德国代表性纪录剧场团体之一的She She Pop，二月演出新作《论坛》，讨论与揭露所谓「财产所有权」的各种面相，演出中，表演者从观众席陆续走上舞台，或独白或合诵，描述著一个个关于「我拥有什么？」或「我理应拥有什么？」的生命片段与宣言，理解的笑声不断，所有的陌生人在此时被连结起来……
与去年在台北艺术节呈现《遥感城市》的里米尼纪录剧团同为德国代表性纪录剧场团体的She She Pop，其成员也大多来自后戏剧剧场摇篮的吉森大学应用剧场学系（Gießener Institut für Angewandte Theaterwissenschaft）。在今年二月，于柏林HAU剧院 （Hebbel am Ufer）推出新作《论坛》Oratorium，讨论与揭露所谓「财产所有权」的各种面相。关于创作动机，成员之一的丽莎．卢卡森（Lisa Lucassen）在接受德国rbb电台访问时提到：「从自身背景出发，我们年龄相仿，我们都来自旧西德，来自同温层的市民阶级，即便如此，我们对待『所有权』的态度亦十分的不同，也因此，我们开始思考，那在我们这个小世界之外的其他的人呢？那绝对是不一样的。」
实践布莱希特的戏剧与文化观
She She Pop的独特之处在于：成员多为女性、集体创作并专注于自身出发的议题；视剧场为公众场域及没有观众就无法成立的实验场；语言的使用充满知识分子自我调侃与互侃的黑色幽默，面无表情的表演方式，巧妙运用大众心理学引领观众参与演出。
一九九○年代成立的She She Pop，成员涵盖剧作家、演员、剧场创作者、戏剧构作等。布莱希特的戏剧与文化观根植在这群人的真实生活与剧场实践之中。那骨子里的别扭怪异，如同粗糙的水泥墙般，表面质地坚硬且不精细的舞台美学，乾燥甚至有点无趣的表演方式，是他们创作上理所当然的选择。
《论坛》开演时，空无一人的舞台，观众仅仅从投影幕上开始看到一连串像是剧本台词的字幕。在尚未完全反应过来时，观众席便开始传来复诵投影台词的声音：你是谁？我们是谁？为什么我们在这里？
紧接著各种角色台词出现，观众开始理解，这是一个必须对号入座的情境对话。表演者从观众席陆续走上舞台，或独白，或合诵，中性而不带感情的声音描述著一个个关于「我拥有什么？」或「我理应拥有什么？」的生命片段与宣言。
柏林人如是说，德国的德国人如是说，德国的外国人如是说、有房产的人说，住在柏林的国外艺术家说，继承了遗产的人说，母亲们说……
理解的笑声不断，所有的陌生人在此时被连结起来，舞台上的合唱与独白继续，有时也邀请特定身分的观众上台继续说。
将观众纳入剧场共感的实验场
我们还看到表演者的多样性：男人的、女人的、南美洲的、欧洲的、侏儒症患者的身体，都一视同仁地被剪裁怪异、从天而降的大小旗帜服装同质化。描述故事同时，表演者也不停切换，扮演著不同社会阶级的人物，譬如压迫者与被压迫者。直到暗场，最令人感到惊喜的是，过去九十分钟所有看似中性、冷调与粗糙的戏剧片段，已组合成笔者过往经历中，最为温情的纪录剧场作品。
但前提是：妳╱你必须跟这群创作者在同一块土地上生活过，才更能得到那份具体而微的共感：你是否曾经为拥有一份德国房产、欧盟公民的身分、国籍、社会福利资格、工作签证，甚至住在一个能享受稀少阳光的房间里挣扎过？或者这一切早已随著出生的家庭而注定可以不劳而获。世界本不公平。
She She Pop 并不教条式地奉行布莱希特的关于史诗、疏离与辩证的戏剧理论，而是将之内化，经过漫长讨论、共同决策并用力与自身生命处境连结，尝试转换到他者语境（当然，并非每次都是成功的），不吝于调侃当代德国社会的吊诡，也尽所能地将来自世界各地，与共同生活在这土地上的观众纳入剧场共感的实验场中。
二○一七年六月在汉诺威的试演之后，《论坛》赢得了《新媒体》Neue Presse记者史提芬．高立胥 （Stefan Gohlisch）一句评价：「就连布莱希特本人，也会为之满意的。」
