出身姬尔美可布鲁塞尔 P.A.R.T.S. 舞蹈学校的法国年轻编舞家暨表演者翁汀娜．克洛兹（Ondine Cloez），在疫情延迟后重开的「2020巴黎秋天艺术节」（Festival d'Automne à Paris）中呈现两部舞蹈作品。独舞《假期假期》（Vacances vacance）是一场身体与思想之间来回穿梭的诗意独白，逐渐演变成独舞。谈论假期、催眠、濒死体验等「缺席」的状态，呈现一种走向虚空和优雅的旅程。三人舞《保持健康的艺术》（Regimen Sanitatis Salernitarium），则由一本匿名的13世纪同名古书出发，关于花园里的植物、保持健康、身体与世界的关系。两个作品都做了不少资料收集「研究」，并透过当代的身体来诠释她的研究。
稚嫩的编舞研究者
常驻布鲁塞尔的克洛兹，最早是接受古典舞蹈训练，从P.A.R.T.S. 舞蹈学校毕业后，又参加了蒙彼利埃国家舞蹈中心（Centre Chorégraphique National de Montpellier）的 Ex.erce培训计划。
她曾与视觉艺术家（Jocelyn Cottencin、Julien Chevy等）、导演（Antoine Defoort 、Halory Goerger、Grand Magasin），当然特别是编舞家（Laurent Pichaud、Mathilde Monnier、Rémy Héritier、Sara Manente、Jaime Llopis, Marcos Simoes、Linda Samaraweerova等）一起工作表演了15年。她与法国重要的跨领域编舞家Loïc Touzé 自2006 年起的10年共事，对她的职业生涯具有决定性意义与影响。2009年，她与 Michiel Reynaert 和 Sara Manente 共同创作录像 《Some Performances》 及就地计划 《Grand Tourists 》。
《假期假期》是她于2018 年单飞创作的第一部作品，《保持健康的艺术》则是酝酿多年后，在2020年终于成型的最新舞作。
假期中缺席的诗意
如同向所有那些去度假或在他方而无法准确定位的时刻致敬，或如同对曾经存在、现在不复存在的东西的观察，「去度假」意味著留下一个空缺，一个没有我们的空间。一位身著柔和色彩看起来很随性的度假游客，说不上年龄的高个红发女孩，耐心地等待观众入座。克洛兹想到她的公寓无人居住， 她假设自己在真空中工作，没有什么壮观戏剧性的表演。
然而在真空中总有一些东西很微妙的存在，就像让光线穿过透明的小水晶而呈现的这条小彩虹。但要看到这一点，就必须转移视线，观察得更远一点点。不知不觉中，我们已经从她的假期理论到试图在身体「迟到」的情况下跳舞，再到濒死体验和服用仙人掌的经历。克洛兹没有马上用手势动作让舞台充满活力，而是基于她的故事，渐渐变成一个有趣的舞蹈 。
我们跟随她的想法，从催眠经验到述说身体与一颗鹅卵石建立起的关系，在这个过程中更化身她一个笨拙的朋友，总是走在自己「前面」，在身体之外、之前、之后或旁边。表演像是进行了一次心灵精神之旅，而舞台上出现小镜子球时，产生某种缺席的忧郁，就像迪斯可（Disco）热情的遥远记忆，不是沉浸在令人陶醉的闪光疯狂的舞动中，是形成了一些漂浮的小光点，似乎推动著冥想。
克洛兹邀请我们观察这些转瞬即逝「离开」身体的时刻，透过她看似简单的练习，编排舞出自己的「缺席」。 除了是夏季的清新假期，也极为契合观众历经居家隔离的普遍经验。
