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約有 21,458 項結果
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企畫特輯 Special
來自中歐的璀璨之聲
睽違九年之後，原名為「布達佩斯交響樂團」的「匈牙利國家廣播交響樂團」終於再度訪台。依然在該團桂冠指揮、榮譽藝術總監瓦薩里的帶領下，將為台灣樂迷帶來兩晚的精采音樂會，將演出李斯特、高大宜、孟德爾頌、貝多芬與柴科夫斯基的經典作品。其中高大宜的《嘉蘭塔舞曲》具備鮮明的民族風格，特別值得期待！
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即將上場 Preview 溫州、永康、大稻埕 看戲趴趴走
超親密小戲節 藝術家奇想玩「物件」
今年的超親密小戲節以「物件劇場」命題，邀請國內外藝術家，共同以「物件／偶」為元素，發表創作。在國際節目部分邀來「玩具劇場」、「默劇與偶戲」、「物件（材質）劇場」形式發展成熟的團隊，國內演出則邀請台灣六位資歷豐富的劇場人加入創作，讓現代劇場語言和偶戲對話或拆解重組。演出場域更首度加入了氣氛古老的大稻埕，讓人格外期待在此能看到什麼樣的小戲風景！
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即將上場 Preview 無人劇場 機械手臂當主角
《罪惡之城》 反思科技過度發展之惡
今年「數位表演藝術節」的重頭戲《罪惡之城》，是國內首見的科技媒體無人劇場。由視覺藝術家王俊傑和「豪華朗機工」團隊製作，描述地球因資訊過度發達，導致毀滅前的廿四小時發生在大賣場中的故事，呈現資訊爆炸下人類生存狀態的改變。特別的是，《罪惡之城》以機械動力、裝置、影像的運動組合，代替真實演員的在場表演，創造全新的觀賞經驗。
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即將上場 Preview 印度流浪後的體悟
林文中《小．結》 放下所有找自在
走過印度與峇里島，三個月的流浪為編舞家林文中帶來什麼？新作《小．結》呈現了他這段期間的思考，一段一路丟棄的旅程讓他體會了放下的自在，於是他試圖在作品中剝除舊有、直至空無從「小」至無，是結束，也是個新的開始。
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即將上場 Preview 《關於活著這一件事》的大哉問
周書毅獨舞 光與身體的時間對話
首演於去年的香港藝術節，周書毅的獨舞《關於活著這一件事》今年回到台灣，持續與「光」共舞，並進一步從「光」引出日月流轉、轉瞬即逝等對於生命與時間的隱喻，進行身體語彙探索之旅的整理。多位藝術創作者的參與，也讓這樣的提問與回應更形豐富。
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即將上場 Preview 臺北國際現代音樂節
國際大師連線 注入傳承與創新
今年「臺北國際現代音樂節」的最大重點，就是邀到名聞國際的鋼琴加陳必先擔任駐節藝術家，透過她豐富的現代音樂演奏經驗，也把許多重量級的現代曲目首度引進台灣。音樂節曲目中，除了有魏本、費德曼、史托克豪森的經典之作，也有以「成雙成對．中西合璧」為題邀約台灣三代作曲家創作新曲，傳承創新並現，精采可期！
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即將上場 Preview NSO「歐巡音樂會＠台北」
歐巡曲目精華展現 台灣樂迷先聽為快
NSO將於十一月份，由音樂總監呂紹嘉領軍，在暌違十六年後，再度踏上歐洲大陸，展現穩健又具特色的樂團實力。除了多樣化的西方古典曲目，也獻出台灣作曲家的精采樂曲，把台灣的音樂訊息帶給歐陸樂迷。出訪之前，先以「歐巡音樂會＠台北」音樂會，要讓台灣樂迷一起為加油打氣！
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即將上場 Preview 人聲多媒體跨界製作《無》
用歌聲說故事 齊聲合唱生命之「無」
從德國文學家赫塞小說《流浪者之歌》發展構想，台北室內合唱團的新製作《無》，是一場「類劇場」的合唱展演，結合電子音響、舞台燈光及美國華盛頓大學「數位藝術與實驗媒體中心」所設計的多媒體影像，演繹人生「從無到無」的歷程。
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焦點專題 Focus
國際新樂季觀察 International Music Season 2013-2014
為了票房， 他們一邊保守穩健策略，一邊以影音攻占新市場 為了節目， 他們一邊以明星加持，一邊出動名牌指揮 上一季華格納、威爾第繼續延燒， 下一季理查．史特勞斯加入戰線。 德奧、英美、法國、亞洲 哪些新生代指揮入主大團？幾個老樂團邁向新紀元？ 2012／2013新樂季大觀， 讓您穩坐國內，就能精準掌握世界樂壇的脈動。
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焦點專題 Focus 德奧
回歸德奧音樂主流 指揮、慶典菜色豐
綜觀德奧地區幾個大團的樂季規畫，可以看出，除了依然有接連不斷的紀念慶典，曲目上也回歸德奧主流。上一季的華格納、威爾第繼續延燒，緊接著理查．史特勞斯等等，紀念慶典系列依然蓬勃；另一方面，也有如維也納愛樂強打名牌指揮，世界樂壇所有重量級指揮紛至沓來，各自帶著招牌菜色上場，也讓樂迷驚嘆不已。
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焦點專題 Focus 英美
景氣不佳 樂團求「穩」難求「新」
在舉世經濟景氣不佳的氛圍中，英美樂團多採保守穩健策略，多以明星牌加持，期待有票房保證。另一方面，加入影像呈現的音樂會形式，也攻占各大音樂廳，成為演出亮點。而在人才方面，前幾年崛起的新生代指揮入主大團，已經逐漸站穩腳步，成為老樂團邁入新紀元的主要力量。
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焦點專題 Focus 法國
名團名家匯聚 古典樂迷的夢幻之都
除了巴黎在地三大團──法國管絃樂團、法國廣播愛樂與法國國家交響樂團一如以往，以當家音樂總監搭配明星演奏家端出精采菜單外，更令古典樂迷流口水的是，多個名團如柏林愛樂、匹茲堡交響、維也納愛樂、英國愛樂管絃、聖彼得堡交響、倫敦愛樂等，明星獨奏家從紀辛、列賓、約夏．貝爾、夏漢等一路排開，都將蒞臨巴黎，璀燦耀眼之勢，讓浪漫之都更是音樂夢幻之都！
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焦點專題 Focus 亞洲
著力開發觀眾 拉抬新星全面啟動
相較於歐美各國限於經濟困境，各樂團多為財政叫苦，香港、新加坡與中國的樂團，則能在穩定情勢下，著力於觀眾開發與拉抬新星，加上歐美名家紛紛渡海而來，新樂季節目整體而言豐富精采，令人期待！
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演出評論 Review
時代從未小過
這也是為什麼，九○年代以降，Kuso會成為一種時代精神，因為嘲諷讓我們和一切的團體、信仰、價值，都維持一道安全距離，可是它的代價，就是令人覺得一切都事不關己，不必認真，毋須負責。我認為，這正好也是極盡嘲諷之能事的這齣戲，所付出的代價。
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演出評論 Review
哈姆雷特的追尋與頓悟
也許在追尋的過程中，說故事（不論是他人的或自身的）總比赤裸裸地揭露內心容易得多。夾雜在演員施冬麟與真實人生的施冬麟之間，創作者施冬麟相較之下沒了那種說故事時的自在。每一次吶喊著梅菲斯特，卻都帶著同樣質感的歇斯底里，讓戲劇結構的流動每每在此停滯，而觀眾也陷入了和創作者一般的焦慮中。
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演出評論 Review
難忘過程不完美 美麗回憶卻銘心
這次《大兵的故事》，看熱鬧的觀眾或許會眩惑於Blenchman在動畫上的強大渲染力，而忽略了音樂家們的努力表現。但未來我們腦中閃過《大兵的故事》時，你絕對不會忘記斯特拉溫斯基的音樂與旋律。此時我們才會知道，原來本場音樂家的努力，其實並沒有白費。
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回想與回響 Echo
平田織佐的劇場是真正的人類陳列室
我認為平田掌握了「時間感」，使得封閉的九十分鐘成為一個可獨立運作的有機世界，每一分每一秒都如實地活著。很難想像他是怎麼讓人物真實到這種地步，每一個人物不相干的生活細節都增添了他們的真實，卻不會讓戲拖沓灌水。說白一點講就是他非常會「鋪陳故事」、「鋪陳角色」，但又不僅如此，他讓好萊塢式帶有強烈目的性的角色設計笨拙可笑，平田的劇場是真正的人類陳列室。
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新銳藝評 Review
如何理解「恐怖分子的事後哀愁」？
戲劇本體與文宣之間斷裂不是問題，真正重要的，反而是如何處理歷史經驗「真空」及其帶來的問題：在一個沒有大規模馬列主義抗爭、更從未因此出現恐怖主義支派的台灣社會，創作者如何跟其中成員談論「恐怖分子的事後哀愁」？這難道不是跟一個涉世未深的毛頭小子宣告笑傲江湖嗎？
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企畫特輯 Special
可見的暴力，與不可見的暴力
陳仕瑛的《山地話》讓劇場成為一個沒有出口的密閉空間，這是一個密室裡的暴力展示對於品特而言，真正的暴力，不在於眼前所發生的，肉眼可見的暴力，而是於在存在於那扇門之外，那個由國家所象徵的，雖不可見，卻又無處不在的暴力。
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聚光燈下 In the Spotlight 劇場演員
王世緯 百變妖姬「獨」步舞台
台上的她，妖豔、鬼魅，台下的她，陽光、開朗這就是王世緯，觀眾眼中的舞台「百變妖姬」。像團火的她，對生命無畏、充滿好奇，身體總是先行於思考，走上演員之路順理成章，也以精湛的獨角戲表演站穩舞台。她說：「當演員很幸福，一直在做自己喜歡的事，希望未來能一直演下去，不管到了幾歲。」
