還是圍繞著吃食討論更無傷大雅些：「要在台中吃？」「回員林吃？叫外送？或者直接在家熱菜好了喔對了舞台很漂亮耶」。
或者聊聊交通方式吧：「騎腳踏車？」「台中捷運通車了呢我們都沒搭過」「會搭台鐵區間車回員林」「啊對，歌劇院之前有一家新加坡菜，倒了嗎」「黑天鵝那個舞者跳得很有力一點也不娘，很帥。」
這時候我聆聽。
不擅長聊天的家庭多半會為了食衣住行以外的話題困窘，離開臺中國家歌劇院《天鵝湖》的播映現場，多少普通日常的台中家庭這樣閒聊著，我也是其一。
過年期間，台中歌劇院的「NTT放映室」做了一系列春節特映：《灰姑娘》、《天鵝湖》、《睡美人》、《奧菲斯與尤麗蒂切》、《巴黎生活》等。免費放映，適合過年期間扶老攜幼前往，挑選適合家人一起看的劇目太艱難了，猜測兩個姪子可能的喜好，先排除歌劇，最後因應家人們的時間，挑中了馬修．伯恩（Matthew Bourne）版的《天鵝湖》（Swan Lake）。
1995年的作品，2019年於倫敦沙德勒之井劇院錄製，東尼獎得獎作品，美學較現代，又不至於去掉故事線到讓青少年看不懂，黑天鵝改由男舞者飾演，我不認為做任何事都需要帶來啟發，但至少分享給孩子們更多不同的人的樣子。
芭蕾舞劇開演，王子在床上掙扎惡夢，醒來後日常的行禮如儀，明顯取材自英國皇室，皇家不自由的生活與皇后的混亂情感成為王子的日常困境，王子一躍而起——燈光轉換打在家人的眼鏡有反光呢。自覺陪家人看舞劇真不是件容易的事，即便在男女舞者跳舞時——那芭蕾的抱、靠、張力，我都些微緊張，何況劇情推演到王子在湖畔遇到黑天鵝，展開一連串的雙人舞，那些親密、依偎與拉扯，感受到曖昧，我的腳趾不由自主緊抓地板，有點害羞與赤裸，畢竟在老家完全不可能看各種男性與男性、如此親密又汗水密合的貼身舞蹈，尚未劇終，已思考著如何自然開啟話題。
後方一直傳來小孩的聲音跟大笑，「王子怎麼這麼難過？」「王子要去哪裡？」，穿著豬肝紅羽絨衣的中老年人在某些時刻離去，開門、腳步聲、滑手機的人群，我從「看戲」，漸漸轉而注視著「看著群眾穿梭觀眾席的劇場」。
演出結束後，與親戚走出劇院，各自去上廁所，陷入短暫沉默。
親戚先反應：那個佛朗明哥跳得很好。
繞開角色的核心，我與親戚兩個舞蹈外行人各自就著佛朗明哥的部分品頭論足。
大小孩表示睡著了，很暗。小小孩坐完全程，並準確地分辨出哪幾段在呈現王子的內心壓力，接著自然地討論到，王子跟黑天鵝是互相喜歡，還是黑天鵝是王子的幻想？小小孩說是幻想吧。自自然然，是啊，也是這樣的時候了呢。一切都自自然然。
人生第一次看演出，是幼時被大人帶去彰化文化中心的俄羅斯芭蕾舞劇，當年什麼都不懂的我睡翻了，而多年後，仍記得身在劇院，黑暗中亮起的第一道光，舞者俐落的身體，劇終幕落，舞者從角色褪去，不論接收多少，我們以掌聲回報這個我們共度的時光。
幼時堪稱表演藝術沙漠的中部，沒有正式場館，到現在去歌劇院可以是一個平凡的過年行程，讓家人恣意地表達感興趣或是不感興趣，我們離開螢幕、手機，嘗試著開始聊天，嘗試著關心彼此如何抵達、如何離開，關心剛剛那一段靜默不語的時光。
在劇院中睡著也好，清醒也罷，開演前互相幫忙拿包包外套，輪流等著進廁所，詢問要不要喝水，演出結束後，在狹小的走道互讓其他人先走，有階梯的時候互相提醒一下步伐，從抵達到離開，為了共同完成看劇所互相分享的語與不語，光一起存在在「那裡」，就是一起去看戲所能完成的事物。
