第23屆台新藝術獎於2025年5月23日舉行頒獎典禮,年度大獎由張立人作品《戰鬥之城.終》獲得,表演藝術獎和視覺藝術獎得主則分別為末路小花 X許芃《睡在風景畫旁勤儉打呼的鼠婆太,但實際上沒有風景畫!(白蘿蔔、釘牙、她的雞、(以及她的後人))》,與倪祥《大家都來看你了—倪祥個展》。決選委員會主席高千惠以「溫柔的堅持,理性的聆聽」形容本屆如戰鬥般激烈、卻同時保持開放自由的評選過程,表示入圍的15件作品無論規模大小、著眼美學高度或是文化探討,都讓決審團對巨大的藝術創作能量深深有感。

當領獎成為行動發生現場
典禮由上屆台新獎統籌「貪食德工作室」的蘇洋徵續任,邀請近年跨界成績斐然的劇場人黃迪揚與梁皓嵐共同主持,兩人莊重不失幽默的應對頒獎台上的各種突發狀況,並透過三段式街訪影片《觀眾在哪裡》 映照今年得獎作品市場共感度與藝術高度並具的現象,別具對話意義。而本屆3組得獎代表風格強烈的感言,儼然讓頒獎台像是作品與創作意念的準確延伸,使獲獎行動成為另類的展演舞台。
率先得獎的倪祥作品由自身長照經驗出發,因無法出席,特意安排3位展覽「長照員」代為領獎,包含其創作陪伴暨聲音整合馮志銘、臺北市立美術館承辦董佳昀與館方警衛游靜蓉,藝術家並透過即時call out 向現場與線上與會者說明心意,以趣味行動提高長照議題關注度;《睡在風景畫旁勤儉打呼的鼠婆太,但實際上沒有風景畫!(白蘿蔔、釘牙、她的雞、(以及她的後人))》(下稱:《睡在風景畫旁勤儉打呼的鼠婆太》)由末路小花成員張棉棉與編劇許芃共同領獎,揭獎瞬間還因劇名太長,讓頒獎人吳靜吉董事求助主持人黃迪揚代為宣布,而許芃以其獨特的語言平穩而激動地述說對團隊、對家族以及對觀眾的感謝,獨樹一格的文字與情真意切的口吻在動人之餘也引起席間不時的歡笑聲。

大獎得主張立人邀請北師美術館策展團隊一起上台,毫無準備的他,帶著微抖的聲音分享《戰鬥之城.終》本質是一件關於藝術家創作生命歷程的展示,是一個不斷嘗試與拋棄的過程,他以火箭比喻,為了升空需要一直拋下使用過的推進器,展場中受到大眾喜愛的模型、人偶,都是過程而不是成果。他希望將作品獻給每一位認真過生活的人,無論是在大機構或小場館做展覽,或是在鄉下買炒飯,只要好好地生活著,就是最有意義的事,而他也感性表示,在這麼大的世界裡面,有人能理解自己正在做的事,是讓他得以繼續堅持創作的原動力。

評選機制裡的時代意義
本屆決選評審團陣容華麗且縝密,邀請3位國際評審包含法國編舞家瑪蒂德.莫尼葉(Mathilde Monnier)、韓國知名導演與藝術家朴贊景(Park Chan-kyong)、熟稔台灣表演藝術生態的新加坡策展人鄧富權(Tang Fu Kuen),與台灣現代戲劇暨表演資料庫主持人周慧玲、提名人代表張韻婷與許仁豪,共7位背景各異的專業人士共評。

關於挑戰腦力與體力極限的閉門評選過程,高千惠保守分享,的確有出現翻盤情形,評審們對於直觀美學與在地脈絡的孰先孰後、在場性與不在場性對評審的影響,此二方面產生了較為密切的討論。由於大多數的委員沒有辦法在作品發生現場感受空間狀態,只能憑藉二手錄像、文字檔案或是旁人口述來補足想像,採多數決而非共識決的結果難免對部分評審來說有遺珠之憾,因此也針對獎項在生態上的意義,與社會上的代表性花了些篇幅重新錨定。今年的3組得主在最後討論階段雖非壓倒性獲勝,卻也獲得決審團的高度共識。她也補充,純美學的作品在近年台灣創作方向上並非主流,本屆入圍也相對少,而她自己也對小品有私心,不覺得有所謂小作品擔不起大獎項的說法,在關鍵的投票時刻,創作能量的充盈度、題材處理的成熟度、未來發展性與藝術美學高度仍是觀察重點。

朴贊景則對台灣新一代創作者面對傳統元素信手捻來的自在從容感到特別,好似沒有隔閡或障礙的取用,自然化入日常與創作之中,相較於韓國年輕藝術家們較為現代性的創作取向,認為這是風格獨特的台灣創作樣貌。他也直指張立人《戰鬥之城.終》裡展現出普世一代「御宅族」(おたく/OTAKU)看似空虛失落的躺平狀態,卻在作品內涵中完整建構出開闊獨立的世界觀,充滿社會與政治觀察,並很有意識地取用媒材與觀眾溝通,緊鎖在地又呈現時代現象,令人讚嘆。

《睡在風景畫旁勤儉打呼的鼠婆太》碎念堆疊起眾人的雲端祖厝
高千惠與朴贊景也不約而同在典禮後的訪談中,提及對本屆表演藝術獎得主《睡在風景畫旁勤儉打呼的鼠婆太》的喜愛。高千惠認為作品具備高度開展性,在原創文本裡即充滿天馬行空的各種想像,無論未來想轉化為動漫或XR形式,都值得期待;朴贊景則對於團隊熟稔的符號運用大感欣賞,像是劇中移用影視「綠幕」概念作為角色服裝主色調,在可見與不可見(visible/ invisible)之間帶領觀眾跳進跳出,雖然碎念似的嘮叨台詞翻成英文字幕,讓他在觀賞時吃盡苦頭,卻也明確理解文本的企圖,並在演出形式與拍攝成品上展現成熟的藝術技巧。
作為今年表演藝術唯一得獎作品,許芃於典禮後補充,創作起點來自於想要收集那些沒有關鍵字可描繪的突兀邊緣經驗,這類經驗在分享時往往只能描繪其周圍,而想訴說周圍時又必須訴說周圍的周圍,如同無限的括號再括號,是台灣日常傳遞訊息的特色書寫,也是製作想要捕捉的那些不斷歧出與斷裂的所在。而外省三代的張棉棉,則在田調許家古厝與家族史時,送走了祖籍河北的奶奶,也送走了張棉棉生命裡最後一次的河北方言使用機會,她由此冒出興建「雲端祖厝」的想法,希望能在VR世界裡搭建一間屬於所有遊子寄託情懷的祖厝,為此,團隊在《睡在風景畫旁勤儉打呼的鼠婆太》演出期間,以高規格三機捕捉演出過程,評審也因此對此部難以巡演的作品有更全面的觀賞機會,未來也期待透過其他媒材,讓計畫繼續走下去。

本屆台新藝術獎3組得獎作品呈現出重視個體經驗的時代性,在根植私密生命經驗的命題裡,試圖召喚普世共鳴,鼓舞認真生活的創作者們。雖然典禮中不時以今年劇場的「藝文寒冬」自嘲,但主持人也在街訪影片最後溫柔喊話「觀眾其實從未遠離,他們正在等著被你的創作找到」,在為滿場創作者打氣同時,也回應台新藝術獎縮短藝術與日常距離的初衷。下一屆作品又會展現什麼樣的風貌,令人引頸期盼。