Choice
生活

《蟲子書》(內頁)。
藝@展覽

菜園裡的蟲文藝術家

首次受邀來台舉辦「蟲文展」的朱贏椿,將與蟲子的各種邂逅,出版成書、也打造出獨門的「蟲文藝術」,他自己開田種菜,幾年來吸引眾多昆蟲駐留,牠們在田地裡產卵、孵化、成長,完成生命的輪迴,偶爾受邀客串當「藝術家」,朱贏椿以「開半畝田,種五年菜,邀百種蟲,集千形文,成一本書」說明《蟲子書》系列的創作歷程。

文字|吳垠慧
第310期 / 2018年10月號
馬友友《巴赫無伴奏大提琴組曲》
藝@CD

與巴赫再度同行 分享跨時空的慰藉

錄製過上百張專輯的大提琴家馬友友,今年推出的全新專輯,卻是他第三度錄製的巴赫無伴奏大提琴組曲,對於從四歲起就浸潤其中的巴赫音樂世界,馬友友有著隨年齡、視野而轉變的理解與詮釋。第三度的錄製,已過耳順之年的他選擇了重返初衷,無論是音色或表現似乎是更優遊自在、更豐富卻更是純粹地表達了自我的人生觀。

文字|李秋玫
第310期 / 2018年10月號
《音樂家被告中!》
藝@書

法律之中 看見精采的音樂人生

不說你不知道,原來「音樂之父」巴赫曾經打架鬧事,歌劇大師華格納曾經被當叛亂放火犯通緝由南韓法律學者趙炳宣主持的廣播節目單元集結的《音樂家被告中!》一書,從四十四篇活生生的案例裡,看到大音樂家如何在官司纏身之餘將世俗折磨轉化為藝術,即使跨越了數百年,我們仍能透過那些「被告」的慘烈經驗,學得到他們對人生的讚頌與嘆息。

文字|李秋玫
第310期 / 2018年10月號
拍謝少年(左起:維尼、宗翰、薑薑)與黃鼎云(右)
專題

啤酒配前衛《春之祭》 類比咖的腦波交鋒 劇場人黃鼎云 ╳ 搖滾團「拍謝少年」

這回的劇場約會,邀請到近年備受期待的劇場編導黃鼎云,以及白天上班族、晚上搖滾魂,近期以專輯《兄弟沒夢不應該》強勢回歸的搖滾三人組「拍謝少年」,觀賞的節目由黃鼎云點名出招,選的是連圈內人都認定高門檻的《春之祭》! 演出後眾人黃湯下肚,拋開客套、直搗黃龍,竟「飲/引」出驚人言論編舞家薩維耶・勒華(Xavier Le Roy)在拍謝少年心中原來直逼濁水溪公社?劇場在黃鼎云腦子裡,其實就是一場性愉虐?以《春之祭》的爭議性為開端,雙方逐漸展露彼此天馬行空、毫不拍謝的腦內世界

文字|鄒欣寧、陳昱君、陳藝堂
第309期 / 2018年09月號
芭蕾舞伶珠寶胸針製作過程。
專題

讓璀璨起舞 創發藝術的永恆 跨世紀的見證 「梵克雅寶」與芭蕾舞藝術的不解之緣

當珠寶經典品牌遇上絕美動人的經典芭蕾,會交織出怎樣的美好緣分?從上世紀四○年代,法國珠寶品牌「梵克雅寶」即與芭蕾藝術結緣,不但特地以芭蕾舞者為範本設計出精緻的「芭蕾舞伶」珠寶系列,更引發編舞家如喬治.巴蘭欽、班傑明.米派德等人靈感,以珠寶為題入舞,化為舞者的精采演出。而近年「梵克雅寶」更積極贊助各國芭蕾演出,今年即與台灣「黑潮藝術」合作,將在臺中國家歌劇院推出「世界芭蕾舞星饗宴」,並同步展出六款世家「芭蕾舞伶」系列典藏胸針,台上舞星與珠寶舞伶共舞,輝映永恆

文字|陶福媛
第308期 / 2018年08月號
芭蕾舞伶珠寶胸針製作過程。
專題

六件芭蕾舞伶典藏胸針登台 一窺珠寶工藝之美(一)

梵克雅寶近幾年積極從各大拍賣會蒐購世家的歷史珠寶,目前已典藏上千件作品,其中「芭蕾舞伶」系列胸針更是品牌著手蒐購的主力,可見受珍視的程度。這回來台展出的六款芭蕾舞伶典藏胸針,多數是一九四○年代最早期的作品,從胸針上芭蕾舞女伶的曼妙舞姿和珠寶工藝,不難窺見珠寶設計的演變。 值得一提是,梵克雅寶的芭蕾舞伶珠寶作品並不是憑空想像,而是依據真實人物的原型所打造的,十八世紀法國知名舞蹈家La Camargo和俄羅斯首席芭蕾伶娜Anna Pavlova即是梵克雅寶現實版的芭蕾舞伶,珠寶設計師參考她們跳舞時的神情和姿態發想創作,才會讓珠寶作品如此靈動鮮活、栩栩如生。

文字|陶福媛
第308期 / 2018年08月號
芭蕾舞伶珠寶胸針製作過程。
專題

六件芭蕾舞伶典藏胸針登台 一窺珠寶工藝之美(二)

梵克雅寶近幾年積極從各大拍賣會蒐購世家的歷史珠寶,目前已典藏上千件作品,其中「芭蕾舞伶」系列胸針更是品牌著手蒐購的主力,可見受珍視的程度。這回來台展出的六款芭蕾舞伶典藏胸針,多數是一九四○年代最早期的作品,從胸針上芭蕾舞女伶的曼妙舞姿和珠寶工藝,不難窺見珠寶設計的演變。 值得一提是,梵克雅寶的芭蕾舞伶珠寶作品並不是憑空想像,而是依據真實人物的原型所打造的,十八世紀法國知名舞蹈家La Camargo和俄羅斯首席芭蕾伶娜Anna Pavlova即是梵克雅寶現實版的芭蕾舞伶,珠寶設計師參考她們跳舞時的神情和姿態發想創作,才會讓珠寶作品如此靈動鮮活、栩栩如生。

文字|陶福媛
第308期 / 2018年08月號
皮耶.波納爾《浴缸中的裸女》,1925。
藝@展覽

從「裸」讀身體的歷史

裸體的描繪向來是藝術家的養成訓練,也藉以傳達理想化的人體,但在逐漸脫離傳統與理想化形象的局限之後,人體也成為形式實驗的主題,裸體也更直接表達情愛欲望和普世人類的境況。這次由高雄市立美術館與倫敦泰德美術館合作策畫的「裸」展,即透過泰德典藏之油畫、雕塑、攝影和紙上作品逾一百廿件,梳理十八世紀至今的藝術創作當中,裸體如何被實踐、挑戰和演繹。

文字|吳垠慧
第308期 / 2018年08月號
蘇威嘉與李知懃
專題

跨文化謀逆之舞後 滿滿問號的交流 編舞家蘇威嘉 ╳ 科技人李知懃

今年五月底,驫舞劇場陳武康與泰國舞蹈家皮歇.克朗淳(Pichet Klunchun)歷時三年的跨文化「共同謀逆」之作《半身相》在雲門劇場演出,謀逆事實包含:演出中穿插演後座談、真正的演出結尾交由隨機觀眾Call Cue、明明是習舞多年之人卻疑似「沒跳什麼舞」等等,評論兩極比南北極還遠! 這次劇場約會媒合了專業創作者與Pro級觀眾:《半身相》看了五場、擔心「對談資訊不對等」的驫舞劇場團長(a.k.a陳武康忠實粉絲)蘇威嘉,與近五年開始觀賞台灣劇場的科技業工作者李知懃,藉著《半身相》展開一場不知會「針鋒相對」或「頗具共識」的談話雖說兩人不約而同穿著藍色上衣出現,大展默契,但,當話題來到李知懃進劇場前還是「搞不清楚這演出要幹嘛」,以及蘇威嘉曾暗暗質疑陳武康「難道整個人生放棄了嗎?」時,我們彷彿獲得了關於這部爭議之作的其他拼圖

文字|鄒欣寧、陳昱君、陳藝堂
第307期 / 2018年07月號
細江英公《男與女#2》1960,銀鹽相紙。
藝@展覽

攝影藝術的創作初心

自開館以來持續推動的「青年攝影家典藏計畫」的日本清里攝影美術館,為日本四大攝影藝術專門美術館之一,這次應邀在國立臺灣美術館展出「起始.永遠日本清里攝影美術館典藏精選展」,展出包含三木淳、東松照明、細江英公、桑原史成、篠山紀信、橫須賀功光等日本攝影大師的初期作品,讓觀者得以一窺大師的創作啟始。

文字|吳垠慧
第307期 / 2018年07月號
《東京流浪者》
藝@電影

日本奇幻大師 縱橫古今的鏡像迷宮

作品風格奇幻多變的日本電影導演鈴木清順,是許多東西後進電影創作者的偶像,一生精采,起伏驚人,以風格瑰麗的「大正浪漫三部曲」享譽國際影壇。高雄電影圖書館舉辦的「電影歌舞伎:鈴木清順の鏡像迷宮」影展,特別挑選了五部影片回顧,呈現他前衛的影像實驗,及超越時代的美術色彩運用與劇場表現形式。

文字|田國平
第307期 / 2018年07月號
《當甘乃迪遇上蓋希文》
藝@CD

兩個框不住的靈魂 跨時空的交會

頂著一頭龐克怒髮、以一手精湛琴藝讓世人驚歎的英國小提琴家甘乃迪,在古典的軀殼下燃燒著熊熊的爵士魂,各種音樂的界線對他而言從不是問題。而同樣縱橫古典與爵士的美國前輩作曲家蓋希文,跟甘乃迪一樣有著框不住的靈魂,在《當甘乃迪遇上蓋希文》這張專輯裡,兩人跨時空交會相遇,在甘乃迪的重新編曲中,蓋希文的音樂重新活現,而且更熱情迸放!

文字|李秋玫
第307期 / 2018年07月號
《跪著的女人》
藝@展覽

超寫實雕塑生命的流變

澳洲藝術家山姆.詹克斯曾從事影視產業美術人員工作,餘暇時開展創作事業,他利用電影中發現的材質和技巧,如樹脂、矽膠等素材製作超寫實雕塑,其個展「流變之身」正在南投毓繡美術館展出。詹克斯的創作並非重現現實,而是重新詮釋現實,他追求的不是完美的呈現,是過程中被忽略的陌生感,這份陌生感卻是最能觸動觀者感知再現的傳導媒介。

文字|吳垠慧
第306期 / 2018年06月號
《小偷家族》
藝@電影

臺北電影節上陣 台灣電影風向看過來

每年的臺北電影節,好像是金馬獎的暖身賽,讓大家預先看到當年度台灣電影的優秀作品。今年的電影節將從六月底起跑,其中導演陳以文可說是隱形焦點,但不是他的作品而是他的表演,總共在三部長片與一部短片演出;另也可看到導演莊景燊的首部電影長片《引爆點》、藝術家徐冰的首部電影《蜻蜓之眼》,而日本大導是枝裕和甫奪下坎城影展金棕櫚大獎的新片《小偷家族》也共襄盛舉,令人期待!

文字|田國平
第306期 / 2018年06月號
班尼.安德森《琴韻一生》
藝@CD

夢幻極簡的鋼琴彈奏

班尼.安德森的《琴韻一生》像是一本精緻的相本,有著歷史的故事性;而特里斯塔諾《鋼琴的迴圈之歌》則像是融合望遠功能的萬花筒,用簡單的旋律素材的重複性、循環性,搭配上A-B-A的精巧形式,搭配化出千變萬化的簡約風格。而班尼.安德森琴音展現的夢幻柔軟,是人生歷練的淘洗;反觀特里斯塔諾鋼琴展現的夢幻柔軟,則是演奏與錄音的絕佳配合,彷彿耳邊的情人絮語。

文字|歐頭
第306期 / 2018年06月號