中国的音乐剧蓬勃发展，而上海更成为中国音乐剧演出市场中，营运体量最大、市场活力最强的城市，在此势头下，上海宣布三月起举办首届「2019上海国际音乐剧节」，包含展演、论坛等多项活动将贯穿一整年，台湾流行乐大咖如李宗盛、周华健，香港剧场名导林奕华均有作品参与，各路「音」雄逐鹿沪上，为音乐剧今后的产业化发展，提供了各种可能。
自两年前上海高举「亚洲演艺之都」大纛以来，音乐剧迅疾成了一块众口垂涎的香饽饽。
根据中国演出行业协会前不久发布的《中国现场娱乐消费洞察报告》披露，现场演出消费市场具备长足的发展势头，其中文化演艺类消费规模逐年增长，而戏剧类演出票房收入占比四成，领先演唱会、音乐会等文艺演出类型。截至二○一八年八月，上海四十五个专业剧场音乐剧演出共计三百五十一场，占比7.4%；观众32.3万人次，占比9.4%；票房收入5,080.3万元，占比25%，涨幅超过去年全年的166%。也就是说，目前上海已成为中国音乐剧演出市场中，营运体量最大、市场活力最强的城市，而音乐剧作为全球最为大众化的舞台艺术，其票房收入在沪上已占据所有舞台艺术的四分之一强，因而成为演出市场、商业资本和演艺机构最为青睐的舞台剧香饽饽。
首届国际音乐剧节 活动贯穿一整年
在此势头下，上海宣布三月起举办首届「2019上海国际音乐剧节」，并发布了包括「一季展演」、「一届论坛」、「一项计划」、「一个活动」在内的四大板块品牌内容；整个演出和活动将贯穿一年。这项消息一出，江湖上、海内外各路「音」雄豪杰闻风而动，纷纷逐鹿沪上，有意染指分得这块最大演艺市场的一杯羹。
伏枥已久的乐坛大家李宗盛携手曾荣获东尼奖的百老汇导演John Rando，率先来到沪上亮相，他在记者会上表示，他们联手合作的音乐剧，将于十一月于上海国际音乐剧节首演。他介绍说，这部音乐剧讲述了一个富有才华却陷入创作瓶颈的音乐制作人，是一个关于音乐的故事，也是一个关于孤独、挫折和爱的故事。这出戏在上海首演后，还将在整个亚洲乃至美国百老汇巡演。他说：「我现在很兴奋，我要做音乐剧了！作为一个单纯写歌的人，音乐剧给我打开了一扇窗，我相信这将是我音乐生涯的一次美妙延伸。」
而作为歌坛唱将的周华健也不遑多让，他和导演谢念祖赶在春节前来上海，为他们的原创音乐剧《赛貂蝉》参加上海国际音乐剧节造势。尽管李宗盛先声夺人，但是周华健很高兴他「比李宗盛抢先投身音乐剧创作了」，而且这部剧会在三月十五日捷足先登上海文化广场上演，用不同凡响的创意和气势非凡的旋律，在舞台上打造出一个真正属于华人世界的音乐江湖。
香港鬼才导演林奕华更是有备而来，他这次将推出他执导的首部音乐剧《梁祝的继承者们》，而且剧中十八首原创歌曲，均由他亲自操刀填词，著名音乐人陈建骐为其谱写音乐。故事讲的是小镇艺术院校里的少男少女一种青春期独有的美好爱情，〈自画像〉、〈你有在美术馆哭过吗〉、〈梁山伯呛祝英台〉等歌，每一首都有沁人心脾的旋律。除了戏，光是听歌，对年轻的九○后、○○后文艺消费者来说，都是一次感人至深的共鸣和陶醉。
海内外「音」雄齐聚 展现最高水准演出
这次音乐剧节的展演将有六档十九场华语原创音乐剧演出，代表著近年来海内外华语原创音乐剧的最高水准。比如，音乐剧《寻找声音的耳朵》改编自参加过德国柏林国际电影节的同名国产儿童电影，新加坡古装摇滚音乐剧《聊斋》，北京的《秋裤和擀面杖》及以人工智慧为题材的《我AI你》等，这些作品无论是题材和卡司，都非常值得期待和观察。此外，首届上海国际音乐剧节还将举行高峰论坛，探讨音乐剧的中国营运模式和对策；并推出「原创华语音乐剧孵化计划」和「音乐剧歌曲大赛」等重要板块活动。
从目前发布的音乐剧演出安排来看，二○一九年将成为音乐剧大年，也将成为沪上乃至中国炙手可热的演艺消费品种，甚而为音乐剧今后的产业化发展，提供了各种可能！
