在德國劇壇有「恐怖小孩」封號的梅焰堡，編導兼擅，作品常切入熟悉的客觀世界，以劇場手段拉出距離，藉敏銳的批判角度，提供反思。在柏林列寧廣場劇院演出新作《塑膠製品》亦然，透過一個中產階級家庭與幫傭間的互動，鋪陳在追求人權與自由的當代社會中所產生的結構之矛盾與傾軋，從而延伸出中產階級的心理優越與政治正確的虛偽假面。
日前有一則新聞，台北東區某家貴婦親子餐廳，在菜單上推出一九九元的「外籍幫傭餐」，引來輿論一陣嘩然，網路鄉民群起撻伐，認為這「根本是明目張膽的歧視」。更有網友提到早年的美國，白人黑人在公車上被要求坐不同的區域，連使用的廁所也必須分開，因而大聲推論「這不只是差別待遇，是歧視」。這是正義之聲，還是偽善的道德批判？難道，沒有了「外籍幫傭餐」，歧視就不存在？
柏林列寧廣場劇院的駐院編導馮・梅焰堡（Marius von Mayenburg）的新作《塑膠製品》Stück Plastik，直接讓我聯想到這個事件，該劇試圖討論，我們，特別是受過高等教育的知識分子，與幫傭，或說家事勞動者，共同生活在一個屋簷下，這種既像家人又不是家人，具備勞雇身分又必須在私領域空間相處的關係，如何在追求人權與自由的當代社會中產生結構的矛盾與傾軋，從而延伸出中產階級的心理優越與政治正確的虛偽假面。
「我總是在嘗試寫會令自己感到不安的東西。」
在德國劇壇有「恐怖小孩」封號的梅焰堡，能編善導，還有另一個重要身分，是長期與劇院藝術總監歐斯特麥耶密切合作，擔任他的戲劇顧問，翻譯改寫經典劇作，予以當代化，諸如《哈姆雷特》、《奧塞羅》、《理查三世》等莎劇，及易卜生的《海達．蓋柏樂》、《人民公敵》等。不同於傳統意義的劇作家，由於他擅長戲劇構作（dramaturgy），在寫作創作過程中，經常透過排練場的演員互動，不斷發掘修改劇本；導演的訓練亦讓他能以排演的思維模式，處理劇本的語言構成，而不是憑空想像。
自承深受「直面戲劇」影響的梅焰堡，劇作總是實踐劇場的現實主義，將你我熟悉的客觀世界，以劇場手段拉出距離，藉敏銳的批判角度，提供反思。梅焰堡曾說：「我總是在嘗試寫會令自己感到不安的東西，恐懼是相當獨特的，但我們卻又同時共享著恐懼：太多可怕的事情發生在我們身旁。」讓他一舉成名的劇本《火臉》Feuergesicht（1997），寫的是隱藏在現代中產價值背後的恐怖和焦慮感，劇情講述一個在普通中產家庭成長的少年，表面上生活安逸，但在寧靜背後，內心卻有著極大的壓抑，一方面暗地裡自製炸彈，在深夜到處縱火，另一方面跟其姐姐發生亂倫關係。
「無意冒犯」，事實上已經是一種冒犯
《塑膠製品》延續梅焰堡過去所關注的命題，故事發生在一個住在柏林普倫茨勞貝格區的雙薪家庭，父親是醫生，母親替藝術家工作，唯一的小孩正值叛逆的青春期。過量的工作，夫妻之間缺乏激情卻又時刻緊張的相處，再加上行為脫序的青少年，讓這個家瀕臨崩解的臨界點。於是，他們找來一個幫傭，替他們分擔家務，看顧小孩，同時成為他們傾吐心聲、宣洩情感的出口。很快地，幫傭成了這個家不可或缺的存在，甚至像黏著劑般修補著破碎的關係。
然而，這個「闖入者」也為這對擁有左傾的政治信仰，為弱勢族群爭取權利，信奉自由主義的夫妻，帶來新的難題，例如，當幫傭在清潔、打掃、搬重物時，主人該幫忙嗎？如果袖手旁觀，符合人道精神嗎？聖誕節該給她禮物還是額外的報酬？多少錢才不會讓善意成為一種羞辱？體貼、同情與歧視一線之隔的心理狀態，如何拿捏？梅焰堡不斷放大主人與幫傭的相處情境，他們愈是小心翼翼，愈落入尷尬的處境之中，就像我們說「無意冒犯」，事實上已經是一種冒犯。
所謂的規則與標準，隨時可能塌壞、傾斜
《塑膠製品》無疑踩到現代人的痛腳，當我們自以為是地為某些人、某些職業，貼上「弱勢」的標籤時，卻無形中突顯了階級意識。梅焰堡認為，現代社會提供許多生活與工作的規則與標準，教我們擁有「正確」的人生觀，但真正的人生畢竟不是這麼一回事，就像那對夫妻，總是挫敗、總是徒勞，而所謂的規則與標準，就像是舞台設計用塑膠材質所搭蓋出如IKEA般、懸浮在半空中的家庭場景，廚房、家具、牆壁、簾幕，華美而虛假，隨時可能塌壞、傾斜、墜落。
如同梅焰堡的劇作風格，這不是一個有明確劇情的戲，而是由一堆片碎的家庭生活片段組成，語言寫實簡練、犀利幽默。劇中，小孩成了父母的對照，在青春期的成長迷惘中，毫無經驗法則的指引，獨自摸索著性別認同，最終，他以女裝出現，為全劇投下震撼彈，劇情戛然而止。這個角色讓人想起《火臉》的縱火少年，一把火燒掉了家庭的安逸表象，讓中產階級的生活價值化為灰燼。
