PAR 表演藝術雜誌

相較於暴力的「白虎社」，重視戲劇成分有如群魔亂舞的「大駱駝艦」，在師承土方巽的諸多二、三代日本舞踏團體中，由舞踏手天兒牛大帶領的「山海塾」顯得如此的純粹、乾淨、神秘、安靜、唯美，一點也不「噁心」和「黑暗」。然而在運用和融合各種表演元素，如空間、燈光、音樂、道具、佈景的功力上，「山海塾」這次呈現的作品《響：來自彼方的迴喚》，也仍清楚標幟出其在舞踏地圖上獨一無二的光明美學和地位。

一場宇宙沉思

《響：來自彼方的迴喚》共分成〈滴〉、〈移〉、〈空〉、〈紅色的外極〉、〈映〉、〈響〉 六個段落。對史前時代和生命起源的著迷，一直是貫穿天兒牛大作品的主題。 在「山海塾」過去的代表作如《繩文頌》、《卵熱》、《寂靜》中都有不同的探索和著墨。而《響》也不例外。

當表演開始，我們看到很直接、很訴諸感官的舞台設計：土地和水，以十三個透明的水盤置放在覆滿沙的舞台上。而水滴從上方規律的落下，是「生命」，也是「永恆」的象徵。變幻的舞台燈光，細膩地烘托出表演中安靜╱聲響、明╱暗、靜止╱動作的對話。

五名表演者都是男生，一式一樣的光頭，塗白粉，連身白袍的僧侶式打扮，出現在舞台上的水、沙、土之間。他們的動作微小而極限，卻充滿了驚人的內聚力。 表演者以精確和各種神秘意義的小手勢，變化出各種含蓄、卻又貫徹的肢體表現，全身上下散發著一種對原始的未知事物的崇敬。

藝術總監天兒牛大的獨舞更令人驚奇。在偌大的舞台上，他可以近乎靜止的表演，吸引住整個劇場觀眾的目光。動作彷彿只是冰山一角，為身體內力的百萬分之一。「他們是誰？」「他們到底來自哪裡？」從演出開始到結束，我忍不住一直在心中問自己這個問題。他們也許是正在和宇宙天地對話的巫師，或來自遠古洪荒的人類。整個作品是如此地安靜和自然流動，與其說是一個發生在舞台上的秘密儀式，倒更像一場宇宙沉思。

訴諸夢境的畫面與場景

而在舞的中段，水盤中的水漸漸地轉成紅色，彷彿是血，而四名男子圍著水盤，以祭儀風格的對稱動作舞蹈，像是在歡慶生命的誕生。或者，血也可以是毀滅的隱喻，用來闡述毀滅和新生總是並存的永恆真理。然而，這一切都沒有被明說。只是訴諸夢境的畫面與場景，映照著觀看的人潛意識的理解與想像。       

「山海塾」的確擅於把舞台空間幻化成另一種環境，並常使用水、沙、土，及富象徵意味的幾何圖形。而在這樣的環境中，天兒牛大創造畫面般的、引人生敬畏和不安的畫面。觀者也許不能立刻了解或接受他們所剛剛經驗的，卻無法不在心中留下深刻的印象。

被稱為「美形舞踏」的「山海塾」，被許多評論家認為失去了舞踏最根本的黑暗叛逆的精神。然而，「山海塾」的藝術家以其凝鍊的專注力、詩意的風格和洗練的劇場美，其所建構的舞台世界，仍令人神往不已。

文字｜黃尹瑩 長庚大學通識中心英文組專任助理教授、美國天普大學博士