正如本文中受访的剧场编导马照琪提到的：「放眼望去在台湾的剧场界工作者大部分都是女性，但真正受重视的女性创作者却往往不及男性，这背后的原因蛮值得玩味的。」的确值得玩味，为何这群热爱剧场、在剧场中放射光芒的女人们，虽然没有得到社会相对应有的「重视」，仍执著于思考与创作，为台湾剧场留下美丽深刻的轨迹？本刊特邀五位以不同创作风格与形式活跃于剧场的女子：杜思慧、戴君芳、赖淑雅、石佩玉与马照琪，告诉我们，她们的思考，她们的创作……。
杜思慧
戏盒剧团团长，擅长独角戏与肢体剧场演出，编导作品： 《一二三不曲》、《一人份的早餐》、《异境末日》、《你正百无聊赖我正美丽》、《岛语录～一人轻歌剧》、《拦截，公路》。
作品中的女性特质
可能现在我正在作的作品是关于「不分」，所以对于「分」很敏感。为什么要分呢？创作者和他每个作品的生命是很紧密的，如果他是男性，他的身体经验当然会和女性不同，反之亦然。我们常看到很多的形容词，像是心思缜密、情感绵延，包容的、温暖的等等，来形容女性创作者的作品。我的感觉是，好像大部分是这样的，但也不完全就只是这样。但如果要很快地回答这个问题，我会说，对，我很自觉自己作品的女性角度，因为我是女生。
女人vs.男人
作品，和生命相关，不管是他或是她。我无法说明女性和男性创作视野的不同，但我可以自己为例子说明。在周遭生活环境里任何话题都有可能是创作的来源，不过主角得是女性，因为我想写自己比较了解的生物类别。我会尝试在作品里由小处著手，慢慢扩大格局，不管是隐性的或显性的，小大最后会互相影响，有时候力度之强你想像不到。
我关心
在形式上我喜欢作一人戏的演出，比方说《岛语录～一人轻歌剧》这出戏，当初发想这个作品时就想著是要作单人表演，但要说些什么故事呢？我看到当时岛上的纷纷扰扰，理解到「喔，就是这里呀」，于是《岛语录》就出现了，但一个人一直说会不会很无聊呢？然后「轻歌剧」一词又出现了，至此时，戏的形式和方向于焉明朗。后来我又想，一人的对应是二人，单人表演里并没有任何规定说，场上不能有两个人同时存在著作各自的演出，所以就出现了第二个角色，从头到尾都在舞台上方，和在平面舞台上的第一个角色没有任何交集，可是共享一个故事空间。而观众的眼神，是上下这两个世界的连结。这样的发现让我觉得，搬了两吨淋雨变重的海沙到剧场里是很值得的。
想像一个女人的剧场
我会希望那是一个户外的空间，有著树荫和大片草地，可以直接感觉得到天气变化，看得见蓝红渐层的晚霞。因应时节的下午茶，男宾女客不拘。随时随地可见的表演，大胆风趣也好，自我述说也行；就只是唱一首好听的歌，或展现一段美妙的舞姿，不设限。
理想的剧场生活
想能有一段长些的时间让我可以静心学习一种新的语言。去年暑假我密集地上了一周西班牙文课，然后要再去报名进阶班变成了遥遥无期的梦想。学习语言的时间总是过去得很快，可以沉浸在另一种文化想像里，并实际地和那想像里的人交谈说早安买水果或问路，很快乐。喔，对了，还有学拍电影，如果有「更」多一段长些时间的话。
戴君芳
1/2Q剧团团长，作品尝试实验昆曲与小剧场结合，近年作品：《柳‧梦‧梅》、《恋恋南柯》、《情书》、《小船幻想诗》。
作品中的女性特质
我不一定以女性为创作题材，但会从女性视角出发，特别是面对以男性创作者为主的戏曲传统，著手前定会经过一番审视，寻找切入点，将它置换成女性观点，或以后设、去中心化的方式转化主流意识／古老父权。
说到「很女人」，我直觉想到戏曲中那一套关于旦角的表演程式，但在戏曲世界中，男人可以演「旦」，女人可以演「生」，所以，「很女人」不一定是女人，生物性别非绝对，社会建构是必然。
在1/2Q的作品《小船幻想诗》中，还曾经以「生」的行当来诠释剧中改扮男装的女主角，而不是以旦角演出，这在戏曲传统是很不合理的，却能突显出藏在女人身体内的男性灵魂，或谓每个人都是双性的意涵。
女人vs.男人
我认为会有不同，但明不明显，要看题材。我感受比较深的是对于女性形象的塑造。女创作者所塑造的女性形象（包含自我抒写），个体的自主性较强，较能直探内心，仿佛走入一座「花园」，或许路径难辨，却有一番歧出、意想不到的天然风景；男创作者所塑造的女性形象，虽然也能丰富多元，跳脱一般刻板印象，相对于花园，我觉比较像走进一间「游乐场」，里面有各式各样的设施，目不暇给，但它们服务的目的是相似的。
我关心
目前接触比较多的是传统昆曲进入现代剧场的美学试验，一开始，主要从改变戏曲空间及建立后设视角著手，如以跷跷板代换一桌二椅、用KTV概念唱昆曲等；最近思考的是，戏曲表演当中的时间、空间、声音（音乐、念白）、动作（身段），都以非常紧密的方式扣合著，元素之间彼此渗透、承载，类同于「画中有诗、诗中有画」的哲学与意趣，因此想尝试以当代科技艺术的新界面来捕捉传统表演此「总体」特质，并与之互动。
想像一个女人的剧场
戏中所有的角色都由女人完成，透过女人的身体来建构舞台上的世界，演尽人生百态，但编导与幕后不一定要是女性，开放更多可能；某些表演设「男宾止步」，且要精采到男人都想办法改扮女人进去看！
理想的剧场生活
最希望可以全职创作。目前一半上班、一半剧团的生活，有时拉扯得辛苦，有时又在拉扯之间，得以保持清醒。
赖淑雅
「台湾应用剧场发展中心」负责人，整合「应用剧场」领域的师资资源，推广剧场在教育、社区、治疗等范围的应用。
作品中的女性特质
我是一名女性应用剧场工作者，我与不同社群／社区的参与者在剧场中所共同完成的互动过程，就是我的剧场作品。这样的作品，需要参与者高度而真诚的分享诉说、聆听同理、自信表达、意见讨论、及创意表现，这种过程即作品、过程即剧场的概念，以柔性的相互看见、相互理解与对话，取代传统的剧场权力关系和互动模式，可谓一种女性特质的展现。
女人vs.男人
创作者的创作角度和视野的不同，不在于他们的生理性别差异，而在于他们的性别特质和性别敏感度的展现。
我关心
个人生命故事的诉说、社群集体记忆的复苏、公共议题的探讨是我关注的主题，这些主题都跟社群民众的生活息息相关，通常我会透过一连串的剧场游戏开启参与者禁锢多年的身心状态，以便引导个人诉说自己的生命故事，再从个人的分享，进入社群的集体情感、集体记忆的凝聚与挖掘，最后进行共同创作与演练，始完成整个互动过程。
想像一个女人的剧场
希望她是一个破除文化菁英的女性剧场，让不同阶级的女人，特别是长久被漠视的中老年劳动女性，自由诉说与表达女性生命故事的地方。并且，她应该是一个回归女性生活现场的剧场概念，不是死的、固定的剧场空间。
理想的剧场生活
正在尝试组织、串连应用剧场的相关人士，共同进行应用剧场的推展工作，特别是社区剧场、教育剧场、戏剧治疗等领域的工作。希望应用剧场作为一种成长解放、发展公民素养、彰显人文精神的剧场媒介，可以在台湾社会提高能见度，广泛被运用。
石佩玉
飞人集社剧团团长，创作多以偶为元素，近年作品：《B612》、《厨房》、《穿墙人》、《喂，爱丽思》、《Mr. D》、《红花》、《黑暗之光》、《浴室》。
作品中的女性特质
我认为自己的作品并没有很「女性」。创作过程中其实不会自我设定，但无意间由观者眼中得到结论是，是的，我的作品对大家来说很女性。大概是因为截至目前为止，作品中百分之九十都是以女性为主角，同时，题材内容或多或少隐含自身投射，加上呈现的质感多是温和的、暖色系的，比较容易被归类。也许抽离现有的生活环境，我的作品会变得一点也不「女人」。「很女人的作品」之于我的意思是，以女性认同为出发、柔美细腻的、带有母性的。
女人vs.男人
男女创作者应该没有很大的不同。性别在这个年代已经没有界线，更何况创作是无边界的意念奔驰，以模糊界线为乐，角度和视野应该是端看个人在创作概念上关心的面向，至多是女性特质在创作手法上所呈现出不同的质感，甚至，连这点对于像男人的女人或是像女人的男人也是不太有分别的。不过，女性创作者的确比较关心女人也比较了解女人，也许这会是作品里的潜藏基因吧。
我关心
我的创作主题主要来自日常生活琐事，包括身旁的人事物，试著从中寻找可以「小题大作」的题材，并在「现实生活」与「精神幻想」间建立连结。创作形式以「偶」作为主要元素，尤其「人」「偶」交叉运用，也包括光影、物件等形式。除了偏爱手工制作的手感外，更喜欢透过表演（操作）让「没有生命」的东西（偶、物件）呈现动态与人对话，与观众一起完成幻觉想像。
想像一个女人的剧场
如果是指一个剧场空间，它要体贴地满足女人需求。譬如要有很棒的托婴室让妈妈可以安心去看戏、有讨论聊天的舒服空间……以上请比照以女性消费群为主的百货公司。如果是指一个团体分类形式，它要是一个以女人为主要题材的剧场，上演不同年龄、背景女人的故事。如果我在这样的「女人剧场」里，我想用「偶」引导女人说出自己的话，就像教育剧场用「偶」引导孩子一样。
理想的剧场生活
试著不要那么爱「戏」而去爱活生生的人。
马照琪
沙丁庞克剧团团长，擅长默剧表演、小丑剧场，近年作品：《在世界的房间》、《一个人的晚餐》。
作品中的女性特质
当我在创作时不会特别去想我女性的身分，就像我不会特别去想我的作品是否东方是一样的，女性、东方……这些都是组成「我」之不可分割的部分，刻意去想就仿佛要将它们从我分割出去一样。曾经有人说过我的作品很女性，面对这样的评论我其实蛮开心的。「女性」对我而言代表的是人文关怀，细腻与温柔，但内在又中充满力量。
女人vs.男人
就像男人与女人有先天性的不同一样，女性创作者许多看事情的角度与面对方式一定会与男性不同，当然，要这样以偏概全地去说也是蛮危险的。
我关心
在我的创作中，关注的主题往往都是从生活中对事物的观察而来，不管是孤单的儿童还是寂寞的上班族，我很希望能够从戏剧化的手法中，闪现出生活片段的感动与真实。我擅长的戏剧语言应该就是身体吧，我一直对于身体所能够做的事情感到极度的兴趣，其实身体比我们想像的还要潜力更大，它有自己的情绪，自己的记忆，自己的语言，善加了解之后它将带给我们极大的愉悦。
想像一个女人的剧场
我不敢去想一个专属女人的剧场，我不希望将这个世界分割为男人与女人，一元太单调，多元才好玩。男人要多多去看女人做的戏，女人要去看男人做的戏（虽然大部分的导演都还是以男性为主）。倒是，这个社会应该多给给女性创作者机会，放眼望去在台湾的剧场界工作者大部分都是女性，但真正受重视的女性创作者却往往不及男性，这背后的原因蛮值得玩味的。
理想的剧场生活
旅行。愈做剧场愈觉得这世界上还有许多其他好玩的事情要做，我与朋友正在计划明年一个横跨欧亚大陆的旅行，不知道是否真的能成行，但是光是开始筹备这个计划的过程就让我兴奋不已。我们要去研究每一个经过国家的地理历史，规划行程，开始准备大大小小的事情……。我觉得，每一个人一辈子都应该至少要旅行一次，认识这个世界是我们生而为人的特权与责任。
