林文中 再衝下去，會不會什麼都沒有？
曾以《長河》獲得台新藝術獎，《小》系列作品也以簡單編制和精緻身體備受矚目，編舞家林文中帶著自己的舞團，走著研究開創身體語彙的斬棘之路，卻決定在年底的《風起》之後，結束舞團！除了在經營舞團的現實艱辛，林文中面對人生的中點，自我詰問：「我可不可以換一個生活方式來選擇，也許會不一樣？」甚至會考慮到說，「再這麼衝下去會不會什麼都沒有？」
林文中舞團
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特別企畫（二） Feature
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舞蹈注視：林文中 抵拒的身體飛行《空氣動力學》
《空氣》是要說什麼？意欲描塑空氣之輕、身體在空氣裡的懸浮感，抑或機械文明下，身體反被吞沒、下墜？如果身體最終下沉失效，它的抵抗對象是什麼？難道是飄帶；在編舞家的概念底，重新運作身體一套語彙與體系，是不斷連動的紐鍊式旋轉，這套語法如何表現空氣中流動、漂浮，仍應由身體提出提問與解答，但似乎在還未及觀賞注視之下，漂浮的主題已由敘事取代，身體成了無意義的代言者
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焦點專題 Focus 親身體驗之二
李世揚 肢體接觸是最真實的交流
即興鋼琴家李世揚在編舞家林文中「設計」下，與舞者們一起在實驗劇場起舞《慢搖滾》，回憶起這段愉快的跳舞時光，李世揚最想念彼此間的身體接觸與團隊相處；在場上藉由實際的肢體接觸，一群人為著同一個目標一起做同一件事，讓作品在彼此的激盪間長出最終樣貌。儘管身為樂手總得和樂團一起工作，但「聲音在空氣中交流，看不到也摸不到，不像跳舞是最真實的接觸。」李世揚說。
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企畫特輯 Special
身體串起的流轉
就整支舞作的編排而言，林文中成熟地掌握了動作的節奏，並循序地運用不同人數的舞者組合與空間配置，使舞作於縝密的結構中進行，手法熟練卻不落俗套。至於結尾前的高潮，顯示出編舞者的肆意和爆發力，也是對舞者體能的一大考驗。《長河》一作的副標題「身體最長的一天」，至此真真實實地可被感受到。
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即將上場 Preview 林文中舞團轉型之作
《長河》溯行未來 期盼靜水流深
創團以來以「小」系列打造出舞團品牌特色的編舞家林文中，要用新作《長河》宣告舞團經營與創作方向的轉型林文中舞團要變「大」了！把小劇場走過一遭的體悟沉澱帶回大劇場，是林文中目前所要做的，《長河》從去年《小．結》的身體思考出發，要「像河一樣流動起來，但河要流得長、流得遠。」
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演出評論 Review
可以不給牛肉，但火光在哪？
平心而論，光是整合南管樂師與現代舞者的身體質地，已是一門艱困挑戰，遑論再把「戲劇身體」塞進來，更不用提聽覺上如何配置南管/現代音樂/流行樂，再為這些不同類型的音樂與身體找到應和之道。剝除主流、習慣之後，何妨也剝除掉過多的概念和意圖？
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編輯精選 PAR Choice
《慢搖．滾》 現代人的南管生活
「從《小南管》到《慢搖．滾》，就是從『南管教學篇』到『南管應用篇』啦！」再度與南管「共舞」的編舞家林文中，依然本著這兩年對「現代舞」的自省與提問，在新作《慢搖．滾》中，要六名樂師、四名舞者如實地呈現與「南管」這個新朋友相處、學習與碰撞的過程，《慢搖．滾》是用將近半年的實驗，換來對於身體、音樂、生活領悟的成果。
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一沙河，一世界
《小．結》以極抽象的時空結構，極純淨的身體賦形，布展了一幅兀自流動的小宇宙。因為沒有刻意操作觀眾的感受，並非延引觀眾進入中介狀態的儀式感；也並非純粹追求去舞蹈化的風景文本，意欲觀眾產生抒情或慾念。推動七十分鐘無機生產布署的關鍵，在於還原存在的物質狀態，在於空間自有能量，在悠悠流逝的時間感裡，我們看見一幅幾乎沒有任何言說目的展示
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林文中舞團《小南管》
一個熱愛表演藝術的文字工作者，不論在台灣或國外，走到哪看到哪。在音樂中釋放壓力，在舞蹈裡找尋自我，自戲劇中體驗人生，從戲曲裡咀嚼回憶。 看到林文中舞團又要推出另一個「小」系列的作品，第肆號《小南管》，尚未來得及仔細閱讀相關介紹，便毫不猶豫地刷卡買票。從二○○八年的創團首作《小》、○九年的《情歌》到去年的《尛》，編舞家在所謂微型劇場的概念下，除了最主要的肢體動作建構，也試圖對文字與意義的對應關係作一番有趣的解讀，最初的《小》如是。接續的《情歌》亦在各式動人情歌的旋律與詞意間，勾勒出張力十足的情感織網。去年的《尛》則在巴赫的平均律裡，玩起了童年積木的遊戲，而且在令人目不暇給的快速變換中衝破空間的局限，其展現的獨特創意與簡潔俐落的肢體語彙，不但不能讓人「小」看，相反地更值得「大」力推薦。 因此，這次的《小南管》著實令人期待，當現代舞遇到傳統南管雅樂，是接受西方舞蹈訓練的身體，朝向梨園科步的試探？抑或是在餘音繞樑的南管吟唱中，體驗緩慢凝結的時空感？且讓我們拭目以待。
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音樂新訊 連雅文打擊樂團跨界出擊
現代舞+街舞+打擊樂 「擊．舞」探索身體節奏
由七位樂手組成的連雅文打擊樂團於二○○四年成立，秉持「新古典．新視野．新聲響」宗旨，在藝術總監連雅文帶領下，融入劇場、舞蹈、多媒體等跨界表 演形式。今年，連雅文打擊樂團以探索身體的節奏為軸創作「擊．舞」，在打擊樂外，還加入舞蹈演出。以「小」系列舞碼聞名的林文中舞團，此次為打擊樂團編創 巴赫《郭德堡變奏曲》，利用舞者及打擊樂者共同演出，將音樂與舞蹈融為一體；另外也為日本當代擊樂作品Illusion in Snow編創全新舞碼。 這次打擊樂團也邀請了街舞專家彭英倫編創，帶入豐富的「肢體節奏」（Body Percussion）與「嘻哈」（Hip-Hop）的即興曲，演奏者將以自己的身體為樂器，在拍、擊、踏、打之間，雙重展現出打擊樂的活潑新面貌。
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即將上場 Preview 與沙爾頓舞團相遇 異文化跨國共舞
打開傳統包袱 林文中提煉「新」身體
十一月底，林文中舞團將為國內觀眾呈現與美國芝加哥沙爾頓舞團交流編創的兩支舞作，看異文化激盪下的身體新樣貌；而「小」系列的最新作品《水淌河小》也同步推出，在作曲家劉俊德破碎的樂句結構中，林文中以漩渦的概念再次實驗古典與現代的身體。
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蘇依屏 本月我想看 林文中舞團《情歌》 雲門舞集舞者。欣賞表演的類型以舞蹈為主，也喜歡戲劇、音樂 《情歌》，一個永遠不會褪流行的題材；開心的時候會唱情歌；傷心時要唱情歌抒發；孤獨時唱情歌，格外動人；激情時唱情歌，令人血脈賁張；而屬於你內心深處的情歌是哪一種或哪一首呢？當旋律流瀉出來時，你的皮膚、 你的呼吸、你的神經是否也被觸動？ 當情歌除了透過聽覺感受外，同時又有視覺上的刺激時，我將期待編舞家林文中，要如何去呈現這樣一個主題，尤其看過《小》系列第一號作品，舞者們在有限空間裡展現的驚人爆發力，我更期待這群優秀的舞者們的詮釋。 一個舞蹈作品，編舞家發揮創意，舞者們以最真實的肉體獻給作品，並呈現給觀眾，再透過小劇場所獨具的魅力，表演者一個手勢、簡單的一個眼神、一個抬頭、一個步伐，都可能在空間中產生極大的能量，而那樣的細膩在大舞台不見得可以感受得到；我覺得大舞台欣賞的是一種氣勢、一種意境，小舞台反而讓人與人之間更貼近，舞者們的呼吸，舞者們的一舉一動，都將令人沉醉。 童欣玥 本月我要看 白先勇新版《玉簪記》 學生。喜歡舞蹈，喜歡音樂，更喜歡傳統戲曲。 在一切講求快速的時代， 每個人每天都在趕！ 趕！趕！趕！ 趕得心臟都快停止跳動。 這時，要是能停下腳步，細細品味一部典雅戲曲， 讓慌亂的心沉澱一下，喘口氣，暫時脫離現實。 每當想轉換心情時，我都會選擇步調緩慢的傳統戲曲來欣賞， 這個月我選擇崑曲。 想認識崑曲嗎？那就不能錯過白先勇製作的《玉簪記》。 相信很多朋友一定聽過崑曲， 喜歡崑曲的朋友一定忘不了青春版《牡丹亭》，想再次感受崑曲細膩的唱腔嗎？ 請記得來觀賞《玉
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聚光燈下 In the Spotlight
返鄉打拼的編舞家 林文中 在顛覆與成熟間 鋪陳舞團未來
攜著在比爾．提．瓊斯舞團練就的一身技藝和存款，林文中返台成立自己的舞團，從頭開始打拼。從去年的創團作《小》，到今年參加兩廳院新點子舞展呈現《情歌》，林文中也摸索出自己的經營之道，在與觀眾的溝通性及自我的表達性間穿梭，在輕鬆與嚴謹間拿捏，在舞蹈技巧與藝術核心間不斷激盪，林文中展示著一種在顛覆與成熟間，以彼此為基石、然後交互跳躍前進的舞蹈精神，新鮮而茁壯。
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林文中新作《小》 在困窘中發現新境界
創作《惡童》三部曲令國人印象深刻的編舞家林文中，離開美國比爾．提．瓊斯舞團，選擇返台創立同名舞團，推出創團演出《小》。期待舞團是樸實、認真、用身體與舞蹈即能說話的團體，林文中花一年多時間磨出《小》，將以最小與最少的元素，將舞蹈從炫技與形式，拉回到肉體與人性。
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「小」只是小，還是可以更大？
僅管作品還須要更細膩的琢磨， 《小》卻是林文中舞團 一個腳踩著地板、不浮誇的開始。
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編輯精選 PAR Choice
林文中的《尛》 廢墟框架中玩積木
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現代舞者學南管 追尋心之安頓
因為聽了南管演唱家蔡小月的錄音，讓林文中「走進了另一個世界」，因而展開了排練場上的南管追尋，林文中帶著舞者學南管，《小南管》演出時也非常後設地讓自己和眾舞者成了「南管私塾」的新生，時而依著絲竹樂曲款擺身軀，讓現代舞的身體逐漸被南管戲的科步（基本動作）滲透；時而端坐樂師身旁，隨著演奏的曲牌咿呀學唱。
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