香港藝術中心舉辦的「跨界大龍鳳」藝術節於六月底起為期一個月，邀請了諸多來自在地及國外的演出，包括了融合劇場、裝置、聲響、視覺等跨域藝術。其中，《江湖》、《香港空間展》、《好旅程》、《明日之前．沉淪都市》、《漂》等展演，內容皆從香港出發，含括了文化、音場、歷史、空間等面向，演出都跟旅程有關，引導觀者親身體驗，重新認識眼前這已再熟悉不過的世界。
「文化按摩師」是香港藝術中心（Hong Kong Arts Centre）所策劃的在地藝術培育計畫，為期一年半，對象含括大眾，透過導賞團、講座、工作坊、實習等相關內容，讓參加者可以親身體驗藝術，增擴闊藝文視野。今年六月至七月，此次活動來到了尾聲，以「跨界大龍鳳」藝術節作為計畫總結，秉持著文化交流、合作發展、觀眾參與的理念，邀請了諸多來自在地及國外的演出，節目內容豐富多元，包括了融合劇場、裝置、聲響、視覺等跨域藝術的「埋嚟睇」、以特定場域展演（Site-Specific Performance）為主的「埋嚟玩」（編按：意即「過來玩」）、結合徒步探險及沉浸體驗的「埋嚟行」（Thematic Walk）等，最後舉辦了意見交流平台「埋嚟傾」（Chill Chat），邀集了來自多國各地的策展人、藝術總監等專業人士參與，而筆者也有幸以台灣的戲劇構作（戲劇顧問dramaturg）受邀出席此一盛事，對於部分節目提出觀察。
其中，《江湖》Gone Wood、《香港空間展》Space in Hong Kong、《好旅程》Bon Voyage、《明日之前．沉淪都市》Before Tomorrow, Fallen City、《漂》Piu等展演，可見兩個共同特色。一是創作內容皆從香港出發，含括了文化、音場、歷史、空間等面向，有的聚焦探討香港的單一問題，有的以香港為靈感發想起點，有的將香港精神作為一種符號美學，也有的以香港為背景，延伸至對於普世人性的觀照。二來是這些演出都跟旅程有關，不論是身體的行動、心靈的漫遊、感官的開放、戲中的旅程，或游離於不同的空間，皆引導觀者親身體驗，在現場走馬看花之際，也能探索發現，重新認識眼前這已再熟悉不過的世界。
觀光廣場串聯東西古今 猶如過往江湖的技藝展演
《江湖》為香港舞蹈家曹德寶所編，舊作曾受邀至韓、日、德等地演出，其獨舞《順》被歐洲舞蹈雜誌評選為二○一七年年度最佳首演作品之一。此次舞作的演出場地，位於維多莉亞港一旁的上環大笪地戶外廣場，這裡不僅是知名的觀光勝地，也曾經是不少賣藝者的表演所在，因此這個充滿肢體表現、高難度技巧的作品，在此地呈現，不僅在地緣上有吸引觀眾的優勢，也讓人回想起過去觀看街頭賣藝的情景氛圍，彷彿再現了古早的觀演關係，使整個演出格外有時間和空間上的意義。風格上，此作以功夫武術為基底，令人直接想到了香港影星李小龍，時而混合體操、爵士及其他西方舞蹈元素，清一色男舞者陽剛的體態下偶見慵懶的形樣，音樂也從二胡、鼓聲漸漸進入古典鋼琴的悠揚旋律，不論視覺或聽覺皆呼應著香港雜揉東西的文化風景。
整支舞作充滿跳躍、翻身、旋轉、飛跨、疊身等高超的肢體動作，並以紅色長凳作為調度支點，隨之改變高度和陣形，並且難度愈來愈高，可見舞者們深厚的身段訓練。《江湖》似乎不甘於僅作為一齣展現技藝的舞碼，更試圖在過程中加入些許戲劇成分：場上出現了一個盒子，讓舞者們與之產生關係。於是，動作變得更有動機，舉手投足和來去節奏都可看見一點小丑默劇的元素，此時的舞者們也不僅僅只是一個個的表演者，而形成了關係，甚至也將這層關係的建立，延伸至廣場上的觀眾，與之互動。這神秘如潘朵拉的盒子打開後，裡面是一張平凡無奇的撲克牌，讓眾人驚喜撲空。只不過，不禁令人思索的是，這撲空的驚喜，究竟是種刻意的戲劇效果，還是節奏上的失誤？展演語彙雖紛陳，但仍以武術技藝為主，這戲劇元素未能完全貫穿整場，或者在敘事策略突然轉彎而又未能承先啟後的情況下，這突來巧思的力量恐怕只化為蜻蜓點水，連帶地整場演出仍止於一場技術展演，但某種程度上，這樣的技藝展演或許正好重現了過往風景。
