李永忻
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編輯精選 PAR Choice
iPad廣告主角到訪 台灣盡惹極地春意
新春時節,為台灣擔綱「2015第一隻樂壇春燕」的大師,正是首度造訪台灣的芬蘭籍指揮家埃薩-佩卡・沙隆年。身兼作曲家與指揮家的他,是任期最長的洛杉磯愛樂首席指揮,把該團打造為全美的當代音樂重鎮;二○○八年正式接掌倫敦的愛樂管絃樂團音樂總監,更把老團順利帶進數位時代!此次與愛樂管絃訪台,將帶來同鄉大師西貝流士的《芬蘭頌》與《降E大調第五號交響曲》,與貝多芬《降E大調第三號交響曲英雄》。
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演出評論 Review
實力就是硬道理,有時更得靠運氣
樂團的實力是什麼?在本場音樂會的開場曲,西貝流士的《夜騎與日出》之中,呂紹嘉與NSO就作出了最好的示範。儘管尚在暖身,但從內外聲部平衡的織體,主題動機的揭示與穿梭,不僅代表NSO對於此曲已經充分掌握,也顯示呂紹嘉對作曲家了然於胸。
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演出評論 Review
遲到的馬勒
在這場的開季音樂會中,近乎完美的呂紹嘉與NSO,卻險險敗在好整以暇的磨刀霍霍之上。話說音樂是時間的藝術,來得早也好,來得巧也罷,我們慶幸還好當天馬勒只是遲到,但終究還是降臨在呂紹嘉的棒下。
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特別企畫(二) Feature 推薦焦點二:名家
女神、大師、腦殘二人組! 誰會讓你一世難忘?
名家到了門口,樂迷豈可錯過?!新樂季中有女神小提琴家貝芭.絲凱德、大提琴家薇勒絲坦,有大師西班牙鋼琴家阿邱卡羅、小提琴家布拉赫,還有腦殘二人組大家很熟悉、讓人又愛又恨又爆笑的伊古德斯曼和朱鉉基,五位名家誰能讓你一生難忘?不到現場難見真章!
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特別企畫(二) Feature
寡廉鮮恥的義正詞嚴
說穿了,每個人心中都有一塊莎樂美,非關愛情,無關占有,那就是存在於最幽微暗淡的一塊角落中,一種純粹的人性。莎樂美之所以驚世駭俗,並非因為這個白目女的寡廉鮮恥,而是她如此堂而皇之地做出了我們不願不敢也不能的行為。
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即將上場 Preview 現任總監首訪台灣 紐約愛樂再現光芒
艾倫.吉伯特 讓百年老店再現活力
父母皆是紐約愛樂團員,自己也是紐約生長,可說是「紐約愛樂之子」的艾倫.吉伯特,二○○九年接掌紐愛時沒多少人認識,但到了今天,他的新人新政,已經讓這個百年老店,綻放屬於新世紀的躍然活力!
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藝活誌 Behind Curtain
教父,有時只是做了「多餘」的事情
被譽為「低音管教父」的徐家駒與「豎琴教父」的李武男,在成為「教父」的路途上,其實都做了很多外人不解、付出與回收不成正比的「傻事」,但他們努力的領域,或許沒有明星的光環,也沒有聚光燈的亮麗,但缺少了這些「多餘」,不圓滿的不僅是舞台上的樂團,還有我們生活的這個世界。
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演出評論 Review
欲窮千里目,更上一層樓
「攀峰樂嶺」呈現出指揮與團員之間的心領神會,以及歐巡前的兵飽馬壯與躍躍欲試,堪稱是NSO迎來呂紹嘉之後,演出效果最燦爛的開季演出。不論是為本樂季、或是相隔十六年的歐洲巡演鳴鑼開道,本場「攀峰樂嶺」的滿堂喝采,對於NSO與呂紹嘉而言,既是擂鼓助威,亦如沙橋餞別。
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演出評論 Review
難忘過程不完美 美麗回憶卻銘心
這次《大兵的故事》,看熱鬧的觀眾或許會眩惑於Blenchman在動畫上的強大渲染力,而忽略了音樂家們的努力表現。但未來我們腦中閃過《大兵的故事》時,你絕對不會忘記斯特拉溫斯基的音樂與旋律。此時我們才會知道,原來本場音樂家的努力,其實並沒有白費。
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演出評論 Review
最終,音樂仍是勝負的關鍵
相對於創意落實與舞台技術的缺失,本次的演出卻掌握住觀眾共鳴的關鍵:音樂的感動。殊不知成功的文本有如景陽崗的猛虎,成功的改編讓你當武松,失敗的改編就是盤中飧。至於「瘋搖滾.硬台灣」,呃,姑且稱做「老虎與我」吧
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藝號人物 People 旅美台籍指揮家
關琦安 透過音樂 讓人發現全新的世界
對關琦安來說,生命是一連串的未知際遇:不期然地赴美求學,不期然地走上指揮之路,在美國樂壇站穩腳步她很晚才決定以指揮為志業,因為在一次對小朋友舉行的演奏會中,她發現音樂可以帶給人「全新的世界」,關琦安說:「我要怎樣對世界、或是我們住的環境,透過音樂,能夠有正面的影響?音樂本身當然很棒,但可以怎樣更好?讓音樂成為一種載具,承載那些有意義的事情。」
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特別企畫 Feature
在這不可理喻的世界裡,誰知道什麼是因,什麼是果?
古人有云:「少不讀水滸、老不讀三國、男不讀紅樓、女不讀西廂。」倘若是張愛玲呢?私竊度應該列為禁書 小時候看不懂,書裡的張愛玲怎也比不上說出那句:「出名要趁早呀,來得太晚,快樂也不那麼痛快。」的張愛玲來得酣暢淋漓。於是當阿格麗「姬」(Martha Argerich)那快意恩仇的琴聲以Star Trek裡的「曲速」直擊我心,張派文字早就拋在九霄雲外。搞得少年的我總弄混,彷彿穿上旗袍下頷高抬就是張祖奶奶,放下髮髻低下頭,就成了碎花洋裝裡的阿姬。 談了幾場戀愛,胸口讓碎片扎得慌,手賤翻起張愛玲,我開始為了祖奶奶難過。因為沒人為她唱上幾句Eagles的〈Wasted Time〉,自以為是地滴下幾滴淚。但青春小鳥飛得快,時間的女兒早產了。漸漸我就發現祖奶奶書中的愛情,簡直是Hotel California連鎖集團!搞到我每每聽見理查.史特勞斯的幾個瘋狂場景,都不寒而慄地聯想起張愛玲。我發誓在書中經常看見《艾蕾克特拉》一家人的鬼影幢幢,甚至嚴重地懷疑她真會剁了胡蘭成(或是隨便哪個負心漢)的頭,然後如《莎樂美》般地親吻與愛撫 於是我開始慶幸,至少我沒有與張愛玲們談過戀愛,否則我很難想像一個女孩,個生命情懷宛若Phil Collins的那首〈In the air tonight〉:那種蒼涼冷漠又帶著控訴與訕笑,老實說很司馬中原恐怖到了極點!直到 直到我開始老了,視力退化了,從顯微鏡換成望遠鏡,我看到了一些不一樣的張愛玲。《傾城之戀》裡那段首尾呼應的胡琴文字,我第一個就想到了京劇的程派名戲《鎖麟囊》裡,那段經典的〈一霎時把七情俱已昧盡〉:「我只道鐵富貴一生鑄定,又誰知人生事傾刻分明。」一身的金陵秦淮僅賸下殘山敗水,妳教薛湘靈與張愛玲怎麼不休戀逝水? 「休戀逝水」,把這段唱得最好的一代青衣祭酒顧正秋以此名其回憶錄,這卻也正是張祖奶奶勘也勘不破,放也放不下,永遠不自在的罩門。於是我好像又懂了,從長髮少女彈到白髮魔女,出名很早痛快了一輩子的阿格麗姬,還真是祖奶奶的知音。休戀逝水,阿姬馳騁史坦威之快意恩仇,有著張愛玲向犬儒抵押不惜成負資產的世俗與人情;而祖奶奶那華麗的虛
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演出評論 Review
地平線是黑暗無盡,還是晨光微稀?
有別於其他喜歡直接挑戰聽眾,將作曲技法當特技表演,卻吝於施捨聆聽者樂趣的當代作曲家,佑斯特挑戰的是聽眾感官滿足的最大極限值。主題與旋律宛若佑斯特時而興高采烈、時而目不暇給的情感衝擊,充分展現作曲家口中「充滿水分,活力與流動性」。
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藝@CD
重回文藝青年的黃金年代
法國鋼琴家亞歷山大.薩洛的專輯《屋頂上的牛》,讓樂迷回到廿世紀初文青匯聚的小酒吧中,重現當時廝混其中的米堯、拉威爾、魏納等後世大師的音樂,演奏中洋溢著一種對過往時光的感懷,那不是貴古賤今式的追憶,或是單純地「復刻」黃金年代,相反地有種獨白、私密的氛圍。
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特別企畫 Feature 焦點四
趣味/「星期六節目」 讓你輕鬆聆聽
被點名為「星期六節目」的節目,未必在星期六演出,而是擁有「星期六魔力」一種有著假期氣氛、放逐氛圍、輕鬆面對的魔力。輕鬆的聆聽、開懷的歡笑,樂團就是打算用這樣的魔力,製造你下一次走進音樂廳的動機!
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藝@書
想聽古典音樂?踹共!
古典音樂的門檻總是高不可攀?看了再多的音樂入門書也摸不著頭緒?或許可來看看英國BBC型男主持人蓋瑞斯.馬隆這本《古典樂的不古典講堂》,透過作者的苦心「賣笑」,或可為你與古典樂搭起「友誼的橋梁」!
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演出評論 Review
當「傳統下的獨白」遇上「獨白下的傳統」
俄羅斯傳統中無論是爆發力十足的濃烈情感、幅度極為寬闊的表現能力,或是密度極高的變幻莫測,在上原彩子的演出中幾乎是手到擒來。但當本能直觀地被解放時,那個要求節制、優雅、簡約與留白的和式靈魂開始「自由呼吸」起來,就產生了一種極私密、內省、獨一無二的風格。
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即將上場 Preview NSO演出柴氏經典兩曲
赫比希與歐森 「傳奇.世紀」揮灑神功
在「傳奇.世紀」音樂會中,面對柴科夫斯基《第一號鋼琴協奏曲》與《第五號交響曲》兩首經典曲目,向來以「平凡中見偉大」特色讓樂迷嘆服的鋼琴家蓋瑞.歐森,與最能驅使樂團發出「標準音色」的指揮大師赫比希,將如何展現兩曲的精采詮釋?令諸多樂迷引頸以待。
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演出評論 Review
那些年,我們曾經笑過的頑皮家族……
從《頑1》的牛刀殺雞,到《頑2》的去蕪存菁,此間實無多少團體,能夠有如此快速而積極的改進能力。以此觀之,《頑皮家族》系列真的很可能成為時下話題的「定目劇」之熱門人選之一。
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演出評論 Review
燕尾服與夾腳拖之進退維谷
平心而論,廣藝愛樂這樣冒險與觀眾硬碰硬的態度與勇氣,已是眾多表藝團體中的佼佼者。但這個熱血青春期的樂團,究竟會成為彼得潘,還是陷入中年危機,端看台灣靚樂能否參透「減的哲學」,不要過分陷入「超限戰」的致命吸引力。