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約有 21,455 項結果
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聚光燈下 In the Spotlight
劇場演員
五歲時，傑夫．索貝爾曾立下誓言要成為一名魔術師，雖然長大後變成了劇場工作者，但在他的作品裡，依然隨處可見魔術的影子，「我從魔術師變成一名演員，而現在是個小丑。」曾在賈克．樂寇戲劇學校接受的訓練，奠定了他肢體劇場與小丑表演的基礎。即將來台演出作品《斷捨離的物件習題》的索貝爾，將透過與大小紙箱中各種物件的互動，探索在荒謬中的昇華能量，從詩意非寫實的劇場性中找出最貼近人性的複雜情感。
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「君子不器」的奇幻音樂人生
琵琶演奏大師、知名國樂指揮家王正平，辭世迄今已經五年，與之淵源深厚的臺北市立國樂團特地在一月時安排了「文思揮就管弦章王正平與北市國的情緣」音樂會以為紀念。本刊特邀王正平的高徒、臺大音樂學研究所沈冬教授，為文追憶王正平的音樂人生，及與台灣音樂界的奇幻因緣。
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難以想像的「亞洲舞蹈」
去年十一月於香港舉行的「城市當代舞蹈節」中，除了邀請中國、日本、韓國等五個現代舞團的精采舞作，並以「HOTPOT 東亞舞蹈平台」甄選來自中國、香港、澳門、台灣、日本、韓國等新銳編舞家的短篇作品在舞蹈節中呈現之外，同時也舉辦了主題為「亞洲舞蹈新想像」的「ChatBox 論壇」，邀請來自瑞典、泰國、台灣的舞評人，在香港舞評人李海燕主持下對談。 本文記錄了該論壇針對「舞蹈」「亞洲」「想像」三個關鍵字，從亞洲當代舞蹈的面貌、西方觀點的切入、亞洲在地的真實，分享他們的觀察與並進行討論。
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是「蓬勃」，還是「亂象」？
回顧香港過去一季的演藝節目，可謂高度密集，展現出一派「蓬勃」之勢，不管是官方或民間，都推出為數甚多的節目，但也稀釋了票房，讓不少難得一件的演出如世界文化藝術節的「躍動非洲」系列，上座率令人遺憾。本文試圖分析上述現象的背後成因與可能因應之策。而近期台灣劇場也面臨場館增多、節目增加、票房走勢放緩、下滑的類似狀況，透過對香港劇場的觀察，或也能成為本地劇場工作者的參考。
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特別企畫 Feature
多元多彩的活力藝景 馬來西亞
從台灣直飛不到四個小時，靠近赤道的馬來西亞，散發著他們獨特的熱情風景鬼斧神工的大自然、摩登的都市高樓，多采多姿的節慶及各族群的特色美食在同一個地域裡，交織成萬花筒一般的世界。 深入這個國度，更會了解表演藝術場館、藝術節、團隊甚至藝術家，都如同這片土地的縮影，提供一個平台，讓各式各樣的演出並存、交流、再出發。於是，當我們呼喊著音樂、舞蹈、戲劇界線愈來愈模糊時，回頭一看，才發現他們的藝術並不是由外而內勉強串連，而是由內而外自然發生。「族群融合、藝術無疆界」，在此地再也不是口號，而是事實。它的實踐，就在繽紛多元的馬來西亞。
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特別企畫 Feature
囉惹主義與期待跨越的憧憬
縱使戲劇及其受眾普遍以語言作為分流，但跨族裔的「囉惹」式合作總是以理想形態出現在許多演製的構想當中；這種跨族合作模式容易一不小心就在舞台上被奇觀化。「藝術無疆界」的口號一再被提及，然而並非只單純的以友族的「在場」，或是以「美學無須語言」，就能輕易迴避語言差異而帶來的文化複雜性及其美學政治性。或許在面對語言政治在馬國劇場中的挑戰時，應該要直視差異、面對差異、理解差異
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特別企畫 Feature 前進大馬看表演！
吉隆坡與檳城的劇場巡禮
文化多元的馬來西亞，主要的藝術活動集中在兩地首都吉隆坡與檳城，想一探大馬的表演藝術風貌，適必得造訪這兩大城市。且讓我們帶領讀者，紙上走訪這兩地的重要場館與特色表演空間。
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特別企畫 Feature 前進大馬看表演！
吉隆坡與檳城的劇場巡禮
文化多元的馬來西亞，主要的藝術活動集中在兩地首都吉隆坡與檳城，想一探大馬的表演藝術風貌，適必得造訪這兩大城市。且讓我們帶領讀者，紙上走訪這兩地的重要場館與特色表演空間。
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特別企畫 Feature
在地文化接軌國際 公共空間的多元對話
創辦迄今已經第七屆的檳城喬治市藝術節，源起於二○○八年喬治市成為世界遺產的慶典活動，在檳城民眾的踴躍參與下，於是政府決定讓這個藝術節慶持續發展。七年來，策展團隊將城市空間化為各種表演舞台，節目除了國外邀約、共製或委託性質的演出外，藝術節也支持環境劇場、特定場域表演作品。
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特別企畫 Feature
有機開放 展現表演與環境的多元可能
馬六甲藝術與表演節創辦於二○○九年，是一個多元的跨界表演活動，特點是表演均在馬六甲自然古蹟場地進行，藝術家會在特定地點進行創作與演出。表演節開放讓各領域的表演藝術家都可以參加，不拘於表演藝術或行為藝術，只要他們的演出具有表演性。不以商業為考量，這個表演節旨在讓馬六甲地域環境及表演場地的獨特性發聲，以產生自己的生命張力。
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特別企畫 Feature
從文化融爐裡 展現新美學
由位於吉隆坡的白沙羅藝術中心所舉辦的白沙羅藝術中心藝術節，從二○一四年迄今舉辦了三屆，旨在讓本地與國外藝術家接軌，共同協力創作新作品，同時也展現本土性，讓在地團體藉由此平台呈現他們的匠心製作。從首屆活動從本地娘惹文化啟航，到第二屆在表演場館呈現環境演出，到去年的第三屆邀請更多國際藝術家到訪演出並舉辦工作坊，藝術節藉此一步一腳印地，發掘並開拓馬來西亞新美學。
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特別企畫 Feature 馬來西亞印度舞蹈大師
依布拉 學習他族傳統 發揚拓展新路
身為馬來族的回教徒，卻在多元文化的國度中，投身另一族群的傳統舞蹈藝術，並且創新光大他是南利．依布拉，馬來西亞的國寶級舞蹈家。他於一九九六年創立了Sutra Dance Theatre，並以此為基地推廣並創作印度舞蹈，並以創新形式備受矚目。其延伸成立的Sutra Foundation也是一個跨國際的組織，串聯了南亞與東南亞的印度舞蹈家與藝術家一起創作。
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特別企畫 Feature 馬來西亞劇場之母
法莉達．美利堅 創建劇場投身教育 鋪展藝術之路
被譽為「馬來西亞劇場之母」的法莉達．美利堅，廿九年前與夫婿喬．哈森一起成立了「藝人館」，開始投身表演藝術工作。從藝人館太子廣場劇場開始，他們陸續創建了多間表演場館，包含吉隆坡表演藝術中心與檳城表演藝術中心，為有心從事表演藝術的創作者提供揮灑的舞台，也透過教育課程讓所有人有機會認識表演藝術。在政府資源提供有限、只能靠私人企業贊助的狀況下，她仍堅持不懈
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特別企畫 Feature 檳城喬治市藝術節創辦人
祖希迪 將藝術帶進家鄉 讓在地展望世界
雖非表演藝術科班出身，但喬治市藝術節的創辦人暨總監祖希迪，卻以滿懷熱情打造了馬來西亞在地的藝術節慶。自○九年加入「喬治市世界遺產日」慶典團隊、次年創立了喬治市藝術節，祖希迪為了讓藝術節與國際接軌，他放下害羞本性，走上檯面與各國人士交流，也期待透過藝術，能改變人與社會，讓喬治市藝術節未來可成為東南亞藝術節的平台，不只是為了觀光客，更是為了提升大馬社會文化與人民對表演藝術的認知和素養。
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特別企畫 Feature 手集團創辦人暨藝術總監
吳聖雄 透過包容與分享 傳達節奏的感動
「手集團」的演出融合了傳統鼓藝、打擊樂、肢體表演，呈現出馬來西亞多元文化的風采，創辦人暨藝術總監吳聖雄正是這個特色團隊的重要推手。身為廿四節令鼓創辦人陳徽崇的得意門生，吳聖雄雖是美術科班出身，但卻投身擊樂藝術，更帶領團隊多方吸收各地音樂文化，而向上茁壯之外也認真向下扎根，投注心力在藝術教育中，不斷以身實踐對多元文化的包容與分享，並藉此傳達音樂節奏的無限感動。
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全球搶先看 World Stage
華麗藝術盛宴 齊聚共尋真我
第四十六屆香港藝術節即將於明年二月廿三日開跑，逾卅七檔精采表演，將一路交棒、接力演出，直至三月廿四日落幕。延續歷年來在節目策劃上所累積的好口碑，時至今日，已讓香港藝術節在亞洲各種繽紛的藝術節中，成為重要指標之一，更是許多藝文愛好者不可錯過的國際盛事。今年的主題為「真．我角度」，各國藝術家將在這個月內，齊聚香江，揮灑超絕才華，共尋真我
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四界看表演 Stage Viewer
兩種無須翻譯的語言
若說人性的探討是劇本共同的核心，那麼就作品形式上來說，音樂皆在這些戲裡扮演著非常關鍵的角色，也因有了音樂元素注入，使得各戲所有的感官刺激和接收都立即且當下，現場性十分強烈，而變得「非常劇場」。不論是人性的探索或音樂的使用，這兩種無須翻譯的普世語言，在各戲之中各有其特色及敘事面向。
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四界看表演 Stage Viewer
引入年輕活水 與國際樂壇動態緊密相扣
去年的威尼斯雙年展當代音樂節（Biennale Musica 2017）於九月底至十月上旬舉行，現任音樂節藝術總監伊凡．菲德烈以年度主題「東方！」邀請中國、日本、韓國及亞裔作曲家，並以史托克豪森的Inori作為開幕演出，而這次的「金獅終身成就獎」得主是中國作曲家譚盾，他也是該節金獅獎首位亞洲得主。在節目策畫上，菲德烈讓當代音樂節因透過展演青年世代的作品而緊密與國際樂壇動態相扣，更在引進國際節目的同時，也為義大利新世代引進活水與刺激。
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四界看表演 Stage Viewer
星際大戰登上歌劇舞台 與現代社會同步前行
由導演墨客-艾登打造的挪威版《魔笛》連續搬演數年，近年更受邀出國演出，這個挪威本土版的歌劇，如何成為國際觀眾心中的熱門演出？透過結合電影《星際大戰》的元素，讓《魔笛》可以貼近現代觀眾經驗，而在劇情安排上也與當代議題呼應，於是這齣挪威歌劇院的《魔笛》讓人體驗到挪威對「美」的價值，並認識其社會的多元性。
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藝視窗 News第廿屆國家文藝獎公布 金希文、姚淑芬、陳勝國獲殊榮
【台灣】 第廿屆國家文藝獎公布 金希文、姚淑芬、陳勝國獲殊榮 「國家文藝獎」於12月5日由國家文化藝術基金會董事長林曼麗公布第20屆得獎者名單，分別為：詩人李魁賢、藝術家撒古流．巴瓦瓦隆、作曲家金希文、編舞家姚淑芬、劇作家陳勝國、建築師黃聲遠、電影音樂創作者林強。 表演藝術類獲獎人的獲獎理由分述如下：作曲家金希文創作獨具風格，作品種類眾多、質量均佳，著重於探索如何在作品中融入台灣元素與意象；編舞家姚淑芬透過女性細膩視角，創造多元而獨特的舞蹈風格，舞作關懷社會議題，並積極與國際連結，打造舞蹈創作平台；劇作家陳勝國則是因其編創的歌仔戲劇本，充分掌握語言、表演、場面、技術，展現戲劇表現力、手法靈活、風格獨具又親近觀眾，為台灣傳統戲劇開創新局。 國藝會將於2018年3月底、4月初舉行頒獎典禮，分別贈予7位得獎者獎金100萬元及獎座乙座。 2018年「雲門創計畫」獎助揭曉 田孝慈等6位入選 2018年第三屆「雲門創計畫」，鎖定台灣創作人才，獎助創作排練空間及費用。去年12月20日，雲門文化藝術基金會公布第三屆獲獎助名單共有：田孝慈、李治達、邱昱瑄、黃詠淮、劉亮延與駱宜蔚等六位。 本屆創計畫得主中，劉亮延計畫以京劇演員特長為中心，新編詞曲及身段，找到傳統故事的當代詮釋。田孝慈則將重心放在探問意識與身體的關係，以及重新檢視與整理個人的肢體語彙。李治達希望找到誠實乾淨的身體，呈現最直覺的動作狀態。黃詠淮將從生活經歷出發，與三位舞者共同找尋身體與情感的連結。舞者出身的邱昱瑄，因身體受傷感到焦慮，並開始察覺身體使用方式，試圖透過創計畫對生命提出疑問，藉由舞蹈記錄走過的日子。駱宜蔚將與多位舞者工作，觀察與磨合舞者間的身體使用方式來探討人在群體中的處境。 第29屆傳藝金曲獎開放報名 文化部第29屆傳藝金曲獎自107年1月1日至3月1日受理報名送件作業，凡於106年1月1日至同年12月31日期間首次發行的傳
