PAR 表演藝術雜誌

試想看著攀爬至高空的表演者，隨著他的動作，視線逐漸升高、身體漸漸遠離椅背，被動的觀看是否成為主動的行為？他們命在旦夕的舉動是否感染了置身在外的觀者，營造出共感的氛圍？愈來愈多當代編舞家捨棄優美或誇張的姿體形態，轉而從運動汲取靈感。他們不僅企圖尋找動作的另一種可能，也企圖創造一種觀演體驗共融的現場。

從弱勢族群汲取生命動力

法國編舞家哈希德．烏蘭登（Rachid Ouramdane）擅長從相異的身體形態中挖掘個人的獨特性。身為阿爾吉利亞移民後裔的他從街舞起步，並一路躍上法國舞蹈的最高殿堂，擔任夏佑國家劇院（Théâtre national de la danse Chaillot）總監。從非主流逐步邁向主流的他，認為文化應該兼容並蓄，才能反映出當代社會的多元價值。在創作路徑上，烏蘭登持續關注不同的歷史敘事及族群處境。無論是郊區青少年、移民後裔、酷刑受虐者、天災倖存者（註1），他的作品通常以弱勢族群為主角，融合他們的生命經驗和特殊的身體形態，觸動觀眾的同理心，發展出影響社會的舞蹈形式。從他們身上，烏蘭登企圖挖掘一種「脆弱的可能」，讓人意識到存在的韌性：如何超越障礙，並將其化為生命的力量。

體能極限的敏銳感官

這也是烏蘭登為何選擇以極限運動發展創作的原因。15年前一場重挫人生的疾病改變了他對舞蹈的看法：「我的身體再也撐不住，這讓我失落了好幾個月，完全不知道該怎麼辦。為了彌補這種空虛，我開始觀察舞台上的其他表演者——走鋼索的人、雜技演員、旋轉冠軍（…）。我意識到自己的視野產生變化，開始對未知的事物產生興趣，並學會如何靈巧地掌握另一種全新的語言。」（註2）在南法擔任舞蹈中心總監期間，烏蘭登不只結識了許多極限運動的愛好者，也重新擁抱對山林的情感。對他來說，這些運動員深入不尋常的自然險境，卻沒有一絲恐懼。他們為了讓身體得以維持平衡，練就一股超越常人的敏銳感官。他認為，將這種敏銳化為身體周遭的空間變化，便是一種舞蹈。

為了了解極限運動者的心理狀態，烏蘭登展開一連串的田調訪問，包括了高空走繩者寶林（Nathan Paulin）和攀岩家卡普雷茲（Nina Caprez）。寶林為了克服少年時的懼高症，開啟走繩訓練。2022年，他步行於一條寬度不到5公分的軟繩上，在離地110公尺的高空橫越2.2公里，打破世界紀錄。對他來說，高空走繩是一種超越自我的挑戰，也像是泰然自若地處理諸多不定的自然因素。卡普雷茲曾數度贏得世界盃攀岩賽冠軍，更於2011年成為首位攀登阿爾卑斯山斷崖的女性攀岩家。她認為抱石不只是體能運動，而是如何透過觀察岩石的顏色和質地，學會與它們共存。

烏蘭登認為，大部分的人覺得這些運動員將身體推向極限，沉浸在恐懼邊緣的死亡遊戲之中，完全是一些瘋子。但他們其實在處理自己與自然環境共處的一切，包括了他們自身的弱點和缺陷、風雨的變化、岩石的紋理。對他們來說，危險始終存在，但並非在意料之外。危險是他們的同謀或夥伴，提供他們開啟下一個行動的線索。透過這些極限運動員自我剖析的見證，烏蘭登企圖喚醒觀眾對存在各種細節的關注，提醒他們唯有超越身體極限，才能產生出非凡的行動。

微觀的行動，宏觀的視野

《無涯之軀》中，烏蘭登捨棄優美的象徵化肢體，反而強調動作的純粹和細節。無論是遠離地心的體能運動或強調相互扶持的雜技，他要求每位表演者放慢速度，著重行動的精準性。之後，他再挑選不同性質的動作，尋找它們相似之處：小心翼翼的心理狀態、肢體相互的支撐與碰觸、身體的疲累和超越體能極限的自由。對烏蘭登而言，不管訓練有素、出神入化或遲鈍笨拙，任何身體形態都有某種表現性，也具備了舞蹈的本質。有時候，沒有舞動也能創造出編舞的效果。最重要的是如何透過行動，顯示出人性的多樣特質。

演出開始，寶林穿越峽谷的影像投射在一座高達7公尺的白色牆面。隨著極限運動者闡述他們的技術和內心狀態，舞台陸續出現凌駕高空的走繩者、疊羅漢的雜技表演者、橫跨高牆的攀岩者。觀眾的視線隨著表演者的移動由高往低、從左至右不斷地變化。烏蘭登透過豐富的舞台調度，創造出三維的空間流動，彷彿在空間中透過運動，刻畫稍縱即逝的線條，譜出綿延起伏的旋律。他的編舞營造出不斷現形又消失的舞台運動，而這種瞬息萬變的動態也持續轉移觀眾關注的焦點，讓他們既能專注凝視，又可以放鬆欣賞，製造出多元的感知。

休戚與共的砥礪

透過在自然景觀中挑戰身體極限的影像、及現場出神入化的行動，《無涯之軀》讚頌人類的渺小脆弱，又彰顯他們超越自我的崇高精神。烏蘭登並非突顯人類征服自然的壯舉，而是強調出他們與自然、他者合作共融的可能性。透過獨特且微妙的有機觸動、肢體細微的動作，人類確實可以超越自身的局限，邁向另一種不可能，正如他所言：「舞台上的表演者都在不適合人類存在的環境條件之中挑戰自我。這齣製作試圖觸及他們身處其中的脆弱性。正因為弱的存在，他們才對周遭環境懷有敏銳的感知。此時，弱點不再是頹勢，而變成一種讓自己了解該如何應變的力量。」（註3）

註：

1. 例如，描繪返鄉越南移民的《遠方》（Loin…，2008)、探討巴西受虐者的《普通見證者》（Des témoins ordinaires，2009），而《氛氳》（Sfumato，2012）關注了四川及雲南受氣候變遷影響的難民，《修復表面》（Surface de réparation，2017）則透過熱愛運動的青少年，質問郊區邊緣族群的自我認同與建構，觸及10多年前巴黎暴動的敏感核心。
2. « Rachid Ouramdane, danse avec les oiseaux » in Le Temps, propos recueillis par Alexandre Demidoff, le 29 avril 2024
3.  Rachid Ouramdane, “The first feeling is fear: the daredevil group bringing ropewalking and climbing to the theatre”, quoted by Lyndsey Winship in The Guardian, 19 May 2023.