去年台新銀行文化藝術基金會舉辦第一屆台新藝術獎，為提昇藝術產業動態的議題性，今年分別與本刊及《典藏藝術》雜誌合辦「表演類」及「視覺類」之十大重要事件票選。十大重要事件的票選活動，透過由長期觀察表演藝術動態的台新藝術獎「觀察團」、「提名團」及國內各文化版記者們參與票選，所呈現出的選項結果有其指標性意義。今年的票選結果如附表。
二○○三年十大重要表演藝術事件
|
事件項目 |
說明 |
|
雲門三十年 |
雲門舞集三十歲，舞團老中青三代舞者演出代表作《薪傳》及新作《行草貳》。台北市政府並定雲門所在地復興北路二三一巷為「雲門巷」，八月二十一日為「雲門日」。 |
|
SARS風暴，衝擊藝文生態 |
受SARS疫情影響，四、五、六月間的幾乎全面取消或延後，損失難以估計。 |
|
財政部暫緩課徵表演團隊營所稅 |
表演藝術團隊職業身分認定不明的陳年問題，再度搬上檯面。因財政部賦稅署發函各團隊，要求其重新登記為營利事業，且課征營利事業所得稅，經藝文團體抗議後，財政部暫緩實施。 |
|
行政院宣佈五百億擴大公共工程計畫文化經費，五年內要蓋三座歌劇院 |
文建會就北中南三區塊文化建設進行評估，決定將納入台北縣「板橋國家級歌劇院」、台中「古根漢美術館」與高高屏「衛武營國家多功能歌劇院」外，三區塊當中還將各自新增一座流行音樂中心，連年台中「國家歌劇院」等初步編列預算五百億。 |
|
《中華民國九十一年度表演藝術生態報告》出爐 |
由表演藝術雜誌社委託表演藝術聯盟進行調查的《中華民國九十一年表演藝術生態報告》出爐；調查資料顯示，表演產業就業人口的薪資遠低於主計處發布的最低受僱員工平均薪資，且科班畢業生失業率高達七成二。 |
|
第一屆台新藝術獎揭曉
|
由台新銀行文化藝術基金會舉辦的第一屆台新藝術獎，分設「表演藝術類」與「視覺藝術類」，獎金各一百萬元，首屆得獎者分別為優劇場與黃明川。 |
|
幾米原著《地下鐵》經創作社演出，名著、名家、明星的組合，造成票房旋風。 |
國內知名繪本作家幾米的作品《地下鐵》搬上舞台，造成一票難求的盛況。
|
|
文建會定今年為「文化產業年」，文化創意產業發展計畫正式實施 |
文建會定今年「文化產業年」，九月一日起成立「創意產業專案中心」；經濟部工業局也研擬「文化創意產業發展法」草案中。 |
|
華山藝文特區將邁入創意文化園區階段 |
華山藝文特區明年將成為推動創意產業的基地，轉型成為「創意文化園區」。 |
|
國藝會「藝企平台」扮推手 |
國家文化藝術基金會結合建弘文教基金會、復華文教基金會、吳東進基金會、新光吳火獅文教基金會等，展開一千四百萬「表演藝術追求卓越計畫」。 |
票選結果觀察分析
盧健英（本刊總編輯）
二○○三年，表演藝術界發生那些事？
表演藝術雜誌社與台新銀行文化藝術基金會合辦「二○○三年十大重要表演藝術事件」票選活動，出線的十大重要事件中與政府產業政策有關者竟佔了五項，顯見對於這群以媒體及表演藝術界為主之票選對象，最關心的還是表演藝術發展的「空氣與水」的問題。而創作社所推出的《地下鐵》則是唯一一項以作品入圍項目。
該票選之問卷調查對象涵括台新藝術獎的觀察團與提名團委員及長期主跑文化與藝術版面的媒體界人士，依其從《表演藝術》雜誌提供之三十項年度事件進行票選。共發出問卷四十份，回收二十三份，回收率計57.5%。
票選結果如下：「雲門三十年」、「SARS的風暴，衝擊藝文生態」、「財政部暫緩課徵表演團隊營所稅」、「行政院宣佈五百億擴大公共工程經費，五年內興建三座歌劇院及流行音樂中心」、「中華民國九十一年度表演藝術生態報告出爐」、「第一屆台新藝術獎出爐」、「幾米原著『地下鐵』搬上舞台，名著、名家、明星組合產生票房效應」、「文化創意產業年，文化創意產業發展計畫實施」、「華山藝文特區將成創意文化園區」、 「國藝會『藝企平台』計畫扮推手」。
表演產業要發展，人才最重要
對於這樣的結果，雲門舞集藝術總監林懷民認為，公共政策影響之舉足輕重可見一斑，大家關心的還是基礎建設的癥結點，例如表演團體如何才能在營利與非營利團體間找到定位，財政部的「討稅」命令引發文建會及各縣市文化局的積極回應，或許今年終於可以讓這個根本性問題獲得解決。
雲門舞集三十年，所引發出的包括作品回顧、台北市文化局宣佈「雲門日」、 「雲門巷」等熱潮，成為十大重要事件的榜首，對於雲門舞集成為表演藝術的「超級戰艦」，林懷民還是強調表演產業的發展應回歸到人才培養、及美學教育的基本面，「發展產業應該聚力集中，全力扶植，而不能斤斤計較於投資數字，否則產業最後只淪於口號。」林懷民說：「如果我們的侯孝賢、楊德昌都得靠外資才能拍片，那麼這個產業的問題一定很大。」
表演藝術聯盟今年受表演藝術雜誌委託，完成國內首度「表演藝術產業生態統計」之年度報告，理事長溫慧玟深有同感：「目前政府的文化產業政策多著重在下游的通路及生產端，例如興建劇院或產業園區，但產業鏈的核心在人才及創作。」溫慧玟期待政府能重視表演產業的研發端，「向立法院爭取將藝術補助的餅做大。」
開發民間資源是當務之急
政府的餅做不大，國藝會應是最有直接感受的單位，倚賴基金孳息的國藝會近幾年已明顯出現補助預算減少後，牽動藝術團體補助件數的消長，國藝會董事長林曼麗一年來與企業界的溝通與遊說，終於在今年結合藝術界與企業界雙方力量推出「藝企平台計畫」，有系統地協助青年創作者減少團體經營上的盲點，以及創作過程中的孤獨無援，林曼麗認為，「平台」並不是適當的概念，應該是更為積極地在藝、企之間找到創意機制，「讓企業界感覺他們並不是只付出，也不只是為了慈善形象的贊助動機，而是可以共謀出加乘效果，對雙方皆有利的發展。」
「第一屆台新藝術獎」以高達一百萬元的獎金，及全年的觀察評審制度，加上邀請國際級藝術策展人士或藝術節負責人參與決審的策略，使得其媒體能見度及權威度都甚於以往的藝術獎項，相當程度地也成為藝術與企業攜手合作的創意典範之一。中國時報副總主筆，同時也是台新藝術獎觀察團之一的黃寤蘭認同這種長期深耕的作法，「包括像雲門舞集三十年這樣的事件，都讓人在一向追逐淺碟型文化的台灣，感覺心安。」黃寤蘭說。
民間資源的取得與開發，雲門舞集是表演藝術界這方面的領導，這從其來自政府補助之比例僅佔該團體的百分之十七左右，可見一斑；創作社今年的作品《地下鐵》則是另一種開發民間資源的例子，劇場導演黎煥雄同意，百分之八十以上的《地下鐵》觀眾是為了幾米與明星演員而來，但《地下鐵》經驗，確實再一次印證了明星、名著與名家組合產生的「綜效」（synergy），對於通俗文化與劇場界都有正面的合作意義與效果。《地下鐵》十二月底赴大陸巡迴，今年還將赴主動邀約中的香港、新加坡及上海，「異業結合」的效果，讓一直以小劇場導演為創作主軸的黎煥雄深刻地思考「產業」的筋脈結構。
