當前在國際樂壇最受矚目的華人作曲家譚盾，以創新實驗著稱，紙的聲音、流水聲、石頭撞擊、古老英文打字機的打字聲、拍照聲、手機聲等等都可能成為創作的素材。更結合影像，構築出獨特的音樂劇場演出。一月份的「譚盾的多媒體視聽盛宴」音樂會，正是見識這位創意前衛的作曲家本領的好機會！
紫禁城、紙與地圖—譚盾的多媒體視聽盛宴
1/12 19：30 台北國家音樂廳
INFO 02-23935991
根據聲響原理的設計，三幅巨型紙製音樂裝置橫跨整個舞台，伴著整個交響樂團的音色氛圍，樂手將台上的紙張撕裂、摩擦、敲擊、揉皺、拍打、甩動、輾弄、揮舞、吹哨、旋轉、與人聲共同唱和，就像一個音樂的巫師正進行著古老的神秘儀式，強烈的戲謔、即興，有如暴風雨的來臨。最後，小提琴手出現在觀眾席上演奏，五十多種紙的聲音在台上翻騰、飛舞，視覺與聽覺的效果直教觀眾瞠目結舌！
將生活聲響入樂，前衛得備受爭議
《紙樂》，是譚盾關懷環保的「有機音樂」系列名作之一，將紙的聲響發揮得淋漓盡致，也在表演中跨越了戲劇動作，並融合著東方禪學的哲思。以創新實驗著稱的作曲家，譚盾的作品超越了傳統與現代、東方與西方等多種界限。他將人們週遭習以為常，卻從未留意的聲響入樂，舉凡流水聲、石頭撞擊、古老英文打字機的打字聲、拍照聲、手機聲等等都可能成為創作的素材。更曾將中國的虞姬、日本的小春重生和西方的茱麗葉三位愛情悲劇的主角，在生死門前剖析愛情觀。譚盾的狂野與離經叛道吸取了眾人的目光，不斷地嘗試開創音樂的音響元素，讓他笑稱自己是從事「製造業」的，但卻也有評論家納悶這個中國人為什麼一定要讓我們把啤酒和葡萄酒混到一塊喝呢？他的音樂當然也前衛得備受爭議，然而不可否認的是，勇於接受挑戰的譚盾，對世界樂壇已產生了不可磨滅的影響。
炫彩聽覺視覺，穿越時空跨越文化
對廣大群眾們來說，電影《臥虎藏龍》中的配樂恐怕是譚盾最為人熟悉的作品吧！非洲鼓的節奏不僅令人印象深刻，東方的色彩也讓馬友友以大提琴拉出二胡的韻味。而同樣的大提琴，在《地圖》裡便化為古典大協奏曲（Concerto Grosso）與湘西民間音樂結合的多媒體演出。樂隊是山水，獨奏是人，錄影是傳統，將傳統的苗族「飛歌」總是隔山隔水的男女對唱，演變成隔世隔代的對歌，讓投影幕上的苗女和不同時空的大提琴家對答。炫目的聽覺與視覺效果穿越時空、跨越文化隔閡的音樂對話，讓人低迴不已。開場曲〈紫禁城〉選自譚盾的歌劇《馬可．波羅》，在聽眾眼前展現的是馬可．波羅歷經千山萬水，第一次到達紫禁城那種「眼前的宏偉」、「意念中的神秘」、「展望中的深邃」等多重情感的重疊交錯。科技和傳統，過去和未來，誰說現代音樂已經走到了死胡同，玩不出新花樣？譚盾的創作，沒有底限、只有好點子！
