推動跨界創作的教母阿利耶到晚年仍求新求變。
推動跨界創作的教母阿利耶到晚年仍求新求變。(Rémy Cutiges 攝)
巴黎

推動跨界創作的教母阿利耶與世長辭

巴黎「玻璃動物園」(La Ménagerie de Verre)創辦人與總監阿利耶(Marie-Thérèse Allier)於3月26日以91高齡辭世。近40年來,她以獨到觀點鼓勵並陪伴年輕創作者,開創出法國當代表演藝術界的嶄新風景。

文字|王世偉
攝影|Rémy Cutiges
第346期 / 2022年05月號

巴黎「玻璃動物園」(La Ménagerie de Verre)創辦人與總監阿利耶(Marie-Thérèse Allier)於3月26日以91高齡辭世。近40年來,她以獨到觀點鼓勵並陪伴年輕創作者,開創出法國當代表演藝術界的嶄新風景。

自幼學習經典芭蕾的阿利耶厭倦陳規與框架,尋求創新與突破的當代舞蹈形式。70年代,現代舞在美國的蓬勃發展,讓她決心為法國未來舞者建立一個庇護所,讓他們能夠安心學習、研究與發展創作。1983年,她自行貸款將巴黎11區的一間廢棄印刷廠改裝成當代舞蹈中心。這個具有大片玻璃天井的空間讓她想起田納西.威廉斯(Tennessee Williams)經典劇作,尤其是劇中獨特又脆弱的玻璃動物雕像宛如當時編舞家單打獨鬥、塑造獨幟風格的孤獨處境。

90年代起,「玻璃動物園」以異軍突起之姿,在仰賴公家補助的國家文化場館中殺出一條血路,確立獨樹一格的實驗品牌。這個獨立自營的場域匯集了眾多革新舞台形式、身體語彙、表現手法的創作者。無論是傑宏.貝爾(Jérôme Bel)、夏瑪茲(Boris Charmatz)、赫佐(Christian Rizzo)、肯恩(Philippe Quesne)這些聞名世界的編舞家、導演、視覺藝術家,都曾受到阿利耶的鼎力支持。在她的推廣下,每年春秋舉辦的「非比尋常藝術節」(Les Inaccoutumés)和「怪奇貨艙藝術節」(Étrange Cargo)呈現跨領域創作的豐富樣貌,讓「玻璃動物園」成為法國表演藝術界最前衛的先鋒實驗場。

這位推動跨界創作的教母到晚年仍求新求變,希望再見如「概念舞蹈」般顛覆表演形式的傑作。她督促下一代創作者勇於冒險、嘗試,跳脫現有框架、突破僵局,開創耳目一新的舞台美學。她的辭世讓法國劇場界失去了一位慧眼識英雄的伯樂,也使得獨立文化機構面臨風雨飄搖的前景。

本篇文章開放閱覽時間為 2022/05/10 ~ 06/10
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