過去，幼兒至稚齡兒童是被拒絕在劇院與音樂廳門外的，由於他們的不受控，因此也不受表演的歡迎。隨著共融理念的崛起，場館才逐漸為孩童們打開大門，讓他們有機會接觸精緻的文化形式。然而，要說專為幼兒及兒童設計的音樂節，卻遲至2024年才終於誕生——MUZIKids兒童古典音樂節在去年8月的成功舉辦，首次迎來了新的可能性。音樂節創辦人暨藝術總監孫家璁回顧音樂節坦言：「場內與場外共兩天的活動下來吸引了5、6000人，這對台灣來說是很大規模的數量，也給了我們一個動力。」這一反應顯示出，台灣的觀眾對兒童音樂會的需求遠超過預期。
音樂與親子活動的完美結合
MUZIKids兒童音樂節以其豐富多樣的節目設計，吸引了不同年齡層的孩子與家長。整個演出包括了8場室內樂，並在大、小表演廳內進行了16場售票音樂會。同時，戶外的親子友善市集和10場免費的快閃演出，讓即使沒有購票進場的來賓都能感受到音樂的魅力。此外，在臺灣音樂館的「午休音樂會」也特別設計了一個輕鬆的場域，讓觀眾可以躺下來享受音樂，打破了以往音樂會常見的正式與拘束，打造了一個輕鬆愉快的音樂氛圍。
即使是給兒童的音樂會，也邀請到國內頂尖的音樂家來表演，而且音樂節無論是從音樂會的時間安排、演出形式還是內容設計，都特別考量到孩子的需求。每場音樂會時間不超過1小時，並且可以隨時進出，這樣的安排讓孩子們能夠在不感到壓力的情況下，享受音樂的樂趣。指揮家與說書人的互動解說，則讓孩子們能夠更容易理解音樂，並激發他們的興趣。
用音樂開啟孩子的奇妙之旅
在本次音樂節的節目規劃中，特別邀請了指揮張尹芳擔任藝術顧問及指揮，帶領樂團演出多場精采的音樂會。其中，最受矚目的是融合偵探故事與樂團介紹的音樂劇《我是破案高手》，演出不僅用音樂呈現故事情節，還邀請鋼琴家范德騰擔任說書人，並提供中、英兩種語言版本，讓孩子們在聽音樂的同時也能學習語言。
另外，針對年齡較小的孩子，音樂節也安排了以音樂和故事為主題的互動演出，如「寶寶幼獸音樂會」，孩子們能在音樂家演奏時自由走動，甚至圍上前去近距離觀賞或碰觸樂器，如此讓孩子們在輕鬆的氛圍中，培養對音樂的興趣與理解。孫家璁指出：「在規劃演出前，我們就跟音樂家們溝通，希望他們安排的節目不是刻意討好小孩或親子的，而是以音樂或室內樂的角度出發，選擇他們認為好品質的曲子。」這樣的設計，讓孩子們不僅享受音樂，還能在過程中學習如何欣賞音樂的藝術。
音樂節的多元呈現，不只是古典音樂
儘管是以古典音樂為主題，但主辦單位並未將其限制於單一形式。除了經典的管絃樂和室內樂演出，還加入了現代音樂元素，如薩克斯風演奏與兒童故事結合的「動物樂園」，不僅讓孩子們聽到了多樣的音樂形式，也讓他們在音樂中體驗到豐富的情感與故事情節。親自進場參與音樂會後，孫家璁有幾個發現：首先是觀眾入場的數量踴躍，在合適的環境中給好品質的音樂，孩子們其實是有能力接受的。第二，本來預期孩子們會有坐不住，進進出出或無聊的狀況，但實際上卻少有覺得不適合就離開的，反而是家長帶孩子出去繞一圈後，還是回來繼續把演出聽完。「這個反應讓我還蠻感動的，也覺得在曲目的編排上或許可以再更大膽，將好聽的古典樂曲目安排進來。」
這樣的音樂節，既是對孩子們音樂素養的啟蒙，也為家長提供了一個共同欣賞音樂的機會，讓音樂的影響力在他們的生活中扎根。正如孫家璁所說：「我們在辦這個音樂節時，倒不是希望可以培育古典音樂的人才，而是希望孩子們能夠接觸到更多的藝術與文化，這對他們的成長至關重要。」
為台灣創造全新的音樂節體驗
在台灣，儘管音樂節活動不斷湧現，但專為兒童設計的音樂節卻仍是首次。孫家璁指出：「我們研究過，在台灣做親子或兒童音樂會活動也不少，只是沒有一個將它全部聚集在一起，用音樂會的方式整體地呈現。」因此，音樂節的舉辦不僅是一次創新的嘗試，也填補了台灣音樂界在兒童音樂會上的空白。
此外，音樂節不僅是一場藝術盛宴，還具有一定的教育意義。孫家璁強調：「現在小朋友生長的環境，資訊傳遞尤其比以往快速且多元。如果我們不在這個階段給孩子們機會接觸古典音樂，也許在他們成長過程，就不會對藝術、文化產生興趣。」這提醒我們，藝術教育應該從早期就開始培養，而音樂節正是這一培養過程中的重要一環。
MUZIKids 兒童古典音樂節的成功，展示了台灣在音樂教育與藝術活動中的無限可能性。儘管台灣的音樂教育面臨著一些挑戰，但這樣的音樂節無疑為音樂文化注入了新活力。能夠從小培育出更多對古典音樂有熱情的孩子，即便他們未來不走音樂專業的道路，也能成為欣賞與支持古典音樂的觀眾，讓音樂與藝術的影響力能夠一代接一代地延續下去。
