:::
Search
Search 搜尋
約有 21,452 項結果
-
舞蹈
跨界無藩籬，舞動生命追尋 貝嘉舞團三度訪台
「洛桑貝嘉芭蕾舞團」三度來台，一口氣獻跳三齣舞碼《愛．舞》、《火鳥》與《艾爾頓貝爾格》，要讓台灣舞迷們大飽眼福。其中《愛．舞》是貝嘉集結了從一九五四年以來，所有以「愛」為主題的舞蹈精華片段，以《羅密歐與茱麗葉》的故事為主軸，道盡了貝嘉半世紀以來，對愛情、青春、希望等美好的詠讚與追尋。
-
舞蹈
從《聊齋》發想 舞說芸芸眾生
吳義芳萃取出《聊齋》中的角色性格，作為舞者角色的原型，創作了這次的作品《三生》。舞者將呈現出我們文化中的共同記憶，人性中的各個面向，人際間的愛情、恩情與迫害，來引起觀眾的共鳴。
-
音樂
莫札特、法國大革命與《費加洛的婚禮》
莫札特跟法國大革命有什麼關係？ 《費加洛的婚禮》又哪裡呼應了法國大革命的精神？ 電影《阿瑪迪斯》中，莫札特對那些批評《費加洛的婚禮》「俗得不堪入目」的王公貴族，大剌剌地宣言：「我就是個俗人啊！」 沒錯，《費加洛的婚禮》，是莫札特作品中，最世俗、最通俗，也最庸俗的一部。但是，「俗」的劇情加上「雅」的音樂，讓《費加洛的婚禮》成了一齣「跨界」的戲！
-
音樂
夏日兩廳院 超重量級名家來辦桌！
今年的兩廳院夏日名家音樂會，在月初由小提琴大師祖克曼引爆熱潮後，緊接著登場的吉他王子約翰．威廉士、俄國男中音霍洛斯托夫斯基與波蘭鋼琴詩人齊瑪曼等三位名家，將為六、七月的古典樂星空更增絢爛光采。其中，約翰．威廉士和霍洛斯托夫斯基都在樂迷的引頸期盼下，終於首度來台；而二○○三年因SARS疫情與台灣擦身而過的齊瑪曼，則將為夏日名家系列壓軸演出，並完成個人五十歲全球巡演紀念演出。
-
音樂
遼闊如大地的吟唱
音域寬廣的烏仁娜，特有的「雙喉音」演唱技巧，上下可跨四個八度，聲音表情之豐富，有時柔美如月光輕灑，有時卻如草原沙暴似地動人心魄。捷克樂評Petr Doruzta說：「她的音樂有如神話般解除你的防衛，帶你進入純真自然的境界；她的聲音，幻化游移在薩克斯風聲與女巫嘶吼聲之間，令人嘆為觀止。」
-
音樂 卡拉揚眼中的天才 紀念登台三十年
「小提琴女神」慕特 向莫札特致敬
「我從來沒有停止想像過莫札特，我不斷嘗試新的方法更接近他的音樂，他是陪我一起成長的作曲家，總是在我每個事業轉折點上等待著我。」今年，不僅是慕特登台的三十週年紀念，她更選擇了以前所未有的「莫札特計畫」，對這位在她生命中佔有無可取代地位的音樂天才獻上無比敬意。
-
PAR的表演週誌這個月，一定要看！
PAR編輯部常常被問到：你們覺得什麼節目值得一看？ 說來選擇看什麼表演常是「人各有志」，但為滿足讀者殷切探問， PAR的編輯們在此公開「私人看戲行程」， 告訴大家，他們想看啥，又是為啥去看， 歡迎讀者大人們參考比較囉！
-
電影導薦Movie
台北電影節 瞄準加拿大
夾雜在強鄰美國好萊塢與法國電影的影響之下，加拿大的電影卻在北國開出一片芬芳，比好萊塢電影多了法式深度，比法國電影多了美式娛樂，兼具兩強的優勢。
-
CD導薦Music
在電音聲響中，找回民謠況味？！
原來玩聲響與玩電音的作品中，也有不那麼嘈雜難解的聲音，這回推薦的專輯讓人發現這些新世代音樂人還是有民謠情懷，彈起吉他，也能讓人低迴再三。
-
藝視窗 News
西班牙編舞家Nacho Duato重拾舞鞋演出天使
西班牙編舞家Nacho Duato重拾舞鞋演出天使 久違舞台的西班牙國家芭蕾舞團（Compaa Nacional de Danza）藝術總監兼編舞家Nacho Duato最近再度復出，四月親自領導舞團演出由斯洛維尼亞劇場導演Tomaz Pandu的舞劇Alas（Wings），並在劇中擔任天使角色。該舞取材德國電影導演溫德斯（Wim Wenders）作品《慾望之翼》，導演截取電影部分片斷重新改編成舞蹈劇場形式。Alas於四月廿八日於西班牙Santander的皇宮藝術節（Palacio de Festivales）首演後會移至德國Wolfsburg演出，並於西班牙巡演。 Duato 對於重回舞台所考慮的非關體能與技巧，而是抱持著「嘗試新的藝術創作方向」的心情，並不覺得是以「舞者」身分重回舞台。在這部作品中Duato不但是舞 者、也是演員，有獨白的戲劇演出，但他仍認為自己既不是舞者也不是演員因為現今的潮流，芭蕾不僅是芭蕾、戲劇不僅是戲劇、歌劇也不再僅是歌劇這麼單純 的創作體。（王詩尹） 鋼琴家陳瑞斌出書 《天使手指》細數奮鬥歷程 十三歲出國，十六歲拿下第一個國際音樂大獎銀牌獎，曾獲十八項國際音樂大獎的鋼琴家陳瑞斌，今年七月即將登上美國洛杉磯新落成的迪士尼音樂廳，舉行個人獨 奏會，成為首位在該廳演奏的台灣人。從小在國外的成長歷練，高雄市國樂團團長吳宏璋形容他是以「台灣水牛」的精神，務實的態度再加上不怕艱難的決心，終於 闖出一片天；陳瑞斌將自己奮鬥過程寫成新書《天使手指：陳瑞斌的鋼琴傳奇》，與聽眾分享他的鋼琴傳奇。新書並附有動畫光碟，細說陳瑞斌的奮鬥故事。（廖俊逞） 布袋戲匯演 十優秀團隊入選 由文建會指導、國立 傳統藝術中心主辦的「二○○六年布袋戲匯演」甄選結果出爐，共
-
特別企畫 Feature
南管的三度驚豔──《洛神賦》
那一夜，歐洲人全都給南管迷醉了 一九八二年十月二十日，南聲社及主唱人蔡小月的聲音，透過法國國家廣播電台，播送到全歐洲。這場創紀錄的廣播音樂會，從晚上十時到隔天凌晨六時，終夜弦歌不輟，全歐洲估計約有三百萬人，為南管動了心弦。 又一夜，當南管音樂碰上梨園科步 一九九六年，漢唐樂府編創《豔歌行》，舞蹈家吳素君將梨園戲的舞蹈科步融入南管音樂中，歌、樂、舞重新凝塑揉合，形成無聲不歌、無動不舞的南管樂舞劇，成了台灣南管發展分野最重要分水嶺。 這一夜，南管再造新的舞台生命 二○○六年，兩廳院與法國亞眠文化中心、法國布赫居文化中心跨國合製，南管樂舞劇《洛神賦》，將在台、法、德、港四地藝術家的共同參與下，有了新的舞台生命。來自德國的導演盧卡斯強調，並不希望為南管帶來「嶄新的樣貌」，自己反而像是烏龍茶裡的一滴干邑酒，不改變茶香，但是讓茶味更香醇。
-
特別企畫（二） Feature
張愛玲唱京戲──新編京劇《金鎖記》
張愛玲在兩岸三地的舞台上，永遠是不退流行的題材。 從大陸知名作家王安憶，香港劇場導演林奕華、編舞家黎海寧、 到台灣六年級新銳導演劉亮延， 都曾將張愛玲作品，改編成舞台劇、電影、電視、舞蹈等各種形式。 只是這回，張愛玲要開口唱京戲！
-
舞蹈新訊
「自画 痕」聯展 邱素貞、謝杰樺的舞動人生
一位是睽違十四年後，毅然回鍋校園進修的邱素貞，一位是從建築系轉至舞蹈創作的謝杰樺，兩名不同背景，卻各自歷經生命轉折的北藝大舞蹈創作研究生，合作雙人舞展「自画 痕」，舞出對生命的追尋及熱愛。 踏出國立藝術學院舞蹈系後，邱素貞歷經教書、跳舞、生子，血液中的舞蹈因子從未停歇，渴望將自己的蛻變過程透過成熟的身體傳達出來，毅然報考研究所，挑戰近四十歲的體力負荷極限。作品《月下獨》借用太極導引旋轉概念發展肢體動力，《石縫中的草》探討男女力量特性差異、《圓舞曲》則著重音樂與動作關係，製造群舞如雲海翻騰的流動感。 出身建築的謝杰樺，作品《灰階混亂》關乎直線、斜線、幾何與數列，將身體的所有元素拆解再建構，刻意排列組合製造「混亂感」；《習作一》則從自身經驗出發，詮釋轉換生命跑道的奇妙經驗。（鄭淑瑩）
-
達人推薦 本月我要看
傑宏．貝爾
幾年前在香港藝術節看到傑宏‧貝爾的演出時，我心想，這麼前衛的表演藝術，恐怕沒有人會請來台灣吧。想不到新舞風很快就超越了我的期望，而且帶來三支比香港演出更為勁爆的作品。其中《泰國製造》幾乎完全是對話（觀眾終於發現舞者會動的不只肢體，還有思想！）兩個頂尖表演者像挑釁、也像挑逗，也挑明了「無誠勿試」，因為距觀眾看舞蹈的心理實在太遠了。 《傑宏．貝爾》就像樂團的第一張同名專輯一樣，打下他們的註冊商標──身體不只可以旋轉、飛舞，也可以吃、必須拉，可以蹂躪、也可以用種種身外之物（如名牌服飾）改頭換面，更有種種從屬於主人的附加價值。《兩人十件》則是我最期待的，如簡練的詩一般，為萬物重新命名、重新發現的過程，猶如新世紀的「創世紀」。 文字｜鴻鴻 詩人、劇場與電影導演
-
戲劇新訊
殘酷劇場經典《血如噴泉》 首度登「台」
在導演魏瑛娟的領軍合作下，台大戲劇系學期公演即將挑戰法國戲劇家亞陶（Antonin Artaud）劇作《血如噴泉》The Spurt of Blood。這齣劇本僅有短短四十幾行的對白，語言中卻流露對宗教、愛、性、社會倫理等的質疑，強烈衝擊觀眾的感官及心理。 亞陶於二十世紀初提出「殘酷劇場」（The Theatre of Cruelty）概念，一反過去劇場對語言的偏重，進而強調肢體，在舞台上重現民俗儀式或各種殘酷的肢解、傷害行動，逼使觀眾直接面對，進而卸除心理武裝，獲得精神道德上的昇華，《血如噴泉》即被後世視作「殘酷劇場」的代表作之一。 為了呈現華幻流動的視覺效果，魏瑛娟、設計群與學生們可說是絞盡腦汁，除了使用環場音響與大量電腦燈外，更計劃將實體游泳池搬進台大鹿鳴堂二樓劇場。屆時如何打造出夢魘般的血腥場景，令人拭目以待。（鄭淑瑩）
-
戲劇新訊
台南人劇團「新劇展」 三齣戲看新意
台南人劇團「新劇展」五月登場，以創新戲劇文本作為演出製作的起點與藍圖，致力刺激新創作及發掘明日之星。首先登場的《拾荒者》，改編自十九世紀德國劇本《伍采克》Woyzeck，描繪一名拾荒者三餐吃著治療神經疾病的花朵藥物，幻想妻子出軌並將其殺害，面對痛苦的愛情與充滿幸福的死亡，殘活在邊緣意象，一切的愛與恨，殺人與背叛，還有孤獨，是真實還是幻覺？感覺的價值又是什麼？ 另一齣《今天的心情有點藍》則以音樂劇場形式，表達對台灣政治現況的觀察與批判。本土、中國、日本、美國的各方聲音，在這塊土地上同時喧囂吶喊，哪一種才是我們真正的聲音？搞得大家的心情又藍又煩！ 最後一場《GO！正益晚會戰士們迎向發達之路》，取材風靡台灣的日本勵志綜藝節目，將小人物的成功之路、節儉生活大考驗等劇情搬上舞台，故事從一條橫跨馬路的斑馬線開始，兩個演員巧妙運用老祖宗的智慧，解決生活疑難雜症，觀眾欣賞美好故事的同時，也能學到不少實用的生活小妙方。（鄭淑瑩）
-
親子新訊 3D數位投影 「邀請」觀眾也上台
小熊維尼的音樂生日派對
落葉飄飄，蝴蝶振翅飛翔，在粉蠟筆般柔軟色調的森林中，天真可愛的小熊維尼忙著尋找喜愛的蜂蜜，完全忘了今天就是他的生日。小豬、兔子、跳跳虎及袋鼠媽媽等一干好友，決定送給維尼一個生日驚喜，他們該如何設計出一場完美的派對呢？ 在迪士尼動畫師與艾美獎提名燈光設計師的攜手合作下，風靡世界八十年的「小熊維尼」故事，從繪本躍上音樂劇舞台，邀請大小朋友一起上台體驗森林冒險。除了大型人偶的互動演出，以及愉悅的音樂演唱外，空運來台的高科技3D數位投影，更將舞台打造成綠油油的百畝森林，細膩模擬出陽光、樹影、雪景等動畫特效，遨遊光影魔法的童話世界。劇終時，觀眾的臉孔還會被投射在舞台後方大螢幕上，彷彿成為維尼生日派對的一分子，享受溫馨歡樂的表演氛圍。（鄭淑瑩）
-
常客推薦 本月我要看
《洛神賦》《求證》Proof
聽多了二十一世紀的現代音樂或數位科技音樂，總覺得少了點什麼味，而南管音樂本身所擁有的優雅及神秘感，對我而言，一直是種美感，音符在每一個細節、分寸之間，展現出來的沈靜似乎像是一種心靈的修為，像是獨樹一格的文化精粹。千呼萬喚終於即將登場的《洛神賦》，屬於少見的跨國大製作，融合文學和美學上的成就，加上找來個外籍導演注入新元素，用西方的觀點來闡述東方的愛情故事，未演先轟動。我相當期待能參與這次藝術饗宴。 Proof我是在家看過DVD的電影版後，才知道原來這是一部得過二○○一年普立茲獎最佳舞台劇、東尼獎最佳劇本，是從百老匯到倫敦劇場都大受歡迎的劇碼，熱門到上了大銀幕。這部戲的確引人深思，也十分有趣，覺得很感動！很高興綠光劇團五月份於國家戲劇院再次加演舞台劇版《求證》Proof，相信看過這部電影的人都應該會跟我一樣相當興奮，不想再錯過這次的舞台劇！ 文字｜林佳樺 目前服務於仁寶電腦，從舞台劇與音樂劇入門，也開始學聽歌劇、交響曲...。
-
音樂新訊 不容忽視的樂壇新勢力
兩廳院「樂壇新秀」本月起陸續登場
青春的神采，與音符一起飛揚在舞台上；靦腆的笑容，掩蓋不住才情與自信，今年兩廳院「樂壇新秀」甄選，脫穎而出的六位優秀音樂家，分別為青年鋼琴家湯婉君、盧易之、陳佳妤、蕭晴文，以及聲樂家范婷玉、詹喆君，均是十分年輕就在國際舞台上嶄露頭角的明日之星。 「樂壇新秀」音樂會將從本月起陸續展開，由「本土出產」的鋼琴家湯婉君打頭陣，曾於一九九八年「台北國際鋼琴大賽」、九九年「中華蕭邦鋼琴大賽」獲獎的她，挑選了巴赫、舒曼、巴爾托克及拉赫瑪尼諾夫的作品，從巴羅克時期到二十世紀，呈現多方位的鋼琴面貌。第二場由本屆最年輕的入選者盧易之接棒，目前尚就讀於國立維也納大學鋼琴演奏研究所的他，將帶來浪漫富幻想性質的蕭邦四首即興曲及德布西的《版畫》，貝多芬所創作的最後一首鋼琴奏鳴曲：C小調第32號奏鳴曲，以及李斯特的《唐璜》幻想曲。 第三場由曾獲紐約SAI國際鋼琴協奏曲比賽第三名，在國外有豐富的演奏經驗的陳佳妤擔綱，曲目有莫札特、貝多芬、蕭邦的幻想曲，舒曼的D小調鋼琴奏鳴曲以及梅湘《聖嬰耶穌的二十種凝視》，呈現其細膩情感、以及氣氛變化的表現力。 現於德國漢諾威音樂院專攻歌劇演唱的女高音范婷玉，將在第四場音樂會中領銜，挑戰兩套份量極重的曲目。一套是華格納依據摯友威森東克夫人（Mathilde Wesendonk）的詩，譜寫成的藝術歌曲集「威森東克之歌」，另一組則是法雅的七首西班牙民歌。（廖俊逞）
-
音樂新訊 人聲與管絃樂相互激盪
錢南章以台灣原民音樂譜成《娜魯灣》
曾四度拿下金曲獎最佳作曲人的音樂家錢南章，繼一九九七年的台灣原住民大型合唱作品《馬蘭姑娘》後，再度譜寫以原住民音樂為素材的合唱管絃樂曲第二號交響曲《娜魯灣》。這部以人聲為主，管絃樂為伴奏的交響曲，將由布拉格國家劇院助理指揮邱君強與台北愛樂合唱團、青年管絃樂團合作，並邀知名女高音林惠珍，藉由人聲及管絃樂團的相互激盪，讓聽眾體驗台灣原生音樂的能量。 錢南章表示，《娜魯灣》全曲分為六個樂章：〈娜魯灣〉、〈Zeho〉、〈負重〉、〈電燈泡〉、〈今天〉與〈祭歌〉，有描繪台灣山林壯闊秀麗的美景、鄒族童謠模仿大嘴鳥的叫聲、男子狩獵豐收負重的呼喊、兩個原住民同胞逗趣詼諧的對話、部落族人相聚唱歌跳舞的歡愉、細緻婉約的女高音傾訴，曲式詼諧多變，呈現出既傳統又創新的風格。（廖俊逞）
