:::
杨铭隆《东风乍现》以「布袋偶」的操纵为出发,将抽象的意念转化为舞蹈演出。(舞蹈空间舞团 提供)
编辑精选 PAR Choice

岛崎彻、杨铭隆 舞动东方灵思

舞蹈空间舞团二十周年系列演出,由「粼光‧乍现」率先登场,来自日本的岛崎彻与出身台湾的杨铭隆编创演出,他们分别从各自的东方文化中,提炼出创意元素,融入现代舞作中。

舞蹈空间舞团二十周年系列演出,由「粼光‧乍现」率先登场,来自日本的岛崎彻与出身台湾的杨铭隆编创演出,他们分别从各自的东方文化中,提炼出创意元素,融入现代舞作中。

舞蹈空间廿周年演出「粼光乍现」

10/23~24  19:30  台北新舞台

INFO  02-27168888转115-118

由舞蹈家平珩于一九八九年创立的舞蹈空间舞团,整整满二十岁。风格多元,跨界亮眼,向来是舞蹈空间予人最耳目一新的印象。二十周年系列演出,首推十月份的「粼光‧乍现」,由一日一台的两位编舞家岛崎彻(Toru Shimazaki)及杨铭隆编创演出,来自不同文化的东方编舞家,将在自身所学的欧美现代舞中,创作出新颖发亮的东方现代舞。

岛崎彻Grace探索人类身体样态的瞬间优雅

由日本花园、枯山水而建构流动的舞蹈风景,拟仿自然界的植物、树木而灵思肢体动作,从坂本龙一的现代音乐中浮现幕幕画面,在日本根源与西方芭蕾的文化融合中提炼崭新作品,岛崎彻的Grace探索人类身体样态的瞬间优雅,有如大自然的美丽线条,那线条与姿态,却蕴发著丰饶的情感和生命力。

创作的最初灵感来自音乐。音乐作曲是由日本音乐大师坂本龙一与德国电子音乐家Alva Noto合作而成,坂本龙一从早年流行取向的音乐家变成极简主义的艺术家,此次的曲风是精炼而充满光亮的。岛崎彻听著音乐,脑海中看到一个有著白色小圆石的日本花园,像是枯山水,花园里有著钢铁制的栽景,缓慢而机械式地移动,然后两个盆栽交错,结合为一,又变成两个,这是他创作的开端。

岛崎彻住在山上,他观察在山林、海滨、都市中树木生长的方向是不同的,风和环境影响了植物型态。他从树木与植物的各种线条型态中发现了情绪情感,例如张扬的枝条,俯垂的干身,随风飘动的叶子沙子,线条型态本身即散发著感性知觉。转化为舞蹈,他将树木与身体交融参照。「姿态带来情绪。」岛崎彻说:「我想发掘身体各种样态之中的情感。」从树木的生长型态到人类身体样态所创造的情感、灵光、优美生命,在Grace中,岛崎彻让音乐、动作、画面在一刻刻的当下里流动。

「雕琢盆栽就像编舞。」岛崎彻形容:「一个是静态地修剪植物,一个是让移动的舞者动作与音乐相适合。」两者的相似处依然在于样态型态及其情感性。他注重细节,让大自然中所体验的植物感知与线条、舞者的肢体点子、及枯山水画面和音乐一齐流动,没有故事,却是情绪丰富、生命力洋溢的闪闪粼光。

杨铭隆《东风乍现》从布袋偶出发呈现操控关系

曾为舞蹈空间编创一系列「东风系列」的旅美编舞家杨铭隆,回台重新制作经典舞作《东风乍现》。在中国风的主题下,舞者以不同的肢体语汇,与丰富的音乐性和层次细腻的灯光交融演出。杨铭隆以「布袋偶」的操纵为出发,将抽象的意念转化为舞蹈演出。他并非采撷戏偶肢体,而是去寻找布袋偶的「操控原理」,运用于舞蹈发展:操偶人如何操控、偶与地心引力的关系是什么、偶的动力原理是什么、人与偶的互动又是什么性质。

杨铭隆让舞者身体精炼操控原理,寻找逻辑步骤,而后再创突破地心引力的肢体语汇。例如排练时拿一根绳子将一名舞者绑起来,而其他三名舞者用各种动力方式玩耍该舞者,由此体验出身为偶的动作特质,甚且在没有人为实际操纵时,偶仍能做出被操控的动力型态。关于地心引力,杨铭隆举《骇客任务》为例:「基努李维闪避子弹时人往后仰,那长长的一瞬间,是跳脱地心引力的。」舞者亦同,在非比寻常的速度、角度之中,营造相当的视觉美感。

「偶是以如何的行为方式,让身体不再单纯是人?」杨铭隆由此好奇出发,将偶的动力原理变化为身体的律动因果反应。相较于东风系列之诸前作,这次的人偶关系重点是将操控者拿掉、隐形化,舞者须找到「被操控后,身体会如何律动」,因此对于自己身体各部位的控制、精力之掌握、时间空间与舞蹈元素的了解便须相当精准。

《东风乍现》将东风系列予以拆解和重组,重寻意象和逻辑,表演中运用到绳子、水袖、与轮鞋。后者取自东方女性美学,让女舞者不用小碎步,而是穿著轮鞋飘出来,水袖唯美,但同时是掩盖与束缚女性身体的服饰。杨铭隆融合中国戏曲中的精、气、神,将京剧中重要元素融入现代舞中,跳脱「东方」想像,诠释传统创新。因此当看到一群人飘逸舞动水袖,此景不再唯美,而是内心呐喊的延伸。如同偶之表演,「操控关系」的内涵将层层入里。

新锐艺评广告图片
欢迎加入 PAR付费会员 或 两厅院会员
阅读完整精彩内容!
欢迎加入付费会员阅读此篇内容
立即加入PAR杂志付费会员立即加入PAR杂志付费会员立即加入PAR杂志付费会员

岛崎彻  多元文化体验 打造当代日本舞蹈

日籍编舞家岛崎彻(Toru Shimazaki)现为日本神户女学院大学(Kobe Jyogakuin College)音乐学院音乐系舞蹈科首席教授。一九八一年获得加拿大温哥华吴祖捷芭蕾舞学院(Goh Ballet Academy)全额奖学金,其后加入吴祖捷芭蕾舞团(Goh Ballet Company)参与演出。一九八六年进入奥地利因斯布鲁克Tirol Landestheatre担任独舞者。一九九○年加拿大邀请他担任芭蕾学系主任,同时开始创作历程。

岛崎曾与世界多个知名舞蹈团体合作演出,如波兰舞蹈剧场(Polish Dance Theatre)、日内瓦大剧院芭蕾舞团(Grand Theatre de Geneve)、科罗拉多芭蕾舞团(Colorado Ballet)、比利时法兰德斯皇家芭蕾舞团(Royal Ballet of Flanders )等。他的舞作River获选为二○○四艺术经纪人年会「日本当代舞蹈」代表作品。多元的文化体验与创作经验,让岛崎彻的作品风格不限于日本或西方、芭蕾或现代之一隅,而是融合性的艺术风景。他喜爱台湾,喜欢喝「五十岚」的饮料,对于舞蹈空间的舞者,他说:「尊重他们,舞者将做得更多;照顾体贴他们,舞者使编舞家梦想成真。」(周倩漪)

Authors
作者
专栏广告图片