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演出

王世緯將受孕以來身體經歷的變化,轉化為獨角戲《蜆精》。
戲劇新訊 「孕期限定」獨角戲

王世緯懷胎七月 產出《蜆精》

懷胎七月的劇場演員王世緯,抱定即使在舞台上臨盆也要演的決心,將她受孕以來,身體內外在經歷的種種變化,轉化為一齣「孕期限定」的獨角戲《蜆精》。王世緯說,過去她從來沒有意識到,少有人能夠兼顧母親與演員兩種身分,直到懷孕後,為了安胎不能進行激烈的身體操練與排演,推掉了不少演出,繼而產生對未來的焦慮:當孩子出生之後,她還能投入日以繼夜的表演工作嗎? 「如果孕婦被認為不適合演出,那麼就讓我來演;如果母親與女演員這兩種角色互斥,那麼我就要挑戰。」王世緯找來新生代編劇趙啟運合作,藉由自身懷胎的經驗,呈現台灣女性表演者躊躇於事業與家庭間的困局,並企圖透過這個作品,向劇場環境提出質問或者當成告別作亦未可知。「蜆精」象徵著女子、女子透過身體所醞釀保存的精華,更意味著順水漂流的命運,而懷珠的蜆,其珍貴又脆弱的雙重性,亦喻示了王世緯對自身的看法。

文字|廖俊逞
第263期 / 2014年11月號
達人推薦 本月我想看

楊頌斯與巴伐利亞廣播交響樂團

楊頌斯與巴伐利亞廣播交響樂團睽違七年再度來台,票房長紅銷售一空,而台灣樂迷們將大飽耳福的,除了樂團壯闊又亮麗眩目的音色、誠意十足的經典曲目、楊頌斯擅長的聲響原創魔力、「金鈕扣」傳人齊瑪曼絲綢般的浪漫情懷外,巴團全明星的歷任指揮,是該團不斷自我超越的秘訣。 創立於一九四九年,樂團第一位音樂總監約夫姆(Eugen Jochum),短時間就將樂團程度提升至德國頂尖水準,名聲遠播至奧地利與英國,初期的成功就吸引了斯特拉溫斯基與亨德密特前來合作。一九六一年捷克指揮庫貝利克(Rafael Kubelk)接任,當時已是大師級的他,用馬勒、布魯克納交響曲錄音,奠定其不墜的傳奇地位,同時,樂團也吸引了大師如海汀克、祖賓梅塔、伯恩斯坦等客席指揮。一九八三年英國指揮戴維斯爵士繼位,帶領樂團壯遊美洲與亞洲。一九九三年美國指揮馬捷爾接任,延續樂團優良的錄音傳統,重新演繹了馬勒、布魯克納交響曲的精神層次。現任總監揚頌斯在成功引領奧斯陸愛樂、匹茲堡交響樂團躋身世界一流樂團後,相繼於二○○三、○四年獲邀擔任巴伐利亞廣播、阿姆斯特丹大會堂兩大樂團總監職,為現今碩果僅存的指揮大師之一。 這次的到訪,讓樂迷們享受的不只是兩小時的動人樂章,更是那些大師們感觸千萬顆心的豐碩果實。

文字|莊東杰
第263期 / 2014年11月號
音樂新訊

俄國鋼琴大師 魯比莫夫首度訪台

一九四四年生於莫斯科的魯比莫夫(Alexei Lubimov),在莫斯科音樂院時受教於小涅高茲(Heinrich Neuhaus)門下,鑽研巴洛克時期的音樂之外,他也熱愛廿世紀作曲家荀貝格、史托克豪森、布列茲、艾維士、李格替等人的作品。特別的是,早在一九六八年,他還在莫斯科首演約翰.凱吉與泰瑞.萊利(Terry Riley)的創作。但也因為在俄國首演廿世紀音樂家作品的行徑,讓他受到當局的批評,並限制離境。為此他轉而將重心轉往十六、七世紀音樂,崇尚以古樂器演出外,更建立「莫斯科巴洛克四重奏」(Moscow Baroque Quartet)與「莫斯科室內樂協會」(Moscow Chamber Academy),也在一九八八年開辦名為Alternativa的前衛音樂節。 在解除出境禁令後,魯比莫夫巡迴歐、美、日等地,迅速躋身為世界知名鋼琴家之列。雖說他持續灌錄了許多「很古老」與「很新潮」的錄音,但對十八、九世紀的經典作品也很有見解。今年七十歲的他,終於將首度來台演奏。除了帶來莫札特、李斯特、舒伯特之外,更有來自愛沙尼亞的當代作曲家佩爾特(Arvo Prt)及俄國女性作曲家烏絲特佛斯卡雅(Galina Ustvolskaya)的經典,值得觀眾親炙大師丰采、細細品味。

文字|李秋玫
第263期 / 2014年11月號
音樂新訊 八十歲鋼琴演奏會

傅聰 永遠的東方鋼琴詩人

一九三四年,傅聰生於上海,在文學家父親傅雷的薰陶下,他浸潤於中國傳統的古典文學、詩、詞、小說、戲劇、美術、語文知識、道德觀念、老莊哲學等。他的血液、他的內涵中,埋藏的是深厚的東方文化。一九五五年,傅聰以壓倒性的優異琴藝,讓蕭邦鋼琴大賽破天荒將「馬祖卡獎」頒給一位中國人。從此,「賦有蕭邦的靈魂」、「中國籍的波蘭人」不但成為他的標誌,連鋼琴女皇阿格麗希對對於他深刻的音樂詮釋,都自嘆弗如:「傅聰的蕭邦、舒伯特與莫札特是我學習的目標。」他的韻味,可以超越西方,成為鋼琴詩人的化身。 今年,高齡八十歲的他,仍以世界為舞台,如自己所說的一樣,在一個又一個國家間「跑碼頭」。音樂是他畢生的信仰,即使無法再像年輕鋼琴家那般敏捷、靈巧,但他融合東西的氣質及睿智,讓他散發出一種無法仿效的古典美。「當今時代最偉大的鋼琴家之一」是美國《時代週刊》對他的讚賞,而你對他的讚賞是什麼?只有自己來體會。

文字|李秋玫
第263期 / 2014年11月號
編輯精選 PAR Choice

她跳著舞 又一次把世界帶回來

「2x2」許芳宜邀巨星共舞

許芳宜又回來了!這次依然帶著精采舞作與舞壇巨星,一起讓台灣看到世界的精湛舞藝。除了有甫與西薇.姬蘭來台演出的羅素.馬利芬特所編的兩支舞作,惠爾敦的After the Rain,還有許芳宜與台灣舞者編創的Chinese Talk,許芳宜與美國新銳街舞家邁爾斯合作的Anywhere on the Road等多支舞碼

文字|張慧慧
第262期 / 2014年10月號
編輯精選 PAR Choice

訴說愛與依賴的現實寓言

工業廢棄物打造《怪奇馬戲班》

無獨有偶工作室劇團新作《怪奇馬戲班》由劇場新銳王宏元與黃丞渝合力編導,捨棄了熱鬧喧騰,充滿魔幻色彩的傳統馬戲印象,舞台上半人半偶的動物角色們,穿戴各式回收物所拼湊的造型特徵,寓意社會的縮影;全劇緊扣「需要和依賴」的主題,從馴養動物的人類、被人類馴養的動物,到仰賴政權秩序的人類、被政權秩序囚禁的人類;甚至延伸到人類對於自然能源的依賴。

文字|廖俊逞
第262期 / 2014年10月號
編輯精選 PAR Choice

用聲音 重新認識我們的島

「聽台灣.我的土地音樂風景」音樂會

風吹過稻浪、浪花拍打沙灘、樹葉在風中摩擦窸窣你聽見了嗎?長年上山下海在台灣各個角落錄製聲音、創作歌曲、挖掘素人歌手的風潮音樂,以「聽台灣.我的土地音樂風景」音樂會,集結旗下范宗沛、聶琳、謝宛臻、王心心、金木義則、吳昊恩、芮斯、泰武古謠傳唱等音樂家,還有廣藝愛樂的演奏,透過台灣歌謠演奏與原民古調新唱,結合動態影像,讓樂迷透過聲音,重新認識台灣

文字|李秋玫
第262期 / 2014年10月號
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企畫特輯 Special

詩人繆思跨越六十年 以詩入樂立體展現

「詩人的繆思—余光中詩歌音樂會」

知名詩人余光中,生命史迆邐中、港、台、美等地,六十年創作生涯累積的詩、散文、翻譯、評論,建構出其文字四度空間,亦成其巨擘地位。十月下旬在台北登場的香港週「詩人的繆思余光中詩歌音樂會」,以十四首余光中的詩作,邀請晁岱健、曾葉發、陳偉光、鄧樂妍、陳家曦、趙菁文等中港台三地作曲家創作編曲、由香港音樂家演唱,演出將如何立體展現詩人的詩言詩韻?令人期待!

文字|鄭逸伸
第262期 / 2014年10月號
企畫特輯 Special

以無言舞動崩毀的世界

《舞.雷雨》重塑曹禺曠世經典

由香港導演鄧樹榮與編舞家邢亮、梅卓燕於二○一二年共同創作的舞劇《舞.雷雨》,取材自中國劇作家曹禺成名作,不著一詞,完全以肢體敷演錯綜複雜的人物關係與情節,讓錯亂時代的崩毀世界,驚心再現。《舞.雷雨》將在十月份「香港週2014」活動隆重登場,讓台灣觀眾有機會透過舞蹈肢體,再次認識這個劇場經典。《舞.雷雨》同時為「2014關渡藝術節」的參與節目。

文字|本刊編輯部
第262期 / 2014年10月號
即將上場 Preview 討論愛情 探析人性

《紅與白》 與張愛玲的暗黑慾望共舞

舞蹈空間舞團廿五周年之作《紅與白》,由鄭伊雯編舞、劉守曜導演,以舞蹈演繹張愛玲知名小說《紅玫瑰與白玫瑰》。編舞家鄭伊雯以自身生命歷程反身解讀文本,原作中一男兩女的關係則以九位表演者來表現,而生活中的日常物件也搬上舞台打造象徵。慾望是解讀這個作品的關鍵,舞作中充滿著雙人舞的對峙,卻又在推拉間彷彿衍生愛意

文字|張慧慧
第262期 / 2014年10月號
即將上場 Preview 林文中舞團轉型之作

《長河》溯行未來 期盼靜水流深

創團以來以「小」系列打造出舞團品牌特色的編舞家林文中,要用新作《長河》宣告舞團經營與創作方向的轉型林文中舞團要變「大」了!把小劇場走過一遭的體悟沉澱帶回大劇場,是林文中目前所要做的,《長河》從去年《小.結》的身體思考出發,要「像河一樣流動起來,但河要流得長、流得遠。」

文字|樊香君
第262期 / 2014年10月號
即將上場 Preview 金枝演社的胡撇仔嚴肅喜劇

《台灣變形記》 喚醒公平正義的行動自覺

有別於《浮浪貢開花》的詼諧喜鬧,導演王榮裕將對大環境的關懷、隱憂與不安投射在新作《台灣變形記》中,國內諸多光怪陸離的荒謬現狀,都出現在情節裡,角色原型亦是你我熟識的台灣民眾甚或新聞人物。創作動機雖嚴肅,但金枝依然發揮「胡撇仔」基因,大玩善惡對決的西部片元素,成為胡搞到極致的嚴肅喜劇。

文字|廖俊逞
第262期 / 2014年10月號
PAR表演藝術年鑑廣告圖片
即將上場 Preview NSO 首席絃樂團「弓絃上的莫札特」

輕靈樂音 跳躍莫札特的一生

NSO首席絃樂團邀來前維也納愛樂首席、知名小提琴家帕拉希克弗夫,一同以「莫札特」為題,演繹這位音樂神童精采的輕靈樂音。曲目貫穿莫札特的一生,從廿歲寫就的《第五號小提琴協奏曲》,到去世前的《A大調豎笛協奏曲》,有如讀了一遍莫札特的生命旅程。

文字|賴家鑫
第262期 / 2014年10月號
即將上場 Preview NSO「古典音樂穿越劇」 不要你乖乖坐著聽!

穿越時空 體驗「激動」的關鍵時刻

「一場音樂會觀眾除了聆聽外,還能有什麼其他反應?」音樂史上的音樂會,可不全都是大家安安靜靜坐著聽,尤其是某些樂曲的首演「關鍵時刻」!NSO「古典音樂穿越劇」由助理指揮張尹芳構思,挑選四首各時期的代表曲目,她將帶領現代樂迷穿越時空回到當年首演時,體驗當年觀眾的「激動」!

文字|賴聖慈
第262期 / 2014年10月號
企畫特輯 Special

兩年一度的藝術饗宴 別開生面的舞台風景

2014香港「新視野藝術節」 十月中啟程

今年第七屆的「新視野藝術節」,一如以往為表演藝術愛好者準備了多樣的藝術佳餚,舞蹈方面除了三檔曾在台灣演出的節目,還有進念.二十面體製作、邢亮與黃大徽演出的《無|雙》;戲劇方面則有藝術節首度監製的易卜生的名作《海達.珈珼珞》,日本名導蜷川幸雄與埼玉金世代劇場的《烏鴉,我們上彈吧!》。另外,還有道地「香港製造」甄詠蓓戲劇工作室的《黑色星期一》、一舖清唱的《大殉情》與香港話劇團的《感冒誌》。繽紛菜色、創意演出,一場藝術盛宴就此展開

文字|田國平
第262期 / 2014年10月號
企畫特輯 Special

切線輕觸圓周:《運動之後》的兩種運動

關鍵或許正在於「身體運動」是否能源源不斷摺曲「社會運動」,此亦即為何碧娜.鮑許可以「輕觸」三一八學運,一如班雅明(Walter Benjamin)在〈譯者的職責〉中所用的切線與圓周之比喻。碧娜.鮑許教會我們一種輕盈與逃逸的可能,不陷落在圓周的既定範疇中「圓」地打轉,而能輕切圓周,在交會處創造摺曲點,奇異而不可預期。

文字|張小虹
第262期 / 2014年10月號
節目掃描 Performance schedule 精神病院為場景

日本第七劇場《海鷗》 契訶夫醫生拆解角色世界

舞台是一個冷冽的白色空間,幾張椅子圍繞著一個大長桌,契訶夫筆下的人物化身為醫生和病人,在治療過程中,走入角色的世界。日本第七劇場的《海鷗》,導演鳴海康平以後設觀點詮釋經典文本,拆解了契訶夫的劇作片段,並融入《燈火》、《乏味故事》、《六號病房》等短篇小說,場景設定在一個精神病院裡,還原身兼醫生與劇作家的契訶夫,對於生活與藝術的剖析與思辨。 導演鳴海康平表示:「當所有人過著平凡生活的同時,也沉澱在愁悶的過往。於是人們終於了解到一件事:即使那些過去的事對我們而言如此重要,也絲毫不曾影響世界的運轉。每當渺小的我們為了淚水而顫抖的時候,仍然與這個世界毫無關聯。幸好契訶夫深愛著這些微小的存在。儘管是個痛苦卻平靜的理由,也證明了某些確切的渺小存在著。」 第七劇場由鳴海康平成立於日本三重縣,藉由戲劇創作的過程呈現豐富的視野,並重建文本中世界的孤寂與人性的疲憊。鳴海康平不以語言為單一主體,其強烈的文本切換及獨特觀點,深獲矚目,作品至今已於日法德韓等國家、超過廿個城市進行巡演。

文字|廖俊逞
第262期 / 2014年10月號
達人推薦 本月我想看

周書毅製作「2014下一個編舞計畫III」

周書毅是用身體思考的哲學家,除了用他輕靈的身體跳出許多思考,他對於整個社會、表演藝術環境也有著深刻的觀察見解。由周書毅徵件、策展的編舞計畫今年邁入第三屆,以「純」為題,試圖找到什麼是舞蹈的「純」,對比當今什麼都不「純」的社會,重新發現編舞新鮮人的活力。除徵件之外,也另外邀請到三位青年編舞家來進行創作。新秀與現役編舞的策展內容,讓我非常期待。

文字|廖俊凱
第262期 / 2014年10月號
世界舞台 盡在你手廣告圖片
達人推薦 本月我想看

NTSO「孤寂與喜悅—尋探布拉姆斯、華格納的愛情」

音樂歷史上,布拉姆斯和華格納屬於同一個「後貝多芬」的時代,他們都崇拜貝多芬的交響曲,但是面對這個貝多芬的成就,態度卻不同:前者很謹慎地堅守著交響曲的傳統,而後者則認為,唯有超越交響曲走向歌劇才能延續貝多芬的成就。國立臺灣交響樂團這場「孤寂與喜悅尋探布拉姆斯、華格納的愛情」音樂會中,既可以聽見華格納歌劇《紐倫堡的名歌手》的前奏曲,又可以聽見布拉姆斯的《第三號交響曲》;此外還有兩位作曲家的,同是反映愛情的管絃樂歌樂《威森東克之歌》與《女低音狂想曲》,讓人見識到兩位十九世紀的音樂巨匠對同一個題材的不同處理手法。指揮梶間聡夫要怎麼詮釋出這些曲目中縱橫交錯的異同?令人期待。

文字|沈雕龍
第262期 / 2014年10月號
音樂新訊

鋼琴家野平一郎駐節演出 臺北國際現代音樂節將登場

繼去年音樂節邀請鋼琴家陳必先為駐節藝術家,並且帶領師生成功向國人展現前所未有的現代音樂經典後,二○一四年中華民國現代音樂協會特別邀請到日本鋼琴家暨作曲家野平一郎前來駐節。 現為東京藝術大學教授與靜岡音樂館藝術總監的野平一郎,在古典及當代領域都有優秀的表現。除日本外,也與歐洲許多重要樂團合作演出的經驗,創作至今已累積八十餘首,並委由法、日最負盛名的音樂出版社Henry Lemoine及日本全音出版社發行。此次來台,野平將同時展現他演奏及作曲的才華,除了整場的鋼琴獨奏會外,更將與「現代音協樂團」合作演出。作品包或當代重要鋼琴樂曲與融合日本當代超現實主義與法國前衛風格。 音樂節的重頭戲還有委託創作──為「現代音協樂團」打造的多首作品,也將在音樂節首演。而在閉幕當天更邀請豎琴演奏家解瑄共襄盛舉,以電子豎琴,結合聲光、舞者共同詮釋。六場音樂會、四場講座的音樂節,將一次展現歐、日作曲家多元曲風。

文字|李秋玫
第262期 / 2014年10月號
即將上場 Preview 新一代擬聲演唱天后

蘿貝塔.坎芭芮妮 大師也驚嘆的歌聲

來自義大利的爵士女伶蘿貝塔.坎芭芮妮,十二歲就開始唱歌了,從前代女伶艾拉.費茲潔羅、莎拉.沃恩等人作品得到體悟,也練就一口擬聲演唱的好功夫,連老牌鋼琴大師漢克.瓊斯(Hank Jones)在聽了她的演唱後,都不禁擊節叫好,讚她是「未來半世紀裡最厲害的爵士歌手!」

文字|沈鴻元
第261期 / 2014年09月號
即將上場 Preview 「還」給台灣樂迷一場音樂盛宴

鋼琴騎士卡薩里斯 「首度」登「台」?!

去年因為心肌梗塞送醫、臨時取消兩場訪台音樂會的知名鋼琴家卡薩里斯,沒忘記他與台灣樂迷的約定,將在九月初再訪台灣,「首度」登「台」演出。被譽為天才與鬼才的他,除了鋼琴演奏技巧精湛,更擅長即興演奏與樂曲改編,這次訪台,將帶來多元的曲目,也包含他的精采改編,讓久等的樂迷一次滿足!

文字|蔡育昇
第261期 / 2014年09月號
即將上場 Preview 重排老戲 好戲重排

從傳統底蘊中探得現代感

去年演出獲廣大回響、並讓女主角黃宇琳拿到傳藝金曲最佳表演新秀獎的《知己》,李寶春今年再度搬上舞台,且邀中國京、崑劇團名角錢振榮、李鴻良、徐孟珂等一同演出;同時也推出新老戲系列的《雲羅山》,還邀郎祖筠參演,為將該劇增添詼諧、喜劇的色彩,李寶春說,重排「老戲」,就要讓觀眾感受老戲的「現代感」。

文字|林立雄
第261期 / 2014年09月號