备受影视剧界青睐的张爱玲小说《半生缘》，在沪港台话剧界菁英合作下，共同打造出多媒体音乐剧新版，结合音乐、投影、评弹、老歌等，以拼贴形式呈现原著内容。然而在表演方式上，演员之间都是「无交流」式表演，整场戏疏离在评弹和歌声中；有些戏，只能止于对话，掩于情节，演员对著影片中的人物说我们回不去了，编张爱玲有N种方法，这次张爱玲也回不去了吗？
最具老上海派作家风格特色的当推张爱玲莫属，写城市里的男情女爱，说流年中的风月残念，她第一部完整的长篇小说，原名《十八春》，赴美后进行了改写，删掉了略带政治色彩的结尾，改名为《半生缘》。此作并不是张爱玲最好的作品，却最受影视剧界青睐。几年来，中国、香港、台湾，两岸三地一个接一个推出，大有要将《半生缘》的另一面补齐到底的感觉。
一部跨度达十多年，主线人物众多、关系复杂、多条叙事线索并进的小说，改编成影视作品不是件容易的事。张迷遍布海内外，众口难调，但张派作品却是文艺圈里颇有票房号召力的题材，而今沪港台话剧界菁英，共同打造的多媒体音乐剧《半生缘》，于文化广场连演三场，张爱玲又被请回故地作客了！
一半混搭加一半拼贴
香港进念．二十面体联合艺术总监暨行政总裁、《半生缘》导演／设计／联合编剧胡恩威认为，该剧经典之处非剧情、角色，而是文字魅力，借由描述角色折射出人性，改编核心保留文字的魅力，剧中结合音乐、投影、评弹、老歌等多方面，以拼贴形式呈现原著内容，是演出剧目中的一种新尝试。
大幕徐徐，身著素雅旗袍的特邀歌者金燕玲首先献唱：「亿万年，来复去；时间无涯荒野里。晨宿列张，不知人间风雨。千万人，来又去；岁月无垠天地里……月为媒，风作证，执手轻轻再问一句。你在这里？你真也在这里？」字字诗魂呼唤起观者们对于原著《半生缘》的印记，多媒体投射出的不同时钟，宣示了「时间的荒野里」人生虚无的主调。而作曲则为来自香港的著名音乐人于逸尧，金燕玲说她是演歌式地传唱这首原创曲〈你也在这里？〉，小说的经典台词句句浮现在投影上，而后是苏州评弹艺术家金丽生和郁群的双档弹词，软糯嗲浓的老上海气氛，你会以为似是来听曲艺的场域。二○○三年曾与林奕华合作，导演这次再改编《半生缘》，动机因张爱玲对音乐的感悟，十分喜爱弹词，所以触发灵动，采用戏曲音乐诉说重要片段，琵琶的伴奏点出张派惯写俗淡的情爱故事，却透出别种雅趣。
细节或戏结
故事线围绕七名男女展开十四年的变迁，采取其他副线老少人物删除，进而浓缩剧情，又透过融合多媒体手法，将电影元素穿梭其中，重点是可清楚看到演员的表情、状态，突显角色个性。
冲突性强烈的一些场景，编导的手法十分隐忍，如果没有读过原著，或有隔离感，不明白这股苍凉感从何而来，影视剧靠煽情的情节迎来世事苍凉无可奈何的安排，剧场注重于人物情感的描述，焦点在细节性的瞬间，而非一连贯戏剧的发展走向，此细非彼戏的处理，势必无好戏可看。
而在表演方式上，演员之间都是「无交流」式表演，话是说给台下听，反冲突和不互动，整场戏疏离在评弹和歌声中，没法建立起基于性格决定命运的绝望人生。究竟如何淡退至黯然而无力神伤的心绪，终了前演员穿越式的对话，交错的时空，似乎宣告，有些爱只能止于唇齿，掩于岁月；有些戏，只能止于对话，掩于情节，演员对著影片中的人物说我们回不去了，编张爱玲有N种方法，这次张爱玲也回不去了吗？
