全劇的基調是輕鬆詼諧的，散發出濃郁質樸的生活氣息。雖然就劇作的深度而言，沒有歷史劇深沈的人文底蘊，也沒有公堂戲鮮明的政治嘲弄，但卻體現出市井百姓掙脫禮敎規範，主動追求情愛的眞實情感，也側面地表露了客家性格的堅韌與執著。
榮興客家採茶劇團《花燈姻緣》
3月12日〜14日
國家戲劇院
元宵賞燈自唐宋以來蔚爲風氣，從上燈、試燈、正燈到落燈，人們恣意地享受著年節的歡愉喜樂，卻也在火樹銀花的金吾不禁夜中，碰撞出許多令人津津樂道的風流韻事來。《花燈姻緣》就是一齣典型的「元宵燈戲」，訴說著一段才子佳人在元宵夜邂逅訂情的浪漫情事，在客家歌樂曲調的吟唱搬演中，散發出淸新芬芳的鄕土情味。
故事雖簡單，編導巧佈局
故事的內容是極爲簡單的，千金小姐愛上窮秀才，卻受到勢利家長的阻撓，幸有縣太爺主持正義「風流案子風流辦，惟以風流治風流」，而使得一對有情人能終成眷屬。全劇雖然沒有跳脫傳統愛情戲的組合公式，但在編導巧費心思的佈局結構中，卻也營造出曲折跌宕的情味來。如員外陳聰聘請窮秀才王文賢擔任女兒陳彩鳳的敎席，但是又唯恐「少年男女朝晚相處」日久生情，於是便運用了「欺瞞」的伎倆，誆說對方是「麻面的醜怪老頭」與「流鼻涕的懶散姑娘」，並在書館中設下帷幔避免二人照面。
是以當彩鳳與文賢在元宵〈觀燈〉巧遇時，並不知道彼此的眞實身分，只是暗自心儀情意蕩漾；而後才經由「買杏花」的情節，引領出綰和全劇的關鍵物件「桃花扇」，以及「三生有幸（杏）何須媒（梅）」的雙關語；其後在書館〈補課〉的雙方猜疑中，再藉由「桃花扇」來破解謊言揭開眞相，也成爲兩人印證心意的信物；因此在繡閣〈考試〉中，彩鳳原本喜孜孜揮扇期待相見，但卻被父親識破心事而故意「謊騙」，遂將文賢錯認爲薄倖之人而怒摔扇子。所以一柄「桃花扇」成爲劇情發展埋伏照應的線索，穿針引線地貫穿於主要場次中，也連帶地使「杏花枝」成爲郊外〈定計〉中檢驗心意的媒證。
百戲熱鬧演，考驗調度功力
本劇採用的是開放式的敘事模式，依循著時空的流轉來安排事件，幾乎在各情節單元中都穿插著巧合、誤會、欺騙與冒充等手法的運用。雖然沒有引發強烈的戲劇懸念，讓觀衆有著柳暗花明的突轉期待，然而在人物性格與行爲事件的發展邏輯上，因爲能夠緊扣著合理的必然性與偶然性來進行，倒也能呼應前因後果，而使得劇情的進展顯得自然流暢。如主宰審判這件風流案的縣太爺，由於有著「感同身受」的類似遭遇，所以意欲玉成這對佳偶。是以在首場〈赴任〉與末場〈圓婚〉中，都特意藉由縣太爺「睹物思人」與「午夜夢迴」的情節，來思憶當年與嬌娥恩愛的光景，爲最後的圓滿結局先行鋪墊銜接。
歷來「良辰美景」就是締造情緣的最好時機，尤其在《花燈姻緣》中元宵燈會更是重要的關目，百戲競陳的民間遊藝，將舞台粧點得好不熱鬧。這種群衆場面的調度，正是考驗導演功力的所在，如何適度地掌控舞台畫面的組合，使其在「亂中有序」裡還能凸顯主體，並展現民間市井歡度節慶的太平景象，以及烘托男女主角相遇緣訂的喜樂浪漫，這的確是需要用心構思設計的。所以輪番上陣的公背婆、布馬陣、桃花過渡等民間藝陣，固然稱職地渲染了節日歡樂的氛圍，但過於混雜而顯得零碎分散，導致在觀賞時產生視覺上的迷障。所以是否能集中焦點，彰顯具有客家地域文化特色的藝陣，如「客家獅陣」（註1）與「抛採茶」（註2）的藝術特色與表演內容，使其成爲整體的區塊且具有力度；同時也能將群衆流動的路線，處理得更鬆緊得宜強弱有致，而不會使舞台的空間層次擁擠不堪或乍然空蕩。
草根味濃，喜見新人出頭
全劇的基調是輕鬆詼諧的，散發出濃郁質樸的生活氣息。雖然就劇作的深度而言，沒有歷史劇深沈的人文底蘊，也沒有公堂戲鮮明的政治嘲弄，但卻體現出市井百姓掙脫禮敎規範，主動追求情愛的眞實情感，也側面地表露了客家性格的堅韌與執著。這種題材其實蠻符合客家採茶戲的劇種「個性」，以歡舞與抒情特質爲主，發揮傳統「三腳採茶戲」的嘻謔色彩，情趣盎然地詮釋各種人生際遇。尤其在開場時更精心安排了「棚頭」的說唱（註3），透過小丑與小旦以「科白」的方式進行相褒，由夫妻家常生活的插科打諢，貫串到正戲元宵賞燈的敷演，充分展現出民間小戲搏笑的鄕土趣味，彷彿是宋金雜劇院本所遺留的「艷段」（註4）跡痕。
由於客家採茶戲從小戲發展成爲大戲的歷程，以及演出風格上除了客家語與採茶腔的差異外，與歌仔戲都相當近似，因此在民間也有「客家歌仔戲」的稱謂。然而究竟如何保有劇種的自我本質與藝術手法，使其不悖離傳統而又能蛻變創新，這也許是値得深入去探索實驗的。在這次的演出中，我們不僅感受到客家戲曲傳統的草根情味，也欣喜地見到新生代在舞台上嶄露頭角。這些由「客家戲曲學苑」所培訓的年輕學員，原本就具有傳統戲曲的根基，在經過三年課程的硏習鍛鍊，以及「隨團實習」舞台經驗的積累打磨後，如今已然能夠在舞台上裁製出淸新的茶山風情了。
註：
1. 客家獅屬於開口獅的類型，嘴巴以木盒子做成，故又可稱爲「盒仔獅」。在表演形態上與台灣獅相近似，但除了有戴面具者逗引獅子外，還有由孩童裝扮的獅鬼在旁隨行舞弄。
2. 抛採茶或有稱爲「挽茶車鼓」的，是用一條繩子繫著茶籠，然後向台下的觀衆抛擲，觀衆可以將隨身的物件放入。然後由藝人拉回茶籠，根據所放入的禮物臨時編曲演唱，唱畢後再擲回給原主，觀衆可以隨意收回物件或回饋致贈禮物。
3. 客家棚頭是客家三腳採茶戲正戲開演前，一段以口白講說旨在搏笑的表演。表演者扮演正戲中的一個角色人物，在進入故事主題前，先以與故事相關或不相關的事件做即興表演，然後再帶入即將敷演的正戲中。
4. 宋雜劇的體例，主要是由艷段、正雜劇與散段組成，是屬於「小戲群」的表演形態。其中艷段表現的魅力多爲「尋常熟事」，藉由調笑戲謔的方式，將日常生活中的尋常瑣事予以鋪演，作爲開場的序幕。金院本與宋雜劇形態相同，稱之爲「焰段」。
文字｜蔡欣欣 政治大學中文系副教授
