當人物的滑稽扮演，快速轉換於工廠與電腦之間，譬如扮演紂王的演員，也同時扮演暴發戶工廠老闆、演受雇殺手的金烏，也同時是工廠警衛……，這種多重角色扮演，隱喻了事件的核心，及權力階級運作的歷史脈絡。
【台灣海筆子】帳篷劇《東亞絕望工廠傳奇—蝕月譚》
1/6-10 台北市大直敬業二路旁綠地特設帳篷
莎翁在《皆大歡喜》一劇中，有句台詞「世界是座舞台」（All the World's a Stage），這句話傳神地闡述了「虛擬戲劇」與「真實世界」之間的關係。理論上，真實世界發生的事，我們應該都能在劇場中尋獲；或者反過來說，劇場本該反映社會的真實。但是到了物質文明空前發展的今日，劇場卻反而成了逃避真實的場所，裡頭充斥著一種歌舞昇平的氛圍，既使有艱困最終都能以「快樂結局」落幕的夢境，人們到劇場暫時躲避崎嶇的現實。
可以說，這是所謂「無可抵擋」的社會潮流，或者資本主義體制最滿意的操控結果，問題是，劇場創作者們都願意拱手放棄，其對人類更美好生活之想像與創造的權力，無憂地「 迎向靈光消逝的年代」（見德國哲學家班雅明著作）嗎？
在事件鋪陳背後，挖掘更深刻的歷史
「台灣海筆子」的帳篷劇，孤寂在另一端點進行反抗，他們越過所有無論官方民間層層繁雜之補助、贊助、文宣、售票系統障礙，完全依靠自己身體的勞動，在城市新開發之霓虹商業大樓旁的建地上，搭起了一座突兀的臨時「劇場」，並號召了一群市民在雨天穿越泥濘，共同填補了劇場與真實之間，在台灣的這一大塊空缺。
帳篷中演員們粗糙的嘶聲吶喊，除了抵抗周圍的車水馬龍與隆隆的發電機馬達，更重要的是傳遞其沉重文本所需的巨大能量。《東亞絕望工廠傳奇—蝕月譚》的故事，表面上是工廠的一群女工因跳樓事件（富士康事件？）所引發的罷工行動，工廠老闆隨之將工廠關閉，並逮捕搗毀工廠附設網咖的電腦，裡頭的虛擬遊戲角色也隨之流出。但如果只是搬演此單一事件，即使是當年血淋淋的真實事件，熱潮過後恐怕也就隨風而逝。編導櫻井大造企圖想挖掘的，是更深刻的「歷史」，一個跨越國界、關於社會權力關係及階級操控的歷史。
演員的扮演，穿梭於工廠事件的真實角色及線上遊戲的虛擬人物，而編劇所選擇的電腦「角色」，正是其可以穿越時空「任意門」所著墨的歷史場景。從中國歷史上的紂王、鑄劍師干將、莫邪及眉間尺，神話傳說的女媧、后羿、嫦娥、三足鳥金烏，民間信仰的風獅爺、無常鬼直到聖經中的施洗者約翰，甚至冷戰時期駐守台灣的日軍顧問團白鴻亮，直到今日中國的太子黨。所以當人物的滑稽扮演，快速轉換於工廠與電腦之間，譬如扮演紂王的演員，也同時扮演暴發戶工廠老闆、演受雇殺手的金烏，也同時是工廠警衛……，這種多重角色扮演，隱喻了事件的核心，及權力階級運作的歷史脈絡。
穿梭在角色與真實間，將隱喻直指當下人們處境
更精采的第三個層次，是回到劇場本身，劇中角色時時跳出扮演——說自己還沒說完台詞，嘲笑自己說話像放屁，搞不清楚自己現在演出的性別，嘲笑合作的日本演員很討厭……，最妙的是將演員真實生活也寫入劇本，餐廳老闆娘許雅紅廣告自己的咖哩飯，基督徒王墨林幫演員受洗（洗頭），大學講師林于竝講話像戲劇研究者…，還有不斷質疑演出（劇場）本身，一種導演自稱「破壞劇情」的手法，在此將所有恣意飛翔的隱喻，全部指向當下此刻人們的真實處境。
相較於導演穿越歷史與地域的厚實左派觀點，與日籍演員吃力咬字說中文的表演身體能量，台灣演員的身體明顯缺乏足夠的「戰鬥性」，這非關技巧，卻取決於精神武裝的程度。當然，我們缺乏歐美、日本於六八學運後所捲起的社會思潮，我們沒有「陽光劇團」、「野戰之月」，一個本土觀點的左傾劇場陣線，尚在寂寞的路途匍匐前進，我們只能以行動繼續期待。
