「從觀衆的反應可以看得出來，喜劇仍然是擁抱觀衆的票房靈藥。」
果陀劇場《完全幸福手册》
84年11月16〜19日
國家戲劇院
完全「果陀」手册
果陀劇場的第十八號作品《完全幸福手册──彩色喜劇》（英文劇名：The Complete Handbook of Reaching Hapiness），筆者觀賞的場次是十一月十日在國家劇院最後一場的演出。這是該劇團繼一九九三年三月的《淡水小鎭》，一九九四年三月的《新馴（尋？）悍（漢？）記（計？）》，以及今年八月的《大鼻子情聖──西哈諾》之後，又一齣搬上國家劇院舞台的製作。
如果再加上實驗劇場所演出的《愚人愚愛》（1991年11月）、《晚安！我親愛的媽媽》（1992年12月）、《夢幻迷宮》（1995年4月），過去三、四年間，果陀劇場在國家劇院及實驗劇場演出的機會可以說是日趨頻繁。
如果我們以一九九二年十二月社敎館所演出的《城市之心》（果陀劇場第十二號作品）做爲一個分水嶺。我們可以發現在此之前，該團的演出尙屬於較小規模的製作，演出的場地也像其它未成形的小劇團一樣，演無定所，因戲而異；但欣慰的是，經常有令人眼睛一亮的實驗手法出現。
相反的，自從陳琪演完《城市之心》（在此之前，她曾擔任果陀劇場第十號作品《火車起站》的行銷規劃），並成爲該團的製作人之後，便積極地把劇團的作品推上國家劇院舞台，從《淡水小鎭》以降，果陀劇場的名聲從此更加響亮，觀衆數量的成長率不斷增加；但是我們也可以發現：過去的實驗風格漸漸消杳，面對國家劇院的巨大空間，果陀卻常常令人感到其心有餘而力不足！
完全「版本」手册
在正式評論《完全幸福手册》之前，請容許筆者先在此吊書袋，目的是爲了解釋此譯名的淵源，與近一年來台灣閱讀文化之間的巧合絕配。
一八三五年，約翰．奧森福德（John Oxenford）的作品《美妙的一天》（A Day Well Spent），在英國的倫敦演出。一八四二年，維也納的劇作家喬安．奈斯特洛尹（Johann Nepomuk Nes-troy, 1801〜1862）將《美》改編爲《尋樂去》（Out for a Lark）；這齣戲在一九三八年被美國劇作家桑頓．懷爾德（Thornton Niven Wilder, 1897〜1975）改編爲《楊客商人》（The Mer-chant of Yonkers），並由德國著名劇場導演馬克思．萊因哈德（Max Rein-hardt, 1873〜1943）執導波士頓的世界首演。
而爲了參加一九五四年的英國「愛丁堡藝術節」，懷爾德重新根據《楊》來做修改，新的版本就是我們所熟知的《媒婆》（或譯《鴛鴦配》，The Match-maker）。甚至到了一九六四年，麥可．史都華（Micheal Stewart還將其改編成歌舞劇《哈囉！桃莉》（Hello！Dolly），亦甚受歡迎。
在《美》的版本中，就已經呈現了喜劇的風格與情節的骨架，到了《媒》劇，懷爾德更在英文劇名之下註明「一齣笑劇」（A Farce），淸楚的指出該劇形式與內容的本質，因此在導演梁志民詮釋手法上應無可議之處。而劇名的譯取上，不但符合原劇的喜劇內涵，也順應了去年台灣書市興起的一陣「完全XX手册」風潮。
完全「劇評」手册
從過去欣賞果陀劇場八齣作品的經驗及觀察當中看來，這次的《完全幸福手册》稍異於該團過去作品的地方在於：政治諷刺的笑點多了許多。
舉例來說，一、賈麗麗（陳幼芳飾）在出場時所著「新國民進黨裝」，爲黃襯底，胸前有一個綠色的大心形圖案，加上手提包也是黃底綠心的造型。二、賈麗麗誇譽范積德（王友輝飾）的運氣好到去試搭台北市的捷運也不會有問題。三、陳素素（賈麗麗向范積德介紹的女對象，從未出現在舞台上的人物）勤儉到可以用競選旗幟的布來做衣服。四、萬姑媽（洪慧貞飾）將四組男女胡亂配對，范積德便對她說：「不要亂配，又不是在配對副總統的人選。」
諸如此類的政治諷刺在劇中層出不窮，當我們回顧果陀劇場的成長史時，可以發現該團草創時期（創團於一九八八年七月）雖然是處於後解嚴時期，台北劇場界以政治議題爲訴求的小劇團林立，果陀劇場是從當年至今，國內難得一個以改編西洋經典名劇爲主要創作路線的劇團。此番演出正値去年第三屆立法委員選舉，及即將來臨的首屆總統直接民選的政治敏感時刻，刻意地加入因地應時的政治笑料，不難令人想到，一個商業劇場要走入觀衆，勢必要有一些媚俗的手法。
另外，再從該劇的副標題來看：「彩色喜劇」，淸淸楚楚地點出舞台設計與劇情內容的精髓所在。我們先從舞台設計來看，除了二、三幕之間的中場休息，大幕落下，我們看不到景的更換之外。在一、二幕及三、四幕之間的換景過程，觀衆可以在微暗的燈光中看到，透過王世信巧妙的舞台設計，這兩次的換景就像是國外專門爲兒童設計的立體書一樣，景片一翻，場景就不一樣了！
在這樣的佈景之前，張慶烽爲每個角色所設計的色彩鮮豔的服飾，更爲那佈景上漫畫式的圖案多了幾分卡通感。然而，這樣子的設計放在國家劇院的大舞台上，不知是舞台眞的太大，還是舞台設計與場面調度的格局太小，總覺得戲只發生在前舞台小小的區域裡頭，甚至爲了削弱這種空間比例不相稱的窘況，果陀還在原舞台的大鏡框再加上一框黑色的圍板，期使情況能有所改善，奈何效果卻有限！
舞台是被限制的，但是演員卻是活的。導演梁志民特地爲每一個角色設計招牌動作及造型，像范積德常常將右腳微微翹著、抖著，再用右手的大姆指與食指托著下巴，裝出一付神氣的模樣；康有維（張雨生飾）在一段衝跑後，即時煞住的動作，後來改爲模仿范積德的招牌架勢；或是范小曼（顏芳馨飾）的嬌聲嗲氣；還有像莫太太（林奇樓飾）的奶突臀翹等等，這些動作或姿態的誇張設計，不管是導演刻意塑造的，或是演員在排戲的過程當中有自行發展的，都能夠達到讓觀衆一看到就想笑的效果。
完全「改編」手册
就劇情內容與結構來看，《完》劇很工整地分成四幕，上、下半場各兩幕，第一幕和第二幕，算是不錯的起頭。像賈麗麗要介紹范積德到台北去相親；康有維和莊小開（朱哲毅飾）打算瞞著老闆范積德的耳目，開著客人的賓士車，從花蓮玉里上台北找尋冒險，追求幸福；或是范小曼和安先生（柯叔元飾）的計劃私奔；甚至於莫太太的喪夫思春等等，把各個角色的性格及動機均交待詳盡。但是到了下半場，情形開始每況愈下。
第三幕在某一家氣氛詭異的個性餐廳裡頭發生，原本大家想盡辦法要瞞過范積德，卻只因爲一場突如其來的探戈舞，彼此胡亂配對，致使范積德認出了自己手下夥計康有維和莊小開的身份，這力量有點弱，太牽強了！更糟糕的是，到了第四幕，所有的人都跑到了萬姑媽家，因爲一場錯亂與辨識，重組與配對，相愛、相思、相戀的男男女女各得其所，皆大歡喜。
這中間的轉折卻只僅透過賈麗麗對空（亡夫靈魂）的一段內心吿白就銜接了，過於簡陋。劇終時，由每位角色唸一句「完全幸福手册」裡的一段話，結束得蠻古板的，有點像是元雜劇結尾的「題目正名」。而劇中一直出現的「完全幸福手册」，除了在第一幕中，康有維與莊小開因爲讀了手册中的字句，而決定上台北冒險，追求幸福之外，並不能在康、莊二人情況危急時指點迷津。
完全「期待」手册
最後，筆者必需並非恭維地說出這一番話：從久遠的觀點來看，果陀劇場常年地推介西洋經典名劇改編的國語舞台劇，一來可以刺激平日多半只讀文字文本的外文系學生多親近劇場文本，藉此對特定的作家及其作品做更深入的了解，並在不同文本間做更多元的思考。
二來可以促使國內戲劇相關科系學生，不諳外文者，也能感受西洋經典名劇的劇場魅力（我所曾接觸過一「托拉庫」戲劇系學生或是報考戲劇硏究所的考生，都曾爲找外文譯劇本而發慌）。
第三當然是，嘉惠了一般不易接近西洋劇場的觀衆，讓他們在休閒活動與藝文薰陶之間，含納更多的養份。
國家劇院這次的演出當中，從觀衆的反應可以看得出來，喜劇仍然是擁抱觀衆的票房靈藥，也許果陀劇場在喜劇的製作上仍有些瑕疵，也許果陀劇場在政治諷刺上仍不夠火候，但這個劇團的經營方向是値得肯定的！
文字｜于善祿 國立藝術學院戲劇研究所研究生
