日本劇作家、小說家及劇場導演岡田利規的劇場融合超現實的語言對話與怪異的身體編舞動作，內容常是與反思世界霸權操控與社會階級罅隙。近期在Gennevilliers國立劇院一舉推出兩齣戲，包括《辣椒、空調和告別演說》及《我們不會傷害他人》。
巴黎北郊的93省與92省上半部，外國移民人口群聚，因貧富不均長期存在諸多社會問題，經年執政的左派省長想到的解決方法之一，是向中央爭取大量文化預算，以藝術解救貧窮。所以該區罕見地各有一座中央級的國立劇院，不僅讓居民享有頂級的表演藝術及各式藝文推廣活動，更吸引不少巴黎藝文愛好者前往。
這兩座劇院因其邊陲的地理位置，演出內容時常聚焦於弱勢族群議題，長年更發展出與世界左傾藝文陣線連結的特殊風格。像MC93國立劇院的藝術總監PatrickSommier，他是任期已經邁入第十一年的大左派，著名戰役是——前兩年右派的新總統一上任，想以「交流合作」名義，派中央的法蘭西劇院到該劇院進行滲透，沒想到總監立刻動員關心劇場群眾奮力抵抗，一時間從法國各地湧進的支持明信片、簽名貼滿劇院外牆，其中還包括長年合作交流的，來自德國、俄羅斯、東歐、拉丁美洲等國際知名劇院、導演及演員。結果總統的黑手知難而退，該劇院仍然保有其純紅色招牌。
Gennevilliers劇院國際化 邀來岡田利規
另一邊的Gennevilliers國立劇院，年輕的藝術總監Pascal Rambert手法則較為靈活，一上任先製造紅白時尚，邀請著名雕塑家丹尼爾．布罕將劇院設計得煥然一新；然後是兼具在地性與國際化的演出節目安排。方法是在觀念上先打破地域疆界，年度節目冊標示的「社區」優惠票價，此社區包含邀請來的東京、洛杉磯、Brazzaville（剛果）、金沙薩等演出團體，其所在城市居民，均享有劇院全年度優惠票價。
曾摘下大江健三郎獎桂冠的日本劇作家、小說家及劇場導演的岡田利規（ToshikiOkada）也是此劇院的常客。岡田的劇場獨樹一格，融合超現實的語言對話與怪異的身體編舞動作，分不清到底是「舞蹈劇場」或者是「劇場舞蹈」？內容常是與反思世界霸權操控與社會階級罅隙。本檔期一舉推出兩齣戲，包括《辣椒、空調和告別演說》Hot Pepper, Air Conditioner andthe Farewell Speech 及《我們不會傷害他人》We Are the Undamaged Others 。
《辣》劇由如劇名的三段劇情組成，分別是辦公室同事歡送離職女同事《辣椒》，及兩位同事關於工作的對話《空調》，最後是離職同事的《告別演說》。在簡單的文本情節中，演員們的對話是反覆的日常雞皮蒜毛瑣事，唐突的是配合了刻意放大，成了滑稽舞蹈的日常生活動作，加上色彩強烈的燈光，在純白的舞台地板與牆面上所製造的躍動光影，如此語言、動作、光影與爵士背景音樂同步齊飛，譜出一場表面抽象舞蹈，卻有清楚語言議題（人類被辦公室系統操控）之戲劇性指控。
反映日本新世代觀點 吸引法國劇場
《我》劇延續無厘頭的語言肢體演出形式，故事時間發生在○九年夏天，日本正在進行全國性大選的前幾天，幾位身分不同的年輕人，包括主要角色的一對情侶，在似乎是房間、街頭或海邊的模糊空間，從個人的身分與觀點，討論什麼是他們的「快樂」與「機會」。
岡田利規是日本新一代劇場創作的代表性人物，其劇場作品分別得過戲劇與舞蹈的跨界獎項，而本人卻是從文學起家。其作品善於觀察社會現象，甚至是國際局勢，譬如作品《三月中的五天》Five Days in March ，就是在講述一對日本情侶，在伊拉克戰爭爆發時期，兩人在「愛情旅館」度過的五天。其反映日本新世代都市年輕人想法，與獨特的劇場風格，在在吸引了法國劇場界的持續關注。
