屛风表演班十周年大戏《京戏启示录》，以戏中戏的形式将剧团经营的点滴、中国近（当）代史、京戏的没落波折呈现出来。《京》剧形式与内容的交错，恰好呈现出屛风过去与现在的对话。
《京戏启示录》的故事延续过去「风屛剧团」系列作品《半里长城》和《沙姆雷特》的创作风格，以戏中戏的结构交错敍述手工戏靴师傅李师傅（剧中角色「李修国」之父──以现实中编导李国修之父李愼恩为本）父子的故事；和李师傅口中传述不已的一个戏子的故事──在靑岛鲁靑茶园公演的梁家班（主要是排练《打渔杀家》，和剧团因内外交逼而解散的过程），和风屛剧团排练演出《梁家班》的过程。
语言、节奏、情境交错
全剧由李氏父子（李师傅和「李修国」同时由李国修饰演）为轴，将屛风表演班、《京戏启示录》、风屛剧团、《梁家班》、梁家班、《打渔杀家》这些或真或假的剧团和剧码加以串连，编作出一幅一群或虚或实的表演艺术工作者在红尘之中（国共内战时期的大陆、国民政府统治下的台湾，和一个虚拟的舞台）翻滚的图象。
在敍述故事的手法上，《京》剧也延续「风屛剧团」系列作品的一些特点：一人分饰多角、演员与角色分际的模糊、戏剧人物之间繁复的人际关系、真实与虚拟情境的交错呈现、以语言的运用与戏剧节奏的掌握创造喜剧效果。
《京》剧与其他风屛剧团系列作品最大的不同点，在于前者的自传性格：李师傅父子的恩怨、李师傅与梁家班的分合、风屛剧团作为屛风表演班的舞台映像。同时，剧中梁家班排演《打渔杀家》的过程和经营之不易，也非常真实地描绘了李国修经营屛风表演班、及排演作品的起起伏伏。
对于李国修个人而言，《京》剧几乎可以说是一个他与自己的过去（包括他的父亲及其所代表的一种生活态度和历史情境、他个人的舞台生涯，及屛风表演班的十年）对话并寻求和解的过程。
剧中「李修国」的一段独白（敍述自己对父亲和梁家班故事的记忆）、「李修国」对风屛剧团新进团员「赵华咏」（代表与过去关系日薄的新一代？）敍述中华商场的家、李师傅与少年「李修国」由衡突到和解的过程、梁家班主对次女丫头吐露经营剧团的辛苦，和戏末「李修国」宣布将解散剧团的一段话（坦承自己对父亲和梁班主的遗憾），在在都表现出李国修在面对过去时的伤感与宽容。
另一方面，一则因为李师傅及梁家班（当然还有他们所代表的时代和艺术形式：京戏）的故事所具有的代表作意义，二则借由李国修越趋细腻的表现手法，《京》剧的创作企图及意义得以超越个人自传敍述的局限，进而能对中国及台湾近（当）代历史、京戏及传统技艺（手工戏靴制作）的过去与未来，和艺术与政治的「恩怨情仇」等更广泛的现象和议题提出他个人的省思。
提供严肃思考的可能
李国修对于近（当）代历史的处理，向来善于由特定历史情境下的个人际遇出发，由个人对自我生命的无法掌握反喩大环境的动荡不安。
在《京》剧中，梁家班的命运在国共斗争，和文化大革命的背景之下，颇为贴切地描绘出中国近（当）代历史发展的荒谬：两岸分治数十年对台湾近四十余年历史发展的影响，也在孙婆婆（二大妈）和李师傅的生命历程中得以彰显。
此外，李国修在剧中也相当有效地运用京剧捡场的传统，创造出过去与现在／舞台情境与历史现实的关连。因此得以刻画出剧中人物（角色／演员）在现实生活与舞台扮演之间的挣扎与不安。
另外，《京》剧中对于京剧与传统技艺的生命、艺术与政治现实的暧昧关系的关照，同样的放在个人生命和历史情境交织而成的网路中加以检视：剧中国民党特务的角色、样板戏的片段，《打渔杀家》的台语版和新编高潮戏（在水中打杀的一段），梁家班主和二大妈对于京剧没落的不同理解方式，「李修国」和「朱豪陆」（梁家次子）对于梁家班和剧团经营的一段对话、「李修国」由逃离京剧到演出梁家班的故事、梁家班和风屛剧团纠葛不淸的人事等。
对于李国修而言，这些关于历史、艺术形式、政治现实问题的思考，都必须被放在个人的生命情境中检视，才能对他自身、演出者、和听众产生意义。比较起风屛剧团系列其他作品，《京》剧这方面的处理手法更形圆融；并且在典型的屛风趣味之外，《京》剧也借此提供严肃思考的不同面。
应该是另一个起点
作为一个专业剧团的十周年纪念作品，《京戏启示录》的制作品质（剧本编作、导演手法、舞台／服务设计与技术细节、文宣品、演员表现等）确实表现出应有的专业水准
就各个制作因素的比较而言，演员的表现是较弱的一环；对于不同表演形式的掌握、在不同戏剧氛围和角色之间的转换，和彼此之间的默契。
此外，剧中部分较为滥情的片段──如「赵华咏」对「李修国」述说对剧团的不舍、「李修国」对团员的吿白，滥情感伤的意味过于强烈；对于剧中所提出的一些严肃议题，《京》剧所提出的思考也似乎有简化之嫌，而使剧中人的感恩和怀念少了些憾人的力量。
再者，《京》剧中对於戏中戏结构、角色／演员、真实／虚拟关系，和人际关系的运用较之风屛剧团系列作品的前两部，并无太多新意──即使编导的创作确实较为成熟；因此，它作为风屛剧团系列作品的完结篇也确是时候。
因此，作为一个专业剧团的十周年纪念作品，在庆喜十年有成的同时，《京》剧的制作也应该是另一个起点。在发表了这一篇生日感言之后，李国修和屛风表演班（还有本地的观众）也应该开始思索未来的走向了。
《京》剧中的最后一场戏──当孙婆婆（二大妈）从观众席走上舞台，和梁老板（饰梁老板的演员）相见相持时，似乎暗示著「未来」与「过去」的联结在「现在」。
这一点对屛风表演班、对本地剧场文化的发展而言；或许这一个场景也代表了风屛对它的观众的感谢与期待──另一个十年在台上与台下的相扶持之下成为可能。
文字｜陈正熙 国立国光剧校戏剧科教师
