「绿光」的《都是当兵惹的祸》向元杂剧取材,大量运用、转化京剧的表演程式,为「中国歌舞剧」指出可行的方向。
绿光剧团《都是当兵惹的祸》
84年12月9〜17日
国家戏剧院实验剧场
虽然大家都在玩歌舞剧,「绿光」的成绩可以说是三级跳。《都是当兵惹的祸》向元杂剧取材,大量运用、转化京剧的表演程式,为「中国歌舞剧」指出明路。
对白写作兼融古今而妙趣环生、音乐风格汇集东西而左右逢源。加上表演的丰富扎实,可说是近年来音乐与戏剧元素搭配、互动得最紧密而巧妙的范例。
随时与观众「沟通」
全剧语言时而古典、时而白话,时而英语台语荤腥不忌。陈扬的编曲是一大功臣,曲风整体听来类似黄梅调般轻快悦耳,细辨则有京戏、地方戏、现代流行音乐、甚至爵士乐等多元化合,浑然天成,已超出绿光旧作《领带与高鞋》只悦耳而无特色的情形。
在动作设计上,罗北安、李小平和吴义芳导演以「动」取胜,舞台上或骚嚷或淸,均花招频仍,不见冷场。演员则不论角色类型,一概染上丑角特质,随时脚踏两条船,游离于「角色」与「演员」之间,不时会对观众挤眉弄眼。
在实验剧场中,近距离更便于制造亲和力,所以虽然镜框舞台和观众席截然两分,但对观众的「沟通」甚至「侵犯」可从没停过。
令人惊喜的演员令人讶异的剧本架构及人物
这样热闹的剧场需要能尽情挥洒的演员,这里我们看到値得一般小剧场乃至学院制作羡慕的精彩表演质地,尤以饰秋婆婆的吕羿慧和饰秋胡妻的王娟最为出色(王娟初出场演待嫁女儿时可能太过成熟,略有失准,但后段神采毕露)。演出卖力弥补了歌喉普遍欠佳的问题。
娱乐性与艺术深度不见得势不两立,但却时常彼此抵消。看到《都是当兵惹的祸》在剧场各方面互相配合,花费如此精心而惊人的工夫,对于剧本架构及人物层次的明显疏忽,难免令人讶异而遗憾。
这出戏在一个顺理成章的故事中玩得尽兴,却对《秋胡戏妻》中男女/夫妻关系除了泛泛的道德批判(「男人有了钱,就不是个东西!」)外,提不出细致的观察与质疑,当然更别提对当代遽变中男女关系的反映或针砭。
人物塑造更在简单的善恶脸谱化之外,不见更多人性层次,当然也就可爱有余,说服力不足。在一个皆大欢喜的世界里,是没有真实人性立足之地的。
想来,「绿光」要抛开「纸风车」的儿童剧包袱,「中国歌舞剧」要走出「百老汇歌舞剧」的思考模式,就不只是戏剧取材或表演风格的问题了。
文字|鸿鸿 诗人、剧场导演