每年一月登场的伦敦国际默剧节，是伦敦最悠久的剧场艺术节，今年邀来美国、法国、比利时、纽西兰等地艺术家参与，更有许多从未在英国或伦敦演出过的作品登场。演出散见於伦敦不同场地，舞台多元，不仅给观众耳目一新的感受，搭配场馆原有的行销管道，成功吸引喜欢这类型节目、却不曾接触过默剧节的新观众踏进剧场。
想到「默剧」二字，脑中立即浮现的，总是涂白脸、带上手套、戴著高帽子的表演者。然而伦敦国际默剧节（London International Mime Festival，LIMF）呈现的作品们则打破观众的刻板印象，结集舞蹈、肢体剧场、行动艺术和偶戏，带观众领会突破文字语言藩篱的魅力。
自一九七七年创立，拥有近四十年历史的伦敦国际默剧节，是伦敦最悠久的剧场艺术节。由制作人Joseph Seelig创立时，呈现的节目和艺术家多为英籍，在海外的知名度远胜国内。时至今日，摊开默剧节节目表，艺术家阵容涵括美国、法国、比利时、纽西兰；作品则多为新作，许多从未在英国或伦敦演出过的作品，借此机会呈现在观众眼前。虽然默剧节总在假期结束后、阴郁寒冷的一月登场，宣传音量也有点儿「默默」，天气却没让戏迷却步，场场票房告捷，许多制作甚至一票难求。
场地多元吸引新观众
默剧节的演出散见於伦敦不同场地，舞台多元，不仅给观众耳目一新的感受，搭配场馆原有的行销管道，成功吸引喜欢这类型节目、却不曾接触过默剧节的新观众踏进剧场。著名的场地包括南岸中心、皇家歌剧院、巴比肯中心、沙德勒之井剧院，都是默剧节的合作伙伴。今年度从一月八日到卅日、长达廿四天的节目规划，共有十八个剧团参与，其中不乏多次参加默剧节的艺术家再次回到伦敦上演新作。
受瞩目的作品之一是在沙德勒之井剧院演出的《丛》Plexus，由法国艺术家奥赫良．伯希（Aurélien Bory）与日本舞者及编舞家伊藤郁女（Kaori Ito）共同合作。伯希在法国吐鲁斯创立剧团Compagine 111，同时也担任艺术总监。Compagine 111已多次参加伦敦默剧节，此次演出的《丛》为伯希和伊藤郁女在二○一二年共同创作的作品，作品名称“Plexus”原文在解剖学上指血管或神经丛。舞台上可见超过五千根的黑色绳束，结成紧密而富有弹性的丛林。由伊藤郁女一人在绳束间独舞，透过灯光和音效，让只有黑白两色的舞台搭配动作、变幻出极具张力的光影变化。舞台设计看似让人无法动弹，伊藤郁女却在其中游走舞动、展现强大的力道，挑战「动作」与「空间」之间的相互关系，非常吸睛。
偷窥者剧团让人印象深刻
另一出由比利时偷窥者剧团（Peeping Tom）在英国首次演出的32 rue Vandenbranden，则借由演员扎实的肢体训练，呈现超现实而又荒谬的剧情。根据导演笔记，作品的灵感一部分来自今村昌平执导的电影《楢山节考》，希望能借由创作，探索人们无法摆脱来自家庭、文化因素、并追求自由的心理枷锁。在荒野雪山中的两座货柜屋中，六名男女间纠葛在求爱、甜蜜、背叛、尴尬等种种情绪中。剧情由演出的六位演员集体创作，让观众时而发笑，时而感伤，赤裸裸地呈现荒地中的疏离和寂寞。两位韩国演员Seoljin Kim和Hun-Mok Jung在舞台上展现的肢体动作格外显眼，让人印象深刻。
默剧节的演出并非全然没有台词，往往是将语言作为沟通媒介的功能降到最低，例如偷窥者剧团的演出，便安排演员唱起韩国流行歌曲。场内观众或许因识韩语而发笑，其他人若不明歌词内容，依旧能感受剧情中刻意安排此举的荒谬感。移除了厚重的文本，如何「说」一个故事、让观众仍能理解及感受，正是这些作品迷人之处。尽管今年的默剧节方才悄然落幕，却已经让人期待起来年的精采节目了。
