PAR 表演藝術雜誌

成立於民國八十五年的屛風表演班，到今年正式邁入第十個年頭。有別於近五年來慣常於各地文化中心演出大型舞台劇的方式，十歲的屛風選擇用「第一次演劇祭」的舉辦，來慶祝十年有成的喜悅。

讓觀衆有溫馨的觀戲感受

第一次演劇祭的三齣劇碼，係由藝術總監李國修及製作人徐譽庭決定的，依演出順序分別爲寫實劇《從此以後，她們不再去那家COFFEE SHOP》、時事劇《民國76備忘錄》和喜劇《沒有我的戲》。三齣作品皆爲屛風草創初期舊作，分別首演於民國七十九年、七十六年及七十七年，是爲觀衆人數在兩百人以下的小劇場形式之作品。

屛風表演班以製作年度大戲的用心，來製作演劇祭的三齣小劇場作品。參與屛風第一次演劇祭的觀衆，可以在屛風表演班的演劇場，看到演員在咫尺的眼前賣力演出，接受直接的戲劇力感染；還可閒逛一趟屛風的「文化走廊」，參觀屛風表演班歷年來的演出海報展。藉由小劇場演出的交流方式，創造觀衆和劇團的互動，這是屛風刻意營造出來的「演劇祭」風格，讓觀衆有溫馨的觀戲感受，更增進屛風表演班和屛風之友的凝聚力。

另一種精彩的視聽享受

《從此以後，她們不再去那家COF-FEE SHOP》，本是王月爲了黃韻玲和李琳這對相交十年、熱愛音樂的好友所編導的。六年後的演劇祭，王月改以舞蹈爲串聯因子，由石幸宜妹和呂羿慧詮釋兩位女子身處友誼、愛情間的掙扎。

全劇大量使用電影手法，展現時空的切割、跳接以及事件的交錯、重疊，劇中並配合幻燈片及錄音的對話敍述，使舞台效果顯得立體而多層次。

因爲劇中的兩個角色爲舞蹈系畢業生，「舞蹈」成爲全劇故事的起源點，也作爲情節推衍的連貫關鍵。導演並進一步的安排多場獨舞或雙人舞的表演於劇中，搭配著陳珊妮特別製作配樂穿揷其間。

除了舞蹈表演之外，《從》劇中演員豐富的肢體表現，形成了本劇的特色，也增加了戲劇張力。例如：石幸宜在被強暴後的那一段肢體動作，扭曲而掙扎，充分的表現她心中的痛苦，這遠較單獨的對白，帶給觀衆更強烈的震撼效果。

而兩人對質的那一場戲，呂羿慧雖然始終平淡的說著：「我覺得你在說謊」，但她猛然將頭埋入噴泉的表現，卻使觀衆心驚，強烈的接受到她面臨最好朋友介入婚姻的複雜心情及痛苦。本劇的肢體語言，爲劇情做了相當貼切的詮釋。

另外，引人注意的是兩位演員一黑一白的服飾，除了暗喩彼此相對的關係，如：一人已婚、一人未婚；一人畢業以後不再跳舞，一人繼續活躍於舞台等。同時這也隱約暗示了呂羿慧婚姻中，白色的她是「正」室妻子，而黑衣的石幸宜爲「不正」的第三者關係，黑與白之間，饒富趣味。

不過大量使用電影剪輯手法的《從》劇，卻難擺脫舞台表演的限制。因而本爲表現電影的跳接場景與意象，在十五場換場燈光的頻繁一亮一暗之間，卻影響觀衆的情緒，使得思緖中斷，不易入戲。

諷刺的戲劇效果

《民國76備忘錄》一劇，利用八個民國七十六年的重要社會新聞及現象，藉以創造出用戲劇寫日記的特殊現象。八個主題分別爲：洋煙進口、飆車事件、雛妓、千面人在台、環保、台幣升値、大陸探親及槍擊要犯。

八個場次雖以社會現象爲題，探討的主要內容卻未必恰如其題，如〈千面人在台〉這一場戲，內容實繞著千面人和其女友的愛情問題打轉。千面人下毒是想和女友同歸於盡，和勒索毫不相干，「下毒事件」反爲這場戲的荒謬笑點所在。

另外在環保事件那一場戲，颱風後嚴重的淹水現象固然由不重視環保而來，這場戲主題卻在探討一家人因颱風受困，因而引發的爭執與相互折磨。這場戲頗有沙特《無路可出》No Exit的味道，不過它卻一反存在主義的漠然和無意義感。本劇喜鬧式的演出方法就是要讓觀衆將自己的快樂，建築在劇中人的痛苦上，因而造成諷刺的戲劇效果。

透過《民》劇的八段主題，觀衆可以體會到，社會現象若沒配合個人的情緒與記憶，也就失去其意義。不只是民國七十六年，長久以來，人們的生活就是一個個事件的發生與因應，組合起來，也就形成一齣齣饒富意義的戲劇。

對戲劇結構的顚覆

最後一場《沒有我的戲》是一齣具顚覆意味的純喜劇。全劇並沒有特定的劇情發展，觀衆像是隨時可以進場與離開一般，於觀戲沒多大影響，這是《沒》劇對戲劇結構的第一層顚覆。

而劇中刻意的表示「不可以說『我』」、「不能錄音、錄影」的限制，其實卻因而造就了更大的自由空間。因爲不能說「我」這個字，所以有吾、奴家、自己等代替語。而不能錄音的規定，使戲劇諷刺性的產生打手語的表演方法等等。特別的演出方式反而讓觀衆有所省思，戲劇表演本是充滿了無限的可能性，沒有絕對的一成不變。

在〈綁票與人質〉那一場戲中，演員的角色變換全然靠著身上的牌子標示，同一位演員每換上不同的身份牌，便有了不同的表現。然而眞實人生中，每個人不也扮演著不同的角色，諸如：女兒、妻子、朋友、下屬等，其間的差異自然沒有劇中戲劇化的轉變，但是人一旦失去對互動對象的基本認識，如對方的性別、身份等等，人們也就不知該如何應對，而顯得手足無措。

這場戲用「角色扮演」的方式來諷刺，「人」常在失去人際間角色的互動關係時，也失去了自我，成爲「沒有我的人生」。

以虔敬的心經營戲劇

屛風第一次演劇祭的舉辦，對屛風而言，實現了其內部甲、乙二個工作組的分工。甲組負責年度二齣大戲的製作；乙組則持續經營小劇場作品的演出。對於觀衆而言，屛風演劇祭則讓觀衆發現，戲劇表演原來可以有多種形式，並且如此接近生活。

在台灣現代劇場佔有重要地位的屛風表演班，能體驗到戲劇推廣與敎育對台灣表演藝術界的重要性，願意嘗試多元化的演出方式，並進一步與觀衆交流和溝通，這應該是屛風以虔敬的心經營戲劇，舉辦第一次演劇祭的最大意義之所在。

 

文字｜吳育珊  成功大學藝術研究所碩士