成立逾33年的國家兩廳院，過去是唯一國家表演藝術中心，眾人仰望、也有諸多包袱。而今，台灣正式進入多場館的時代，兩廳院在壓力稍稍舒緩的同時，競爭與危機感也悄然降臨：老店要如何刷新招牌持續保鮮？在多場館的時代，兩廳院想塑造出什麼樣個性的場館面貌？
成立逾33年的國家兩廳院，過去是唯一國家表演藝術中心，眾人仰望、也有諸多包袱。而今，台灣正式進入多場館的時代，兩廳院在壓力稍稍舒緩的同時，競爭與危機感也悄然降臨：老店要如何刷新招牌持續保鮮？在多場館的時代，兩廳院想塑造出什麼樣個性的場館面貌？
最大的目標是為了培養「未來公民」
藝術總監劉怡汝提出兩廳院三階段目標：首先是現刻進行的「人人共融」，每個人都能自由自在進入場館，為第二階段「多元思辨」鋪陳。劇場應創造一個場域，提供多元思辨的空間和管道，人們有在此表達不同思維的權力，因為劇場存在最大的目標是為了培養「未來公民」。
三階段的發展核心，我們或可這樣分析：「人人共融」針對民眾，「多元思辨」透過節目傳遞場館觀點，「未來公民」指的是劇場的社會實踐。民眾、節目和社會實踐，除了回應劇場的古典定義「觀看之所」之外，作為當代展演場館，兩廳院目標是與大眾建立更深刻的連結，與社會脈動相呼應。於此，從新官網上線、售票系統砍掉重練、共融計畫的推動、與國內外場館串連交流等，都是兩廳院希望將觸角擴展到更寬廣的層面。
一直以來，兩廳院就像兩座大宮殿，由裡到外塑造出一種菁英姿態，在「文化平權」的主流意識下，殿堂「與人的距離」終究要改變，特別是「太陽花學運」之後，台灣進入新公民崛起的社會，年輕世代打破政治冷感的沉默，積極參與政治與社會議題的討論，也反映在藝術創作對議題的關注上。
劇場是為所有能走進來的人而存在
對國表藝場館來說，劇場「公共性」之無懸念，乃是每年經費過半來自國家挹注，也就是納稅人的荷包。兩廳院每年經費8億，其中國家撥款4.5億，自籌款4億。兩廳院票房收入9千萬至1億，其餘仰賴贊助。劉怡汝計算，每年四廳檔期座位完售胃納量約1百萬人，與每年8億經費不成比例，也意味了場館經營者無法迴避「讓每個座位發揮最大效益」的課題。
過去兩廳院「一館獨大」，毋需特別行銷，觀眾自然靠攏，30多年來培養出核心觀眾群專業又挑剔，這群觀眾理所當然被視為場館要服務的對象。不過，既然是國家挹注，服務的對象就不可能限縮於藝術家和會進劇場的觀眾，而是「全民」。「劇場是為所有能走進來的人而存在」，節目企劃部經理施馨媛認為，民眾可以選擇不進來，「但當他想進來的時候，劇場就不應該有任何阻擋他的障礙。」
近來兩廳院推動的共融環境包括：「輕鬆自在場」給被排斥入場的親子、不能久坐者，為視聽障礙者提供口述影像、情境字幕，提供托育服務，為閱讀困難者發展「易讀本」節目冊，甚至廁所洗手乳換成無香產品，開放表演藝術圖書館等，另針對青少年、樂齡和跨世代交流提出「青銀計畫」，讓「共融」成為劇場DNA。
打開劇場的方法，節目是其一，還有公共服務、社群連結等，但大家往往都只關注節目。「共融劇場」挑戰傳統劇場的想像，兩廳院摸索如何獲得藝術家、企業和其他場館認同並加入「共融」之列，所幸，「輕鬆自在場」獲得企業認同且贊助，團隊也從擔心傷害作品完整性，到去年雲門《定光》、無垢《花神祭》、唐美雲《光華之君》等節目，團隊主動表達參與口述影像、情境字幕的製作。兩廳院今年將舉辦共融的座談會，也會製作「共融劇場懶人包」供團隊參考。
然而，兩廳院最大的「公共性」卻發揮在外租與主辦節目比例上：外租節目60-65%，兩廳院主辦節目35-40%，在被要求釋放公資源、不與民爭利下形成這樣的比例充滿矛盾：國家場館若以租場地為要務，我們期待它形塑何種面貌？
