在禁忌犹深的一九七○年代，白先勇以《孽子》深度刻划同性恋者的「黑暗王国」，小说首页，题献给「那一群在最深最深的黑夜里独自徬徨街头无所依归的孩子们」，点出了他的创作初衷。
《孽子》写同志情感，但又不局限于同志。白先勇曾说：「在《孽子》中，我主要写父子关系，而父子又扩大为：父代表中国社会的一种态度，一种价值，对待下一辈、对待同性恋子女的态度——父子间的冲突，实际是个人与社会的冲突。」
或许，在同志题材不再如当年布满荆棘的当前，像《孽子》这样，以同志情爱挑动华人社会价值、激荡父子关系，写出了足以超越阶层、时代和地域的「人性」，才是《孽子》之所以为经典，无论原著或翻拍成电影、电视剧，都能感人肺腑的的原因。
此次搬上舞台，《孽子》由电视版的导演曹瑞原和知名剧场编剧施如芳携手合作。全剧以「父子亲情」为主，以「同志情爱」为辅，并借由神话般的「龙凤恋」贯串全剧，从亲情和爱情两个线索，架构出剧场版的《孽子》。
相隔卅年，《孽子》如何在重现当时的大时代氛围之外，与廿一世纪的观众连结，让这部小说在不同的时代，以不同的媒介继续扩散，继续蔓延，且能渗透出新的体悟与冲击？在大幕升起之前，且让我们先走进排练场，听台前幕后的创作者们，现身说法。
